2011-09-26 21:11:59艾文

奧賽美術館 @ Paris

 

今天的行程是先去奧賽美術館,再到羅丹博物館。因為早聽說奧賽的館藏豐富,怕時間不夠用,所以一早奧賽還沒開館,我們就先去排隊。因為恐怖攻擊的擔憂,幾乎所有的博物館都有安檢,但是說實在實際安檢也沒有很嚴格,不過奧賽大型行李規定真的非常嚴格徹底執行,不可攜帶入內也不讓人寄放,艾文目擊到一個小白背包客被強迫離開,他跟我們一樣還沒開館一大早就來排隊,結果等到開館還是進不去只能默默離開。提醒大家,去奧賽不能帶大型行李!!

Musee d’Orsay 奧賽美術館
地鐵 M12 (站點: Solferino)  or  RER C (站點: Musee d’Orsay)
Open Hours: 9:30~18:00, Thu extend to 21:45 & 星期一公休














奧賽美術館是法國巴黎的近代藝術博物館,主要收藏 19至 20世紀初的畫作與雕塑,包括莫內、雷諾瓦、竇加、馬內、秀拉、梵谷等印象派大師的作品。奧賽美術館是世界上收藏印象派主要畫作最多的地方,因此被稱為印象主義畫家的殿堂。 

1900年法國在巴黎舉辦萬國博覽會,為了提供法國西南郊區到巴黎的公共交通,1897年奧爾良鐵路公司在塞納河右岸奧賽宮的遺址上修建了一座精緻華麗的火車站~ 即是奧賽火車站。車站建築結構採用工業革命後帶來的新型金屬和玻璃材料, 但是為了和周圍高貴的環境相稱,外牆面採用高貴的石材加上生動的石膏雕像,遮住金屬支架,而內部在玻璃穹頂下加上第二層用石膏雕琢藻井裝飾成的穹隆... 奧賽火車站於 1900/7/14 法國國慶日落成。隨著機械化的進步,奧賽火車站很快不能滿足新型火車的需求,它的站台太短,以至於從 1939年以後,逐漸被鐵路聯營公司廢棄。 奧賽車站關閉不再運作,在 1978年被列為受保護的歷史建築。

1977 年龐畢度中心落成啟用,原來東京宮收藏從印象派到立體派作品被排除在外,而這些作品若是放在羅浮宮展出似乎也不太恰當,法國政府因此再成立一座年代介於羅浮宮與龐畢度中間橋樑的新美術館,在 1986年將奧賽車站改建成為奧賽美術館,展館大廳中還保留著原來的車站大鐘。奧賽美術館位於塞納河左岸,隔河和杜樂麗花園相望和羅浮宮斜對。


簡姐姐到奧賽除了是想去看印象派的畫作外,還想要看米勒跟梵谷的作品,結果真的也是很衰,我們又遇到奧賽在整修~ 剛好是整修到米勒跟梵谷作品那邊的展室。艾文覺得很奇怪,奧賽美術館內部不能拍照,為什麼網路上那麼多網友都有照到照片? 還是說以前可以照相?  Anyway 沒有畫面實在很難講,所以艾文只能盡量在網上找一些照片,找不到只能照書囉...


出國前,艾文趕快惡補蔣勳的破解莫內跟破解梵谷,在奧賽看到書中介紹的作品時,真的超感動!!最經典的畫作就是巴吉爾的畫室,這一幅畫裡面有莫內、西里斯、雷諾瓦,他們請馬內(右手拿手杖)來看畫~ 西里斯跟雷諾瓦在樓梯聊天,巴吉爾、莫內、跟馬內在看畫,在旁邊彈鋼琴的是名學者艾德蒙。

巴吉爾 Frédéric Bazille (1841-1870)
巴吉爾是印象派運動的先鋒,原本學醫的他為了繪畫放棄所學,但是不幸地在普法戰爭中喪生。


查詢網路資料時發現原來『印象派』的故事有拍成迷你影集~ 「莫內和他的朋友們」(The Impressionists)故事以法國印象派運動的靈魂人物「莫內」為主,莫內在巴黎學畫時結識了總是笑臉迎人的雷諾瓦、樂於助人的巴吉爾、公子哥兒竇加和狂放不羈的塞尚以及影響莫內至深的馬內。敘述一群走出畫室、追逐光影的印象派大師如何發展特殊的友誼、共創印象派畫風。

『印象派』的由來是出自莫內的畫作「印象‧日出」,這幅畫在展出時,被評論家批評得一文不值,因為當時的繪畫相當保守,只有寫實的風格,才稱得上是繪畫,也才能被當時知名的畫廊展出。年輕的莫內不畏懼那些嚴厲的批評,他有他的堅持理念,與他的好朋友一起努力,跟得到肯定與成就。莫內和他的一群朋友,各有不同的問題,莫內常年處貧窮之中,竇加的視力逐漸衰弱、塞尚遭到父親的大力反對…但在逆境中,這一群藝術家仍然互相砥礪、彼此支援,後來他們陸續開了八次畫展,逐漸扭轉了大眾的偏見,開創出了璀璨的印象派時期,為後世留下了無數作品和不滅的傳奇,其中幾位大師還在有生之年見到自己的作品被懸掛在羅浮宮內。
 

莫內 Claude Oscar Monet (1840-1926)
法國印象派運動的靈魂人物,莫內在巴黎學畫時結識了雷諾瓦和巴吉爾,早期畫風深受馬內影響,著名畫作包括:「日出‧印象」、「睡蓮池」、「格爾奴葉的浴者」。



莫內畫的巴吉爾與卡蜜拉

撐傘的卡蜜拉


撐傘的蘇珊

 

雷諾瓦 Pierre-Auguste Renoir (1841-1919)
印象派創始人之一,雷諾瓦創作了印象派一些最受歡迎的畫作,包括「船上的午宴」、「煎餅磨坊」,他曾說過「唯美的藝術有何不妥? 世界上令人不悅的事已經夠多了」

 

馬內 Edouard Manet (1832-1883)
馬內在十九世紀率先以當代生活作為繪畫題材,當他的畫作「奧林匹亞」和「草地上的午餐」被官方沙龍拒絕後,爭議的聲浪激起了印象派運動的濫觴。






 

竇加 Edgar Degas (1834-1917)
竇加是現代繪畫的大師,但他的重要性在他死後才獲得重視,竇加擅長捕捉最自然的姿態,他的代表作有「十四歲的小舞者」、「紐奧良棉花交易所」、「舞蹈課」。







艾文喜歡竇加!!

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奧賽美術館集中了 1848年至 1914年有代表性的繪畫和雕塑作品,大門入口設在建築物西側,進入館內是一個高 32米、寬 40米、深 138米的明亮大廳,由於大廳的拱頂和西側皆為透明玻璃覆蓋,因此即便是在室內還是很明亮。中央大廳是進入各展廳的通道,同時也是各大名家的雕塑展覽室,大廳兩側則是一間間小展室,兩側的展室各有3層,奧賽美術館的展品按藝術家的年代和流派分設在大廳的底層、中層和頂層。

一樓是1848年至1875年的繪畫作品,北側陳列的是現實主義畫派的代表作和印象派初期的作品,包括多米埃、科羅、米勒以及巴比松學派的作品。印象派代表人物馬奈1865年畫的《草地上的午餐》也在其中。南側陳列著浪漫主義、新古典主義、折衷主義、象徵主義等畫派的作品,其中包括德拉克魯瓦、安格爾等著名畫家的多幅作品。在這一層還有一個建築藝術陳列廳,藏有埃菲爾家族捐獻的埃菲爾鐵塔的模型、草圖、設計底稿等。

第二層展室中陳列的是雕塑作品,作者有羅丹、馬約、布爾戴爾等。還有19世紀末學院派畫家的作品以及200世紀初葉立體主義及野獸主義畫派的繪畫。

第三層主要展出的是印象派畫家的作品。由於靠近大廳的玻璃拱頂,光線好,非常適合擺放印象派繪畫。在這裡有塞尚、馬奈、雷諾瓦、德加、莫奈、西斯萊等人的作品,印象派繪畫是奧賽博物館中最引人注目的部分。在這一層除印象派外,還有新印象派和納比派的作品。

Emily 2014-01-11 06:44:09

台長真用心找了那麼多圖片,網路上他們是偷拍的,偷拍的啦!我去年12月底去的,也是一堆人在偷拍,尤其是梵谷隆河上的星夜,大家都明目張膽的狂拍......

版主回應
Emily 謝謝妳! 其實艾文覺得違反規定硬照下來的照片也沒多大意義,有幸親眼見到這些藝術品已經很足夠了~有時候顧著拍照反而忘記珍惜當下細細欣賞畫作... 2014-04-21 20:05:49