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2015-06-18 14:22:09Riderflame

延伸閱讀(7)─Philip Burke音樂肖像人物的天堂

 

繼昨天的Gerald Scarfe的介紹,另外推薦一位,我個人也非常欣賞與仰慕的肖像插圖大師。他作畫的主要是以人物為主,特色為誇大以及超飽和度的顏色以表現複雜心靈層面的內心世界。
有時,他會在展場的現場,在觀眾面前,即席作畫,以展示他人物觀察的敏銳度以即將人物內心層面情緒、慾望的複雜糾纏,藉由豐富的顏色,表達出來。這是他與眾不同的地方。

今天重點介紹歌手:Figure 13: Neil Young

而Philip Burke的作品,與Gerald Scarfe最大的插別,在於嘲諷的程度不同,沒有這麼尖酸,但也保持相當程度的扭曲,以自我主觀的判斷,畫出人物肖像的精髓。而他合作的對象廣度與領域都多過Gerald,
但合作的方式,則比較偏於作畫的領域,而沒有跨其他的媒介,如動畫或舞台設計。
不管如何,聽一聽這段訪問,看看Burke自己怎麼說。
Philip Burke是美國插畫家,生於紐約,15歲時開始學畫,他回憶的說,他年輕的時候,其實是想當一名搖滾手,但是他不會樂器,也太害羞,所以他改變夢想成為一位畫家,畫搖滾手。
1974年,他在多倫多大學選修藝術相關課程,也以諷刺畫當作學生的作業,他說他的早期作畫受到David Levie以及Ralph Steadman影響,之前他沒有受過正式的美術養成教育。
兩年學校畢業後,他搬到紐約開始替Village Voice以及其他出版社畫插畫,要一直到1982年他才改變作畫的習慣,捨去筆與墨,而以油畫為媒材開始作畫。
也由於與Vanity Fair有長期合約的關係,所以他可以搬回水牛城,成家立業。
數年後,Burke成為Rolling Stone雜誌(1989-1996)的特約插畫家,才開始在紐約這個大舞台發光發熱,
與Time, Newsweek, the New Yorker GQ, Sports Illustrated, the New York Times以及Slate這些知名的出版商合作與曝光。
他的作品也在Savage Mirror, Rolling Stone, The Illustrated Portraits以及 Rolling Stone名人堂展的會展中出現。
也因為這層緣故,Burke的作品以替音樂家與政治人物作畫而聞名。
也由於他的作畫對象,許多都是音樂家或歌手,我們就選幾位,比較熟悉的名歌手當作回饋,對於這位肖像大師的致敬吧!
Modana, Michael Jackson, Taylor Swift, U2.
遊戲:
這裡玩個小遊戲,考考各位的眼力,下面二十位音樂人,都是何許人也?
若你或妳能答對十八題以上,算是音樂達人、十四題算是高手,十題以上普普,六題以上,則不予評論,六題以下,有很多努力的空間,三題都沒有,我勸你或妳改聽國語歌曲。
你猜對了嗎?

謝謝各位的參與這次"猜歌手肖像"的
小遊戲,希望藉由小遊戲讓大家多認識這些歌手。
Figure 1: Bruce Springsteen
Figure 2: Sinead OConnor
Figure 3: Ray Charles
Figure 4: Gwen Stefani
Figure 5: Ice-T
Figure 6: Janet Jackson
Figure 7: Janis Joplin
Figure 8: Jerry Gacia
Figure 9: Miles Davis
Figure 10: Jimi Hendrix
Figure 11: Miley Cyrus
Figure 12: Nat KingCole
Figure 13: Neil Young 
Figure 14: David Bowie
Figure 15: Elton John
Figure 16: Eric Clapton
Figure 17: Bruno Mars
Figure 18: Tina Turner
Figure 19: Tupac Shakur
Figure 20: BJork

 
Philip Burke肖像插畫大師的世界

自認對於音樂人物很瞭解的,請接受挑戰,讓我們來玩一個遊戲,先說不准作弊!

這個小遊戲,是要考考各位的眼力,下面二十位是Burke筆下的音樂人,都是何許人也?

Figure 1: Bruce Springsteen



 
Figure 3: Ray Charles
 
Figure 4: Gwen Stefani

Figure 5: Ice-T
  
Figure 6: Janet Jackson

 Figure 7: Janis Joplin


Figure 8: Jerry Gacia
 
Figure 9: Miles Davis



Figure 10: Jimi Hendrix


Figure 11: Miley Cyrus
Figure 12: Nat KingCole

Figure 13: Neil Young 

 

Neil Young 尼爾楊是當今樂壇少數能與Bob Dylan巴布狄倫相匹敵搖滾傳奇,從60年代活耀至今。

出生於加拿大安大略省多倫多的創作型搖滾歌手、吉他手、鋼琴家及導演。
也以Crosby, Stills, Nash & Young(以下簡稱CSN&Y)、Buffalo Springfield等著名樂團成員的身份活躍於樂壇。
 
其風格跨越民間音樂,鄉村音樂,油漬搖滾,硬搖滾等。


從他的自傳的摘要即可略窺一二:

這是一趟跌宕起伏的音樂旅程,從1960年代初的草創時期、1960年代末的聲名鵲起、1970年代的黃金十年、1980年代的實驗歲月、1990年代的重回巔峰到新世紀的屹立不倒。

這是一部搖滾活化石眼中的搖滾秘史,夾雜著令人咂舌的搖滾八卦;這是一首親情、友情和愛情的頌歌,從他飽受腦癱折磨的孩子們。

一位位逝去的音樂戰友到共度36年人生路的愛人佩姬,字裏行間充滿真摯的情意;這也是一個饒有趣味的創業故事。

他研發出林克沃爾特電動汽車,主導推出數字音樂播放器Pono,幫助玩具火車巨頭萊昂納爾公司開發多個獲得美國專利的電子係統,成立電影公司自編自導自演電影。

創立“農場救援”係列慈善音樂會,創辦旨在幫助腦癱和智障兒童的“橋”學校……老楊不停地把一個個想法照進現實。
 

不論數量、品質、創作力都不遑多讓。是當代吉他大師,他討伐不公不義的政治抗議旗幟鮮明,數十年如一日,近期也相當關注環保議題。
 

尼爾•楊,在歌詞中流露出人性的掙扎,例如歌曲《Down by the river》,有些歌則是說出個人對自由的嚮往和追求,像《Hey hey, my my》與《Rockin' in the free world》,歌曲《Helpless》則展現對生命方向的思考。

他對政治議題也有所關注,像《Ohio》就是在肯特郡槍擊發生後的兩天所寫成。作為樂壇常青樹,他廣泛而深刻的影響了美國三代搖滾樂聽眾,成為搖滾樂的象徵之一。


Neil Young and Crazy Horse - Down By the River (Live at Farm Aid 1994)

Neil Young - Rockin' In The Free World

Neil Young Hey, hey, my, my (At Massey Hall, Toronto)



來自加拿大多倫多的Neil Young,從小自學吉他並在高中時期開始組織樂團。1966-1968年間成立Buffalo Springfield樂隊,短短兩年間發行三張專輯,Neil的創作天賦自此得以抒發。
 
1969年展開個人演唱生涯,同時結識The Rockets樂隊並開始相互合作,隨後Neil將The Rockets改名為Crazy Horse,在他第二張專輯中「Everybody Knows This Is Nowhere」成為主力伴奏樂隊。
  
 
接著偕同超級組合Crosby, Stills和Nash齊力於1970年發行專輯「After The Goldrush」,為Neil攀上音樂事業高峰。

80年代的Neil受到新派樂種衝擊,同在自身創作下有了突破性改變,進入90年代更是後起新秀們創作靈感指引前輩,並贏得'Grunge教父'美譽。

出自70年代同名專輯:After The Goldrush

After The Goldrush

72年Harvest這張專輯下的 除了成名曲Heart of Gold外,另一首Old MAN也算動聽。

NEIL YOUNG - OLD MAN
Old Man | Neil Young | [Harvest] | Lyrics [Kara + Vietsub HD]

Neil Young & Willie Nelson - Heart of Gold (Live at Farm Aid 1995)

Tonight's The Night這張專輯是Neil Young第八張專輯,行於1975年,也是初步奠定他搖滾樂的專輯,在此之前多以民謠為主。

《Tonight's The Night》是張充滿濃濃「歸鄉」意味的專輯,多首歌曲都提到回到故地,有的歌是懷念是去的好友、思念舊情人、

緬懷曩昔的Woodsduck的日子、那些嬉皮們,歌聲裡有著濃郁的感情,偶爾會有嘶啞不能自止的近乎哭音。


Neil Young - Tonight's The Night
〈Borrowed Tune〉曲借自滾石樂團,由他重新填詞,是尋求心靈的超越。

Borrowed Tune ~ Neil Young (1975)
〈Mellow My Mind〉是首極其悲傷的歌,不能自已的沙啞拉長音頻頻出現。渴求慰藉、尋找自我。 

Neil Young - Mellow My Mind - Trunk Show

〈Roll Another Number (For The Road)〉描述儘管懷念Woodsduck時期與嬉皮們,但已經選擇另一條路不會回頭了。
Neil Young & Crazy Horse - Roll Another Number (For the Road) Live at The Marquee Cork Ireland 2014
〈Albuquerque〉屬於專描述「地方」的歌曲,許多國外的創作歌手、樂團,比如Bob Dylan、U2、R.E.M......
總是不斷有著一首又一首描寫城市、小鎮、地方的歌曲,唱著他們對地方的感情與不能割捨的生活,聽著聽著連我都很喜歡那些地方,想去看一看,

而我們只有〈鹿港小鎮〉等比例上來說極少數的歌曲;

Neil Young Albuquerque Live Solo Acoustic 1999
〈Tired Eyes〉描寫毒品交易裡裡的慘劇,是這些種種類似經驗縮影,是弔念因吸毒過量的好友,也是他自己親身走過來的經驗,格外真實、穿透力十足。
Neil Young Tribute | The Don of Division Street | Tired Eyes

1993年的專輯:Unplugged
Neil Young with Willie Nelson - Long May You Run (Live at Farm Aid 1997)
李宗盛談到尼爾楊對於他的影響:

「Neil Young原籍加拿大的搖滾老乾蔥,看Performingsongwriter前幾期的封面,他真的老了。是的,我也緊隨在後,問題不大。

我大約在20歲那年,白天在家幫忙送瓦斯晚上在民謠餐廳駐唱的時候,開始唱Neil Young的歌:Heart of Gold,Old man, Alabama…。

Niel Young給我的影響,不是唱,不是作曲、不是詞…而是吉他的彈奏。我從Neil Young 彈琴感受到一件事…吉他不是伴奏用的,

吉他是音樂家(通常是思想家)的另一個聲音…與他們的歌聲同等、甚或有時更重要,只有庸才與匠人把吉他當作伴奏的樂器。

Neil Young的吉他彈奏有很強的節奏性,幾乎是他首創的用手刀,也就是用手掌下緣在敲擊琴弦的時候同時敲擊面板,

造成一個聲響裡面有三個層次的聲音…弦的悶音、敲擊的後的長音、手刀敲在琴板上類似大鼓的低沈聲音,使得Neil Young的歌曲在節奏上有著自己獨特的辨識特徵。」

 
要深入瞭解Neil Young,建議觀看加拿大民謠搖滾老歌手尼爾楊的紀錄片:Neil Young Journeys,長度87分鐘,看完,對於這位傳奇性人物的故事,瞭解的更透測了!

這先放預告:
Neil Young Journeys Official Trailer
或者他的自傳讀者也可以選購:

本書展現了尼爾•楊令人驚奇的坦率、詼諧、樂觀和執著。他實現了自己的所有夢想,盡管一生都為傷痛和疾病所困。

孩提時傳染上的小兒麻痹症、白喉、麻疹等沒能擊倒他,成年後不斷經歷的癲癇大發作沒能擊倒他,60歲時罹患的顱內動脈瘤也沒能擊倒他。

尼爾楊對Grunge,垃圾搖滾的貢獻也居功厥偉,甚至有人稱他為Grunge教父(Godfather of Grounge)。

兩次入選搖滾名人堂Rock and Roll Hall of Fame,第一次是1995年以個人身分入選,第二次是1997年以Buffalo Springfield的成員入選。
PS. 文案撰寫參考資料:
http://reader.roodo.com/bluelqe/archives/15533067.html
http://blog.roodo.com/bluelqe/archives/7519077.html
http://mojim.com/twh101913.htm
http://blog.xuite.net/django.tw/twblog/114682968-%E9%9D%92%E6%BE%80%E6%AD%B2%E6%9C%88%E7%9A%84%E5%BE%AC%E5%BE%A8-%E5%B0%BC%E7%88%BE%E6%A5%8A(Neil+Young)%E7%9A%84%E3%80%88%E7%84%A1%E5%8A%A9%E3%80%89(Helpless)
http://blog.xuite.net/django.tw/twblog/114682978-%E6%B0%B8%E9%81%A0%E8%BF%BD%E5%B0%8B%E8%B5%A4%E5%AD%90%E4%B9%8B%E5%BF%83%E7%9A%84%E6%90%96%E6%BB%BE%E8%AE%8A%E8%89%B2%E9%BE%8D%EF%BC%9A%E5%B0%BC%E7%88%BE%E6%A5%8A(Neil+Young-Heart+of+gold)
http://www.roxyrocker.com/2015/02/04/neil-young-%E8%AA%8D%E7%82%BA%E9%BB%91%E8%86%A0%E7%9A%84%E5%BE%A9%E7%94%A6%E6%98%AF%E3%80%8C%E4%B8%80%E7%84%A1%E4%BA%8B%E8%99%95%E7%9A%84%E6%BD%AE%E6%B5%81%E3%80%8D/

Figure 14: David Bowie


 
Figure 15: Elton John
 

Figure 16: Eric Clapton
 

Figure 17: Bruno Mars

 

 
Figure 18: Tina Turner

Figure 19: Tupac Shakur
 

Figure 20: BJork


若你或妳能答對十八題以上,算是音樂達人、十四題算是高手,十題以上普普,六題以上,則不予評論,六題以下,有很多努力的空間,三題都沒有,我勸你或妳改聽國語歌曲。


答案一個禮拜以後公布(06/11/2015)!
繼昨天的Gerald Scarfe的介紹,另外推薦一位,我個人也非常欣賞與仰慕的肖像插圖大師。他作畫的主要是以人物為主,特色為誇大以及超飽和度的顏色以表現複雜心靈層面的內心世界。

有時,他會在展場的現場,在觀眾面前,即席作畫,以展示他人物觀察的敏銳度以即將人物內心層面情緒、慾望的複雜糾纏,藉由豐富的顏色,表達出來。這是他與眾不同的地方。

而Philip Burke的作品,與Gerald Scarfe最大的插別,在於嘲諷的程度不同,沒有這麼尖酸,但也保持相當程度的扭曲,以自我主觀的判斷,畫出人物肖像的精髓。而他合作的對象廣度與領域都多過Gerald,但合作的方式,則比較偏於作畫的領域,而沒有跨其他的媒介,如動畫或舞台設計。
不管如何,聽一聽 07年的這段訪問,看看Burke自己對於繪畫的看法,看他怎麼說。


Philip Burke是美國插畫家,生於紐約,15歲時開始學畫,他回憶的說,他年輕的時候,其實是想當一名搖滾手,但是他不會樂器,也太害羞,所以他改變夢想成為一位畫家,畫搖滾手。

1974年,他在多倫多大學旁聽藝術相關課程,也以諷刺畫當作學生的作業,他說他的早期作畫是受到David Levie以及Ralph Steadman影響,之前沒有受過正式的美術養成教育。

兩年學校旁聽藝術課程後,他搬到紐約開始替Village Voice以及其他出版社畫插畫,要一直到1982年他才改變作畫的習慣,捨去筆與墨,而以油畫為媒材開始作畫。

也由於與Vanity Fair有長期合約的關係,所以他可以搬回水牛城,成家立業。
數年後,Burke成為Rolling Stone雜誌(1989-1996)的特約插畫家,才開始在紐約這個大舞台發光發熱,與Time, Newsweek, the New Yorker GQ, Sports Illustrated, the New York Times以及Slate這些知名的出版商合作與曝光。

他的作品也在Savage Mirror, Rolling Stone, The Illustrated Portraits以及 Rolling Stone名人堂展的會展中出現。
也因為這層緣故,Burke的作品以替音樂家與政治人物作畫而聞名。


也由於他的作畫對象,許多都是音樂家或歌手,我們就選幾位,比較熟悉的名歌手當作回饋,對於這位肖像大師的致敬吧!

PS. 以上Burke的插畫都是網路下載,版權都屬於原著,特此聲明。

U2-Bono
BAD - U2 The Joshua Tree Live In Paris, 4th July 1987

 


Taylor Swift-Shake It Off
 
Michael Jackson-Slave To The Rhythm
 

Madonna-Frozen