蘇州博物館的館藏，
以唐末、五代、宋、元、明、清、民國的工藝品及書畫為主，
依照出土地點及用途分為幾個展館，
而且跟其他博物館不同之處在於，
只要不開閃光燈，
都可以照相喔！

這是虎丘塔中發現的越窯青瓷蓮花盅，
根據網路上找到的資料，
盡管受到北方白瓷的挑戰，
青瓷在唐代仍佔主要地位。
此時越窯代表著青瓷的最高水平。
唐、五代越窯大量使用蓮瓣作為紋飾。
1957年蘇州虎丘塔出土的五代越窯青瓷蓮花形盅，
外壁刻三層寬厚的仰蓮，
盅托內沿和足面分別刻雙層仰蓮和覆蓮。
浮雕技法使蓮瓣微微凸起，
具有很強的立體感。

這是冰紋瓷器，
其實冰紋原本是燒窯的時候，
因為黏土、釉等種種膨脹係數不同而造成的裂紋，
原本是失敗品，
後來因為這種缺陷美盛行，
而特意找出很多不同的方法燒出不同的冰裂紋。

宋代瓷器有哥窯、汝窯、官窯、定窯和鈞窯五大名窯，
其中最為著名的是哥窯。
哥窯瓷器從色澤區分，有月白、灰黃、粉青、灰青、油灰、深淺米黃等種類。
哥窯瓷最顯著的特徵，
是釉色沉厚細膩，
光澤瑩潤，
如同凝脂；
若置之于顯微鏡下，
可見瓷釉中蘊含的氣泡如同聚沫串珠，
凝膩的釉面間迸裂有大小不一，
或密匝或疏落的冰裂狀網紋，
其網紋之色淺黃者宛若金絲，
細黑者如鐵線，
二者互相交織，
因而被名之為“金絲”、“鐵線”。
宋代哥窯胎質堅細，
瓷器口沿尖窄，
厚釉在瓷器口沿不能存留，
垂釉多在口沿邊稍下處形成略微凸出之環形帶，
因口沿處胎骨略黯而被稱之為“紫口”，
此為宋哥窯瓷之一絕。

沿途偷聽別人請的解說員說明，
當初宋徽宗要求宋瓷要燒出『雨過天青雲破處』的顏色，
到底這『雨過天青』色是什麼顏色呢？
其實就是追求一種像『玉』一般晶瑩溫潤的顏色與質地，
難怪青瓷那麼有名。

這個瓷器很特殊的地方在於，
胚胎成型後，
用器具梳理成整齊的紋路，
在上釉之後，
釉彩流動到比較凹陷之處，
形成整齊的顏色深淺間隔。

這個作品不但有冰紋，
釉彩也上得很美，
淺淺的淡青色上面飄著幾許朱紅，
像是金魚游動，
很鮮活。

妙法蓮華經第二十五品『觀世音菩薩普門品』中，
即說明觀世音菩薩聞聲救苦，
千處祈求千處應，
能化千百億身，
應以何身得度者，
即現何身而為說法，
中國自宋元以後，
觀音像逐漸化為女相，
這個觀音像在技巧上沒有前面介紹的高超，
特殊在於這是一尊現在少見的『男相』觀音，
而且這尊菩薩不是盤坐於蓮花之上喔！

最神奇的是這尊達摩像，
達摩是印度人，
膚色偏黑，
身穿的白衣，
本來就燒製不易，
冰紋超細緻。

最重要的是，
達摩的眼睛也燒得活靈活現，
不管走到什麼角度，
他都好像在盯著你看，
還有他的牙齒、鬍子，
表情是不是很可愛？

民國的翡翠鵲梅洗子，
簡介上說，
洗呈一朵肥碩盛開的玉蘭花，
口延花瓣向外翻卷，
底座為盤根錯節的梅枝，
作者利用翡翠中黃綠的自然巧色雕成喜鵲，
意喻：喜上眉梢，
其實博物館中有很多其他更精巧的玉器，
但是戴小娜喜歡這一個，
拿來吃草莓剉冰不錯。

象牙雕的漁樵耕讀，
也是民國的作品，
讓人想起射雕英雄傳中一燈大師的四位護衛弟子。

吳昌碩的桃花扇，
很適合戴小娜用的粉紅花花公主風。