2004-06-29 02:20:31戴斯特
爵士畫廊 (四)莎拉‧沃恩（Sarah Vaughan）
Billie Holiday、Ella Fitzgerald、Sarah Vaughan、Louis Armstrong等4篇文字是去年為環球唱片寫的,直到今年才以(爵士畫廊)為名套裝發行
著名的爵士樂評Leonard Feather稱她是「咆勃時代最重要的歌手」；爵士樂第一夫人Ella Fitzgerald則誇她是「世界上最偉大的歌唱天才」,整個50年代期間她是歌手中的歌手,影響著許多後進歌手從Mel Torme到Anita Baker……,她也是爵士樂界最容易被識別的聲音之一,她是莎拉,無可替代的莎拉‧沃恩（Sarah Vaughan）。
莎拉擁有絕佳爵士歌手必備的天份：她的音域極廣,能超過4個八度音,且能做出多樣的細微變化,音質厚實卻極為甜美,擅用情感詮釋歌詞必須的氛圍。莎拉也是Scat唱法運用得最出色的歌手之一,能輕易的與主奏器樂手同時交錯互拋樂句。莎拉的風格隨著音樂生涯不斷的演進並加入新元素,譬如：將巴西音樂運用到她的作品時,她不是浮面的只將一些流行的Bossa Nova節拍加諸在舊有曲目中,而是親臨巴西與大師級人物如Antonia Carlos Jobim之流一起工作,真正去瞭解巴西音樂的精神。
1924年莎拉生於紐澤西,從小成長在音樂的環境中,父親是個業餘吉他手,母親是會彈鋼琴與風琴,所以莎拉7歲開始學彈風琴與鋼琴,青少年時期開始在教堂演奏風琴也加入唱詩班成為獨唱者。18歲時以一曲Body And Soul贏得在阿波羅劇院舉辦的業餘歌唱比賽,Earl Hines樂團中的名歌手Billy Eckstine看過莎拉的演唱後印象極為深刻,不久引荐莎拉進樂團任第二主唱,當時合作的樂手群包括後來襲捲40年代咆勃樂風的先驅者：小號手Dizzy Gillespie、薩克斯風手Charlie Parker……而鋼琴手John Malachi認為這個新歌手的演唱風格頗為「活潑Sassy」,也從此Sassy成為莎拉一輩子的綽號。而莎拉另一綽號「神The Divine One」則是芝加哥Dj Dave Garroway,認為莎拉的聲音絕對是只應天上有的超級美聲,不斷的在電台播放莎拉的音樂時引用出來的形容。
1943~44年間由於音樂界的罷工事件,待Earl Hins的莎拉沒錄製任何作品,不久加入Billy Eckstine自組的樂團後發行了首張專輯,此時的莎拉音樂深受Dizzy與Bird的影響,於是莎拉成為第一個完全以咆勃語彙演唱的歌手。在與John Kirby短暫的合作後,莎拉展開了Solo生涯,40年代末即以It’S Magic、Tenderly……等暢銷曲贏得不少的掌聲。到了1947年莎拉已是Downbeat雜誌遴選最受歡迎的女歌手,成功也開始向她敲著門,她接到錄製流行曲的提議,50年代的莎拉以Make Yourself Comfortable及58年暢銷百萬的Broken-Hearted Melody創下更好的成績,聽眾群也更廣,之後莎拉也以Whatever Lola Wants?與Mr. Wonderful…等音樂劇曲目成功的跨向百老匯,50年代末也以現場的蓋希文歌曲輯,拿下葛萊美最佳爵士歌手,然純種的爵士樂者仍漠視莎拉的這些表現,僅管如此莎拉的傑出與名列最出色歌手之林的能耐早已是公認的事實。
60年代晚期莎拉重回爵士樂領域, 70、80年代間她與一群爵士樂的好手如：Oscar Peterson、Herbie Hancock、Ron Carter、Don Cherry……之流合作,當時錄製的公爵艾靈頓歌曲集是其中較出色的作品。也雖然年華不斷的老去,她那超寬廣的音域仍然,無論高飆或低吟淺唱仍悠遊自如；優美的音色與聲音的柔軟度也如同全盛時期,仍精準的詮釋著歌曲的情境,因此晚期的莎拉雖然少了商業上的巨大成功,卻仍固定巡迴演出與錄音,也仍吸引著大量的愛樂者。1982年以現場蓋希文歌曲輯再或葛萊美獎,1989年則榮獲葛萊美終身成就獎的殊榮。
這張精選輯遴選的內容都是莎拉音樂生涯最成熟階段50、60年代錄音的作品,內容有著莎拉各個時期音樂風格的多樣表現,譬如Bossa Nova的The Boy From Ipanema；Bebop的Doodlin’；百老匯的Autumn In New York、Bewitched；標準曲的Embraceable You……於是你可以輕輕鬆鬆的進入三大爵士女伶之一莎拉多采多姿的音樂世界中。
歌曲解說：
1.Lullaby Of Birdland
1952年英國鋼琴手George Shearing為紐約的Birdland酒吧寫了這首名曲Lullaby Of Birdland，在50年代盛行一時,許多知名歌手都唱過。此時的莎拉正處於音樂生涯的全盛期,以渾厚紮實的聲音甜美性感唱著這首示愛曲,其中有莎拉精彩的Scat。選自1954年Sarah Vaughan With Clifford Brown專輯
2.A Lover’S Concerto
1965年Denny Randell與Sandy Linzert這兩位詞曲創作者,透過古典與摩城的音樂語彙,寫下這首彷如戀愛進行曲的快樂旋律,當年由三人美聲團體The Toys唱入了全美亞軍。聆聽莎拉演唱的此曲,除了讓你感受一股精神昂揚的暖意外,也將你的思緒拉回60年代,那只有60年代才有的鼓奏,真叫人懷念。
3.Over The Rainbow
Harold Arlen作曲、E.Y. Harburg填詞的Over The Rainbow,是1939年勇奪5項奧斯卡(包括最佳電影主題曲、最佳影片)電影「綠野仙蹤」的主題曲,原主唱是片中女主角Judy Garland。莎拉以極其優美的聲音、豐富的技巧讓這首敘述人應該有夢的抒情曲格外出色。選自1956年In The Land Of Hi-Fi專輯。
4.April In Paris
樂風受蓋希文影響的俄裔美國音樂家Vernon Duke 1932年與E.Y. Harburg合作的作品,一首重新省視自己的優雅慢板曲, 莎拉緩緩的細訴著在一群優秀樂手群的陪襯下,將此曲的淡淡哀怨表現得極為動人1954年與Clifford Brown小號、Herbie Mann長笛、Paul Quinichette伸縮號…一起錄製。
5.Misty
這是Errol Garner最經典的抒情曲,Johnny Mathis 1959年曾將此曲唱入全美12名, Y在出色的弦樂組與動人薩克斯風的搭配下,莎拉以扣人心弦的歌喉將這首深陷愛情泥沼、無法自拔的女性心情作了極動人的敘述,選自1958年的精選輯Golden Hits。
6.Smoke Gets In Your Eyes
Smoke Gets In Your Eyes大概是Jeremy Kern作品最為人知的一首,因為這首旋律優美的主題曲讓1933年由Bob Hope主演的音樂劇Roberta大受歡迎,由Paul Whiteman樂團演奏的此曲也勇奪冠軍,58年The Platters重新詮釋此曲再度贏回冠軍寶座。莎拉以豐富的音樂語言將這首描繪失戀的不朽名曲作了一個最感人的詮釋。
7.I Left My Heart In San Francisco
由Douglass Cross與George Cory創作的這首歌是許多人耳熟能詳的經典曲,曾被許多知名歌手唱過Frank Sinatra、Louis Armstrong、 Andy Williams…也擁有半打以上的Top20成績,但真正與此曲劃成等號的卻是紐約歌手Tony Bennett 1962年雖僅將此曲打入Top20,卻為他贏得一座葛萊美。1967年在大樂團的伴奏下, 莎拉輕易地撩撥人們思鄉、懷念愛人…等等的情緒。
8.Autumn In New York
樂風以蓋希文為宗,在嚴肅與通俗音樂間創作俄裔美國音樂家Vernon Duke 1934年為音樂劇Thumbs Up創作的作品,將秋天身處紐約所引起的一些心情轉折作了蠻生動的敘述, 莎拉在Hal Mooney管絃樂團的陪襯下,將有點蕭瑟的季節心情作了很動人的展現,選自1956年的錄音,收錄於95年的Sings Broadway。
9.It Never Entered My Mind
1940年Joshua Logan執導的音樂劇Higher & Higher中重要曲目,詞曲作者是Lorenz Hart與Richards Rodgers,莎拉以變化豐富的聲音,將這首描繪孤獨寂寥心情的抒情曲唱得令人摒息。1956年由Hal Mooney管絃樂團伴奏錄音的作品, 收錄於95年的Sings Broadway。
10.The Boy From Ipanema
60年代席捲全球Bossa Nova經典曲之一,作曲者是Antonio Carlos Jobim,Norman Gimbel填上英文詞後,由Astrud Gilberto這位聲音輕柔的女歌手與Stan Getz合作打入美國Top5,成人抒情榜榜首,也在當年拿下一座葛萊美。此處莎拉將Girl改成Boy,並以渾厚的聲音提供聆者截然不同的音樂感受,相同的是那種怡然輕鬆的氛圍。
11.The Days Of Wine And Roses
這首由Henry Mancini作曲、Johnny Mercer填詞的悅耳曲調,也是62年由Jack Lemmon主演同名電影Days Of Wine And Roses的主題曲, 63年Andy Williams,也曾唱入全美排行26名。莎拉詮釋的這首帶著淡淡悲意、緬懷已逝過往的抒情曲,很具打動人心的力道,彷彿60年代經典電影再現。
12.Doodlin’
Horace Shiver1953年旋律極富張力的作品,正好提供莎拉寬廣音域與炫技的空間,於是你聽到莎拉莎拉厚實的聲音,整曲強力的飆唱著,搭配的正是Count Basie的大樂團,與莎拉發出的豐富聲響彷彿一搭一唱精彩的應和著,由其中似乎可約略聽出早期Dizzy與Bird的咆勃樂在莎拉身上的遺跡。
13.Bewitched
由Lorenz Hart與Richard Rodgers創作的這首爵士標準曲,紮實的和弦結構最適合鋼琴的表現,50年Doris Day曾唱入美國榜Top10,也是41年音樂劇Pal Joey的重要曲目,共有7個翻唱版本打入Top40,莎拉以輕柔嘹亮的歌喉,將墮入愛河茫茫的女子心情描繪得極為生動。1956年由Hal Mooney管絃樂團伴奏錄音的作品, 收錄於95年的Sings Broadway。
14.Body And Soul
18歲時的莎拉就是以這首1930年Johnny Green …等四人創作的Body And Soul贏得歌唱比賽,讓名歌手Billy Eckstine印象極為深刻,也從此開啟了莎拉後來的音樂世界。莎拉以多變的聲音時緩時急的敘述又一樁女子全心投入愛情的無奈,選自1954年與三重奏John Malachi鋼琴、Joe Benjamin貝斯、Roy Haynes鼓合作的錄音
15.Eternally
你大概不知道卓別林也作曲寫歌吧!這首旋律超美表達永恆愛意的抒情曲是他1952年的作品,也是他自導自演提名紐約影展電影Limelight的主題曲。莎拉以十足的歌唱功力證明她唱流行曲的能耐絕不遜於唱爵士曲,宛如樂器的聲音,一字字一句句都是莎拉獨一無二的音樂語彙。
16.Passing Strangers
莎拉再度證明詮釋流行樂功力一流的作品,與音樂生涯的伯樂,也是樂團領班並是出色男中音的Billy Eckstine合唱,充分顯現兩個一輩子相知相惜朋友傑出的音樂功力,彷彿對話般的演出這首典雅浪漫的抒情曲,也讓聆聽者不禁要華爾茲了起來,選自精選輯Golden Hits
17.Embraceable You
今日仍被廣泛翻唱蓋西文兄弟無數經典爵士標準曲之一。原是1928年為音樂劇East Is West而寫的作品,但直到1932年才在另一齣歌舞電影Girl Crazy中由Eddie Quillan與Dorothy Lee唱出。1943年Judy Garland唱了第二版；1965年又在電影When The Boys Meet The Girls出現…莎拉以極舒緩的聲音在Clifford Brown鋼琴優雅的陪伴下唱著這首典雅的抒情曲,這是1957年在芝加哥的實況錄音,選自蓋希文歌曲輯第一集。
著名的爵士樂評Leonard Feather稱她是「咆勃時代最重要的歌手」；爵士樂第一夫人Ella Fitzgerald則誇她是「世界上最偉大的歌唱天才」,整個50年代期間她是歌手中的歌手,影響著許多後進歌手從Mel Torme到Anita Baker……,她也是爵士樂界最容易被識別的聲音之一,她是莎拉,無可替代的莎拉‧沃恩（Sarah Vaughan）。
莎拉擁有絕佳爵士歌手必備的天份：她的音域極廣,能超過4個八度音,且能做出多樣的細微變化,音質厚實卻極為甜美,擅用情感詮釋歌詞必須的氛圍。莎拉也是Scat唱法運用得最出色的歌手之一,能輕易的與主奏器樂手同時交錯互拋樂句。莎拉的風格隨著音樂生涯不斷的演進並加入新元素,譬如：將巴西音樂運用到她的作品時,她不是浮面的只將一些流行的Bossa Nova節拍加諸在舊有曲目中,而是親臨巴西與大師級人物如Antonia Carlos Jobim之流一起工作,真正去瞭解巴西音樂的精神。
1924年莎拉生於紐澤西,從小成長在音樂的環境中,父親是個業餘吉他手,母親是會彈鋼琴與風琴,所以莎拉7歲開始學彈風琴與鋼琴,青少年時期開始在教堂演奏風琴也加入唱詩班成為獨唱者。18歲時以一曲Body And Soul贏得在阿波羅劇院舉辦的業餘歌唱比賽,Earl Hines樂團中的名歌手Billy Eckstine看過莎拉的演唱後印象極為深刻,不久引荐莎拉進樂團任第二主唱,當時合作的樂手群包括後來襲捲40年代咆勃樂風的先驅者：小號手Dizzy Gillespie、薩克斯風手Charlie Parker……而鋼琴手John Malachi認為這個新歌手的演唱風格頗為「活潑Sassy」,也從此Sassy成為莎拉一輩子的綽號。而莎拉另一綽號「神The Divine One」則是芝加哥Dj Dave Garroway,認為莎拉的聲音絕對是只應天上有的超級美聲,不斷的在電台播放莎拉的音樂時引用出來的形容。
1943~44年間由於音樂界的罷工事件,待Earl Hins的莎拉沒錄製任何作品,不久加入Billy Eckstine自組的樂團後發行了首張專輯,此時的莎拉音樂深受Dizzy與Bird的影響,於是莎拉成為第一個完全以咆勃語彙演唱的歌手。在與John Kirby短暫的合作後,莎拉展開了Solo生涯,40年代末即以It’S Magic、Tenderly……等暢銷曲贏得不少的掌聲。到了1947年莎拉已是Downbeat雜誌遴選最受歡迎的女歌手,成功也開始向她敲著門,她接到錄製流行曲的提議,50年代的莎拉以Make Yourself Comfortable及58年暢銷百萬的Broken-Hearted Melody創下更好的成績,聽眾群也更廣,之後莎拉也以Whatever Lola Wants?與Mr. Wonderful…等音樂劇曲目成功的跨向百老匯,50年代末也以現場的蓋希文歌曲輯,拿下葛萊美最佳爵士歌手,然純種的爵士樂者仍漠視莎拉的這些表現,僅管如此莎拉的傑出與名列最出色歌手之林的能耐早已是公認的事實。
60年代晚期莎拉重回爵士樂領域, 70、80年代間她與一群爵士樂的好手如：Oscar Peterson、Herbie Hancock、Ron Carter、Don Cherry……之流合作,當時錄製的公爵艾靈頓歌曲集是其中較出色的作品。也雖然年華不斷的老去,她那超寬廣的音域仍然,無論高飆或低吟淺唱仍悠遊自如；優美的音色與聲音的柔軟度也如同全盛時期,仍精準的詮釋著歌曲的情境,因此晚期的莎拉雖然少了商業上的巨大成功,卻仍固定巡迴演出與錄音,也仍吸引著大量的愛樂者。1982年以現場蓋希文歌曲輯再或葛萊美獎,1989年則榮獲葛萊美終身成就獎的殊榮。
這張精選輯遴選的內容都是莎拉音樂生涯最成熟階段50、60年代錄音的作品,內容有著莎拉各個時期音樂風格的多樣表現,譬如Bossa Nova的The Boy From Ipanema；Bebop的Doodlin’；百老匯的Autumn In New York、Bewitched；標準曲的Embraceable You……於是你可以輕輕鬆鬆的進入三大爵士女伶之一莎拉多采多姿的音樂世界中。
歌曲解說：
1.Lullaby Of Birdland
1952年英國鋼琴手George Shearing為紐約的Birdland酒吧寫了這首名曲Lullaby Of Birdland，在50年代盛行一時,許多知名歌手都唱過。此時的莎拉正處於音樂生涯的全盛期,以渾厚紮實的聲音甜美性感唱著這首示愛曲,其中有莎拉精彩的Scat。選自1954年Sarah Vaughan With Clifford Brown專輯
2.A Lover’S Concerto
1965年Denny Randell與Sandy Linzert這兩位詞曲創作者,透過古典與摩城的音樂語彙,寫下這首彷如戀愛進行曲的快樂旋律,當年由三人美聲團體The Toys唱入了全美亞軍。聆聽莎拉演唱的此曲,除了讓你感受一股精神昂揚的暖意外,也將你的思緒拉回60年代,那只有60年代才有的鼓奏,真叫人懷念。
3.Over The Rainbow
Harold Arlen作曲、E.Y. Harburg填詞的Over The Rainbow,是1939年勇奪5項奧斯卡(包括最佳電影主題曲、最佳影片)電影「綠野仙蹤」的主題曲,原主唱是片中女主角Judy Garland。莎拉以極其優美的聲音、豐富的技巧讓這首敘述人應該有夢的抒情曲格外出色。選自1956年In The Land Of Hi-Fi專輯。
4.April In Paris
樂風受蓋希文影響的俄裔美國音樂家Vernon Duke 1932年與E.Y. Harburg合作的作品,一首重新省視自己的優雅慢板曲, 莎拉緩緩的細訴著在一群優秀樂手群的陪襯下,將此曲的淡淡哀怨表現得極為動人1954年與Clifford Brown小號、Herbie Mann長笛、Paul Quinichette伸縮號…一起錄製。
5.Misty
這是Errol Garner最經典的抒情曲,Johnny Mathis 1959年曾將此曲唱入全美12名, Y在出色的弦樂組與動人薩克斯風的搭配下,莎拉以扣人心弦的歌喉將這首深陷愛情泥沼、無法自拔的女性心情作了極動人的敘述,選自1958年的精選輯Golden Hits。
6.Smoke Gets In Your Eyes
Smoke Gets In Your Eyes大概是Jeremy Kern作品最為人知的一首,因為這首旋律優美的主題曲讓1933年由Bob Hope主演的音樂劇Roberta大受歡迎,由Paul Whiteman樂團演奏的此曲也勇奪冠軍,58年The Platters重新詮釋此曲再度贏回冠軍寶座。莎拉以豐富的音樂語言將這首描繪失戀的不朽名曲作了一個最感人的詮釋。
7.I Left My Heart In San Francisco
由Douglass Cross與George Cory創作的這首歌是許多人耳熟能詳的經典曲,曾被許多知名歌手唱過Frank Sinatra、Louis Armstrong、 Andy Williams…也擁有半打以上的Top20成績,但真正與此曲劃成等號的卻是紐約歌手Tony Bennett 1962年雖僅將此曲打入Top20,卻為他贏得一座葛萊美。1967年在大樂團的伴奏下, 莎拉輕易地撩撥人們思鄉、懷念愛人…等等的情緒。
8.Autumn In New York
樂風以蓋希文為宗,在嚴肅與通俗音樂間創作俄裔美國音樂家Vernon Duke 1934年為音樂劇Thumbs Up創作的作品,將秋天身處紐約所引起的一些心情轉折作了蠻生動的敘述, 莎拉在Hal Mooney管絃樂團的陪襯下,將有點蕭瑟的季節心情作了很動人的展現,選自1956年的錄音,收錄於95年的Sings Broadway。
9.It Never Entered My Mind
1940年Joshua Logan執導的音樂劇Higher & Higher中重要曲目,詞曲作者是Lorenz Hart與Richards Rodgers,莎拉以變化豐富的聲音,將這首描繪孤獨寂寥心情的抒情曲唱得令人摒息。1956年由Hal Mooney管絃樂團伴奏錄音的作品, 收錄於95年的Sings Broadway。
10.The Boy From Ipanema
60年代席捲全球Bossa Nova經典曲之一,作曲者是Antonio Carlos Jobim,Norman Gimbel填上英文詞後,由Astrud Gilberto這位聲音輕柔的女歌手與Stan Getz合作打入美國Top5,成人抒情榜榜首,也在當年拿下一座葛萊美。此處莎拉將Girl改成Boy,並以渾厚的聲音提供聆者截然不同的音樂感受,相同的是那種怡然輕鬆的氛圍。
11.The Days Of Wine And Roses
這首由Henry Mancini作曲、Johnny Mercer填詞的悅耳曲調,也是62年由Jack Lemmon主演同名電影Days Of Wine And Roses的主題曲, 63年Andy Williams,也曾唱入全美排行26名。莎拉詮釋的這首帶著淡淡悲意、緬懷已逝過往的抒情曲,很具打動人心的力道,彷彿60年代經典電影再現。
12.Doodlin’
Horace Shiver1953年旋律極富張力的作品,正好提供莎拉寬廣音域與炫技的空間,於是你聽到莎拉莎拉厚實的聲音,整曲強力的飆唱著,搭配的正是Count Basie的大樂團,與莎拉發出的豐富聲響彷彿一搭一唱精彩的應和著,由其中似乎可約略聽出早期Dizzy與Bird的咆勃樂在莎拉身上的遺跡。
13.Bewitched
由Lorenz Hart與Richard Rodgers創作的這首爵士標準曲,紮實的和弦結構最適合鋼琴的表現,50年Doris Day曾唱入美國榜Top10,也是41年音樂劇Pal Joey的重要曲目,共有7個翻唱版本打入Top40,莎拉以輕柔嘹亮的歌喉,將墮入愛河茫茫的女子心情描繪得極為生動。1956年由Hal Mooney管絃樂團伴奏錄音的作品, 收錄於95年的Sings Broadway。
14.Body And Soul
18歲時的莎拉就是以這首1930年Johnny Green …等四人創作的Body And Soul贏得歌唱比賽,讓名歌手Billy Eckstine印象極為深刻,也從此開啟了莎拉後來的音樂世界。莎拉以多變的聲音時緩時急的敘述又一樁女子全心投入愛情的無奈,選自1954年與三重奏John Malachi鋼琴、Joe Benjamin貝斯、Roy Haynes鼓合作的錄音
15.Eternally
你大概不知道卓別林也作曲寫歌吧!這首旋律超美表達永恆愛意的抒情曲是他1952年的作品,也是他自導自演提名紐約影展電影Limelight的主題曲。莎拉以十足的歌唱功力證明她唱流行曲的能耐絕不遜於唱爵士曲,宛如樂器的聲音,一字字一句句都是莎拉獨一無二的音樂語彙。
16.Passing Strangers
莎拉再度證明詮釋流行樂功力一流的作品,與音樂生涯的伯樂,也是樂團領班並是出色男中音的Billy Eckstine合唱,充分顯現兩個一輩子相知相惜朋友傑出的音樂功力,彷彿對話般的演出這首典雅浪漫的抒情曲,也讓聆聽者不禁要華爾茲了起來,選自精選輯Golden Hits
17.Embraceable You
今日仍被廣泛翻唱蓋西文兄弟無數經典爵士標準曲之一。原是1928年為音樂劇East Is West而寫的作品,但直到1932年才在另一齣歌舞電影Girl Crazy中由Eddie Quillan與Dorothy Lee唱出。1943年Judy Garland唱了第二版；1965年又在電影When The Boys Meet The Girls出現…莎拉以極舒緩的聲音在Clifford Brown鋼琴優雅的陪伴下唱著這首典雅的抒情曲,這是1957年在芝加哥的實況錄音,選自蓋希文歌曲輯第一集。