如果讓我選一個近兩年最棒的網路商業模式，我會跳過 youtube, 直接投票給ニコニコ動画，雖然它的開始是 youtube, 可是，niconico 給了我們更大的視野。

如果懂日文的，可以去 wiki 看一下什麼是 NicoNico 動畫：

http://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%83%8B%E3%82%B3%E3%83%8B%E3%82%B3%E5%8B%95%E7%94%BB

不懂日文的，讓我簡單解釋一下。

簡單的來說，它就是一種 youtube = = 可是它最大的優勢，就是可以在 youtube 的影像短片上，隨機加上自己的評論（或字幕），然後，這個評論，會在日後的每次被點閱時，都會被別人看到。

啥？就這樣唷？那有什麼了不起的呢？評論功能不是 youtube 就有了嗎？真是無聊......

那讓我放個短片給你看，你或許就會了解了。

http://www.youtube.com/watch?v=3KvLYBHoMwY

這首歌的來源很有趣，其實它本來不是一首歌，而是任天堂紅白機洛克人二代中打王的一首 BGM（背景音樂），原來長得像這樣：

http://www.youtube.com/watch?v=gFG-ZHiqJx8

然後被網友填上歌詞，歌名是：

『思い出は億千万』

子供の頃　やった事あるよ
色褪せた記憶だ　紅白帽　頭に
ウルトラマン　ウルトラマン　セブン

子供の頃　懐かしい記憶
カレーとかの時に　銀のスプーン目にあて
ウルトラマン　ウルトラマン　セブン

でも今じゃそんな事も忘れて
何かに追われるように　毎日生きてる

振り返っても（忘れていたアルバムの中に）
あの頃には（馬鹿やってる自分）戻れない（友達と笑って）
ウルトラマン　ウルトラマン　セブン

今あいつら　どこに居るの？　何をしているの？
答えはぼやけたままで
ウルトラマン　ウルトラマン　セブン

でも今じゃそんな事も忘れて
何かに追われるように　毎日生きてる

君がくれた勇気は　億千万　億千万
過ぎ去りし季節は　ドラマティック

子供の頃　やった事あるね
雑誌に付いてきた　３Ｄメガネかけ
ウルトラマン　ウルトラマン　セブン

大人になり　忘れてた記憶
蘇る　鮮やかに　腕でＬ字作り
ウルトラマン　ウルトラマン　セブン

でも今じゃそんな事も忘れて
何かから逃げるように　毎日生きてる

振り返っても（古ぼけた日記帳　開き）
あの頃には（色褪せた　ページには）戻れない（初恋の娘の名前）
ウルトラマン　ウルトラマン　セブン

ただあの頃　振り返る　無邪気に笑えた
汚れも知らないままに
ウルトラマン　ウルトラマン　セブン

でも今じゃそんな事も忘れて
何かから逃げるように　毎日生きてる

見過ごしてた景色は　億千万　億千万
過ぎ去りし季節は　グラフィティ

君がくれた勇気は　億千万　億千万
過ぎ去りし季節は　ドラマティック

=================

歌詞的大意是說：小時候我們都會作一些笨事，好比說頭上帶著紅白帽，在吃咖喱的時候，把湯匙蓋在眼上，裝作是鹹蛋超人，保衛地球和平．．．可是長大了以後，每天追逐忙碌，到底為什麼而活著呢？回想兒時種種美好的回憶，其實我們的勇氣無限，只要不限制自己，還是大有可為的！

當這首非常好的詞被寫出來後，有人把它製成了動畫：

http://www.youtube.com/watch?v=A4nThtBragk

（上面這個短片，我是每看必哭= = 真是太棒了= =）

當然以上的創作，不能用單純的 Kuso 來形容。傳統的 Kuso 精神是取樣／拚貼／模仿，而這種創作的形式，也不能用 MAD 來歸類，（http://zh.wikipedia.org/wiki/MAD%E7%89%87），當然也不是延伸思考的同人創作．．．我想強調的是它的創作精神：

原始創作者在經典中找到精髓，有一套作品放上了網路；然後一版／二版／三版，經由網友的持續更新，在沒有實質溝通的基礎，由網友的隨機互動，然後自行進化，成了一個成熟的作品！

天呀，想想我們之前玩的故事接龍，是不是好像就有點這類創作的影子？而，這種創作的模式，居然己經在網路上完整承現～

1. 電玩的 BGM => 2. 有人填詞 => 3. 配上電玩畫面 => 4. 作成 flash 動畫....

我相信 1 和 4 的創作者，年紀至少差了二十歲，彼此可能也沒有通過電話．．．可是，作品居然這麼成熟！

那，下一步是什麼？

以寫小說來說，有一三人稱等不同寫法，我之前和小島聊過，第二人稱的創作有沒有可能出現？作者有沒有可能透過與讀者的互動，產生讀者每次欣賞作品都有不同情緒反應的可怕創作呢？

其實有的，就是 niconico 動畫。

當你看 youtube 的時候，評論是在下方，當有幾百篇評論的時候，你根本懶得一篇一篇去看；niconico 動畫卻不同，你可以直接把評論放上影上，當你第一次看這個作品，看你一個月後再看，它已經是不同的作品了！

請看下面這部短片：

http://www.youtube.com/watch?v=2FdQr_mCHps

你注意看，當影片到一分多鐘，只要歌手唱到　ウルトラマン　ウルトラマン　セブン，畫面上會閃過一片的 ”7”, 唱到　君がくれた勇気は　億千万　億千万，畫面上就飛過一片的”億千万”．．．

這像什麼？有沒有像在聽演唱會然後大家一起大合唱呢？

然後，當歌手唱破音，有一句 7 唱成了 lemon...畫面上就被註解了一堆 lemon....這不是很有互動感嗎？

於是，就有人會一天把這個 MV 看過五遍十遍，因為每次看，畫面都是不同的．．．創作品本身有了生命！和閱聽人產生了互動！

這是不是創作世界的一項革命呢？

我們來作個延伸思考：

我們看 2100 全民開講，自以為開放了觀眾 call in, 就和群眾產生了互動，其實並不然．．．因為你根本打不進去，而就算你打進去了，製作單位也可以選擇讓你講多長，講到不動聽的，就主動把電話掛掉～

試想，如果 2100 全民開講，弄成像 niconico 的形式，當有人講了笨話，畫面上馬上閃過一堆”幹！”，當來賓說了中肯的話，立刻有支持的畫面出現，像這樣的談話性節自，會不會更有互動感呢？

．．．

呼，打了那麼多，只想表達一個重點：原來網路的技術，真的能夠對創作的形式和品質帶來革命性的進化～有機創作的時代，真的來臨了！