病的原因. 因為展出的作品90%都是梵谷自學期間練習與創作的作品,也就是屬於畫風還不是我們所熟悉的梵谷所畫的作品. 這些作品都還是一些青澀實驗性質居多的作品,素描等等.雖然都是梵谷得真跡,但是相對於NTD 300的票價而言,多數人還是會想要看多一點梵谷為人所知的成名作吧!

不過,也算是半自學油畫的我,卻從這個展覽的作品得到很多鼓勵.

大師27歲才棄宗教職學去從事作畫的事業,也就是他跟我一樣,都是在長大成人後半路想要拓展自己的極限.縱使我起步比他更晚,但是他認為做畫不是在求所化事物的精確,而是表達作畫人的情感,因此所謂得透射,所謂得比例並不應該是嚴格追求的目標. 這一點,大大的鼓勵了我! 畢竟我的啟蒙老師,畫風是古典學派,注重比例,注重擬真,他所畫出來的畫都有很高程度的擬真,但是我會想學油畫,畢竟還是被梵谷的畫感動居多.



這次的展覽,還好仍有幾幅我喜歡的油畫展出, 我仍然記得,當我以為我身處的展室應該全部都是梵谷早期的素描畫時,我卻意外的被梵谷自畫像油畫震攝在當下的感覺. 我被油畫裡梵谷那雙憂傷的眼睛感染了一身的China Blue. 我仔仔細細的讓自己墜入梵谷的粗曠又細膩的筆觸裡,讓梵谷想要抒發的情感包圍著我. 那一刻, 我的耳邊輕輕得出現了Vicent這首歌. 我希望我能懂你眼裡的那份想要用生命燃燒愛的渴望.



梵谷的畫裡,幾乎見不到一條直線,在他的世界裡,沒有冷冰冰絕對的直線,似乎這個世界在他的眼裡都有著自己姿態與步調,大膽明亮的顏色更是讓我的眼睛無法在畫面任何一個角落找到停歇喘息的機會. 他不想要迂迴, 他不想要隱喻, 他只是想要讓你看見他眼裡所看見的世界. 橄欖樹這幅畫本身, 樹與人的比例超級不相稱,但是沒有人會在意橄欖樹是怎麼可以長成通天古蔘貌,大家只是被那燃燒似的樹梢給牽引得無法自拔. 於是你體會到當時的梵古是在怎麼炎熱的南法畫下這幅畫的, 他心裡面又是對這些美麗的橄欖樹激起了多少美麗的火花.

我還是愛梵谷, 我還是愛他的油畫, 雖然他那幅帶有點描派畫風的餐廳一景也讓我驚艷, 不過, 我無法否認, 我還是愛他那不受拘束的筆觸,我想多少是嚮往著他那不受拘束的靈魂吧. 假設我變成了一個可以勾魂攝魄的魔鬼, 我一定會想要梵谷的靈魂, 因為我實在好奇,他究竟有多少能量還待釋放?




說到梵谷一定會提到一生支助他作畫的弟弟-西奧. 梵谷自殺就是因為西奧跟他抱怨了財務上的負擔壓力讓他感到沮喪, 梵谷自責過深所導致. 然而,如果是你, 你怎麼可能不抱怨? 縱使你知道這將是筆獲益率很高的投資, 問題是這個獲益必須在你百年後,你還會不會願意繼續堅持投資下去?? 西奧仍然是值得尊崇的投資者, 沒有他對梵谷的愛做為支撐,我們應該也無法得以欣賞到百年後仍然無人可以超越梵谷或是與之相提並論的畫家.

每次在台灣看畫展, 我都會邊皺眉頭邊看. 我想怪辦展的單位將展覽的空間弄得太小了, 我又覺得這實在是無可奈何的事情,因為大部分看畫的民眾都習慣貼著油畫來看. 空間弄太大, 好像有點不符合成本效益? 不過還好這次我是早上九點就等開門進場看展, 人不是很多.當我隔著一定的距離看畫時, 旁邊參觀的民眾都很有禮貌的不會衝進我的視線內, 擠在畫作圍欄的前方.不過前來實習的教師團,到是無可避免的一路吵鬧. 這次賞畫的經驗算是還不錯的, 不用透過一堆人頭去瞧大師的畫作. 我還是希望有一天,這種特別的展覽, 可以做成大空間的舒適展示, 大家都有志一同的, 坐在展場正中央的椅子或是沙發上,舒舒服服的享受一定距離內的畫作所要呈現的感動.

看完了畫展, 就超級有作畫的衝動, 只是我行程總是滿滿滿, 作畫是需要一定的時間來醞釀來抒發. 希望這次的春節假期, 我可以找到一天, 好好的作畫. 我雖然不會成為梵谷, 但是他的精神將永遠都會是我作畫時的依歸.