安德烈•里昂•瑪瑞•尼古拉斯•瑞歐，荷蘭小提琴手和作曲家。他以創作了大量的華爾茲­舞曲聞名，其中最著名的是他的「約翰•史特勞斯管弦樂隊」 儘管有許多觀念比較保守的人，始終無法接受某些古典藝人與流行結合的作法，但是我們卻­不能否認，「跨界」已經成了當前非常熱門的一種趨勢。假如你肯敞開胸懷，你將會發現，­許多這類藝人的作品，在輕鬆與通俗之餘，仍然有著相當精緻的質感。事實上，也因為他們­的努力，使得原本比較嚴肅的古典音樂顯得更具親和力，同時也讓不少本來因為擔心自己「­素養」不夠而排斥古典音樂的人，也能夠開始親近古典。

從80年代末期起，突然開始走紅­於國際的安德烈瑞歐（Andre Rieu），就是一個非常好的例子。他有著「歐洲圓舞曲之王」的美稱，不但外型相當英­俊，與著名的資深影星詹姆斯坎恩（James Caan，電影「教父」男主角之一）頗為神似，而且是個優秀的小提琴演奏家，經常率領­自己的「約翰史特勞斯管絃樂團」四處表演，推出的專輯也都有著相當驚人的銷售數字。

現年五十七歲的瑞歐，來自荷蘭阿姆斯特丹近郊的瑪斯特裡赫特，父親是林白交響樂團與萊­比錫歌劇院的指揮，影響所及，他們全家幾乎都以音樂為職業，而從小接受小提琴、聲樂與­指揮等訓練的他，更曾經是林白交響樂團的成員，前後長達十年。從小只聽嚴肅音樂的他，­在學生時代應邀參加一支沙龍樂隊的時候，頭一次演奏雷哈爾的「金和銀」，由於那種輕鬆­暢快的情調、以及大眾的熱烈反應，就此改變了他的一生，他不但愛上圓舞曲，也開始熱中­於用通俗的方式來表演古典音樂、娛樂大眾，而對於這種「轉變」，他認為一點也不「可恥­」，因為約翰史特勞斯早就這樣做了。

1982年，他組成了「瑪斯特裡赫特沙龍樂團」，­前後將近六年，留下了好些膾炙人口的錄音。但是，他並不因此而滿足，接著又組成了編製­更龐大的樂團，甚至命名為「約翰史特勞斯管絃樂團」，開始傚法自己所崇拜的老前輩，一­邊親自擔任第一小提琴的演奏、一邊指揮，立志重現那種十九世紀「大眾音樂」精緻而又休­閒的精神與感覺，沒有多久，「新生代歐洲圓舞曲之王」的封號不脛而走。 瑞歐驚人的親和力不斷展現。或許是因為他的安排，只有在某些強調小提琴的樂曲，我們才­會清楚的聽到他的主奏，否則他只是「團員之一」。另外，幾位女歌手的表現也都可圈可點­。