（原刊於「誠品好讀」，十月號。）


＊音樂的一日在台北，「場所」之間，把耳朵和身體放開，一道道音樂的弧線在都會心坎裡劃出……．從午後到夜裡，台北各處蔓溢的音樂氛圍在城市路線裡百花齊放．從學生聚集，咖啡店林立的公館，「河岸留言」之上的新興複合空間「海邊的卡夫卡」；搭著北淡線前往人潮洶湧的西門町，在西門廣場一落抓住最即時的唱片資訊．晚間，想看表演，再回到晚上的羅斯福路，想看場表演嗎？幾乎已經不用多做介紹，想看stage live就是The Wall藝文空間．夜色漸漸深，夜店文化正在伊通街破格新的聽界／視野．咖啡，調酒，菸與音樂，唱片和表演，小歇與城市的音樂性語言，一一開展．



＊午後，海邊的卡夫卡
從一杯好咖啡與充滿音樂與書的景開始這音樂的台北，「海邊的卡夫卡」絕對是首選。由一九七六主唱阿凱與挪威森林老闆阿寬合開的咖啡店，「海卡」最大特色在於它的複合性的確充滿了「場所」的感受，而負責店務的「人事」，也跟音樂密切結合，「我算是一個以音樂為業的音樂人，阿寬也是多年的爵士與搖滾樂迷，而像熊寶貝的主唱也在店內上班。除了場地跟合作過的演出之外。人也有相關。」阿凱表示。雖然也辦過幾次音樂性質活動與表演，但對他來說，藝文複合與Live表演是有區隔的，「因為好音樂，海邊的卡夫卡也是個舒服的音樂酒吧，喜愛音樂（也許特別是另類音樂愛好者）、喜愛文學、喜愛電影的人一定會很喜歡這裡。」曾經協辦過音樂表演，也有DJ坐鎮，不時有相關聚會，但他表示：「艾蓮妮卡蘭德若是以見面會的型式來到卡夫卡，或檳榔兄弟難得來到台北是正式演唱完後來店裡小聚、演唱一下…這些『賓主盡歡』的活動中，海邊的卡夫卡並不是”主”。 因為海邊的卡夫卡不會失手的咖啡、不會失手的音樂…聚集了固定在海邊的卡夫卡喝咖啡、聽音樂、看書的人。我想這才是許多藝文活動的主辦方與海邊的卡夫卡接洽的主因吧。」「海卡」的「發生」正在以恬淡開放的方式，達成許多對我來說這種「走進咖啡館，給我好音樂」的饕客，咖啡也好，音樂也罷。
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＊傍晚，西門Impo店。
喝完咖啡自己的音樂感官漸漸疏醒後，進入採購時間。唱片行當然是重要的「場所」．台北最有特色的唱片行，定是大強主理的西門町Impo。我曾故意問過他，你覺得台北有類似這樣的唱片行嗎？大強表示：don’t think so…….。這棟隱密大廈的八樓裡，不但可以遇見許多進口新片搶先聽，更可能你身邊抽著菸的人就是知名音樂相關工作者。這家店的特色是隨性，代訂黑膠唱片與各式小廠牌音樂，不過對坐鎮的大強來說，「店面」本身，「希望來到店裡可以盡情地聽音樂,看雜誌,玩遊戲等等」就這樣，散落一地的雜誌唱片與菸蒂，還有超級霹靂無敵足球遊戲台（這裡也是全台灣英國足球討論最熱烈的唱片行），都讓Impo變得很「不唱片行」卻特色專業十足。網路上其部落格”Smash Hits Production”即可看出此人的音樂涉獵度與強悍接受新知的能力。「如果能知道自己想需要什麼最好,或是能大膽提出試聽什麼的等等,本店全面開放。」找不到唱片嗎？不要害怕趕快去找大強．
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＊晚間Live House　The Wall，
Damon&Naomi,Mum,Mus,Cat Power,Dirty Three,World’s End Girlfriend……幾乎來台的知名樂團，通通都在The Wall登台過。對於這樣一個台北最指標的室內音樂場地來說，「表演」本身當然是吸引人們來這裡的最大因素，因而The Wall近期也做了新的裝整，經理Orbis提到，The Wall不像其他夜店可以去推砌出豪華或新鮮感，「在盈虧仍未理想下，只能在有限預算內解決空間原本設計的問題，包括把音控台移到最有利於調音的位置，增加了樂團休息的空間，簡單來說是把空間改裝的更LiveHouse導向，把表演品質、觀賞空間擺在第一順位。」「音響方面，更換了部份PowerAmp、Console、speaker等屬於比較核心的部份，由於預算，當初也考慮了新器材的等級，但最後仍以國際上的標準來改，這不只是為了能夠應付國外樂團來表演，同時也是期許國內的樂團與音樂場景能日漸追上國際的腳步，沒有好的系統，樂團聲音怎麼屌都是白搭。」Orbis說，最近也嘗試舉辦電音派對，大家的反應都出乎意料的好，所以音場部分，The Wall也持續著力。對曾經辦過各類重量樂團演出的The Wall而言，想必在這方面是可以繼續期許並給予關注的。
http://www.the-wall.com.tw/index.htm


＊深夜，夜店音樂狂想　VT ArtSalon
伊通公園附近原本就挺藝文，最近更出現一爆發力十足的Night Club/Art Gallary，八位跨領域前衛藝術家合資的Very Temple，對於夜店有了新的概念實驗折衷。「本質上VT仍然是一家夜店，最好的情況是，顧客進入店裡，不疑有它地進去消費，然後在坐下之後才漸漸發現，牆上或者是角落裡有點什麼不一樣的東西……。週末會比較像是一個詭異的舞廳，非週末就有更多Live Art等等可能。」VT老闆之一蘇匯宇表示，VT有明確的文化理念，但絕對娛樂性。「當初最希望客群是愛好藝文的人口，但其實這是錯誤的想法：都以『夜店』為名了，那就應該讓更多不同的族群願意進入這個世界。」VT固定由各藝術家上陣在店內展示作品，同時音樂上也開始蠢蠢欲動，事實上台北各知名DJ已經漸漸被網羅至VT。「VT不排除各種可能。特別是音樂，它是這類場所最能彈性運用的元素之一：有其機動性，亦有其妥協性，VT的場所性格正好能夠自由地運用音樂與其他類型的藝術進行對話。」開幕的VT100，由一百天馬拉松式展出連續錄像藝術，「因夜店場域，這些錄像多半無法「出聲」，畫面完整，但是聲音部分則被DJ的音樂取代了」，「這就是一個典型VT式的平台作風，任何藝術、音樂或者行動都有可能進入，各種錯接、改造與對話都有空間發生性。」
http://vtartsalon.wordpress.com/



銘謝：阿凱，大強，西藥房，Orbis，蘇匯宇。