2007-07-15 22:08:01一片云
The Phantom of the Opera 劇院魅影
隔了12年，「劇院魅影」再次來到新加坡公演．
記得那一年是我第一次觀賞這部音樂劇，當時是在規模比較小的「嘉龍劇院」 （Kallang Theatre）上演，這劇院已於不久前被拆除，走入歷史．
這一次，取而換之的是在新加坡「濱海藝術中心劇院」（Esplanade）演出，炫目的佈景與道具，在偌大的舞台上，看起來比上次更為氣勢磅礡．視覺上也更為令人震撼．
有一幕描述幽靈在劇院裡神出鬼沒，他的歌聲由遠自近，一忽兒在我們所處的劇院前左方出現，一忽兒在劇院後右方響起，轉眼間又彷彿在我們耳邊縈繞，這一幕在巧妙的音響效果操控下，讓觀眾有如身處在音樂劇當中．
在幽暗中，舞台上突如其來的震耳槍聲，從觀眾席上應聲落地的巨大吊燈，把我嚇到一颗心都快跳出來了，感覺非常逼真！
我非常喜愛這部音樂劇的歌曲旋律，每一首皆悅耳動聽．美中不足的是這次的演員唱功比起上次的演員來得遜色，音域不夠寬闊與飽滿，高音部分稍嫌拉得不夠高亢．不過，整體來說，「劇院魅影」還是一部相當令人着迷，蕩氣迴腸的音樂劇，絶對值回票價．
2007年4月21日．星期六．新加坡濱海藝術中心．Esplanade Theatre
以下是轉貼自聯合早報的報導，筆者把《剧院魅影》在新加坡的表演描寫得淋漓盡致．
《剧院魅影》全球票房48亿
要剖析音乐剧的魅力，正在热演的《剧院魅影》是最成功的典范。
这是20世纪最成功的“大音乐剧”（Mega Musical），以近20年的时间考验挤下了多数剧评、媒体偏爱的《悲惨世界》，稳稳霸住票房冠军宝座。据统计，自1986年首演以来，这棵舞台常青树的观众已达8000万人次，全球票房总收入累计超过32亿美元，等于约48亿新元！足以令电影史上任何一部全球性卖座电影甘拜下风。
不仅如此，由于广受欢迎，该剧目前仍在伦敦西区和纽约百老汇火热上演，丝毫没有要落幕的意思。这也意味着，它仍将不断地刷新自己创下的票房纪录。
所谓“大音乐剧”，简单的说就是以绚丽耀眼的布景装置、近乎无对白而以歌曲贯穿全场的创作风格，并以动辄三四十人的合唱队和乐团，制作出听觉和视觉效果无比强烈的音乐剧场。
看看这组数字，你就知道《剧院魅影》有多“大”——135个工作人员、400套服装、14名化妆师、22次场景变换、281根蜡烛、250公斤干冰、10架烟雾机。在新加坡的演出，光是搭景和技术测试，《剧院魅影》就用了20天时间，其复杂和庞大可想而知。
《剧院魅影》掌握大众口味
《剧院魅影》被列为当代音乐剧“四大名剧”之首，故事以巴黎歌剧院为背景，讲述丑陋的音乐天才因从小遭人歧视虐待，养成孤癖残忍的性格。他爱上年轻美丽的女演员，全心全意培养她为剧团首席红伶，但最终他的爱情却以悲剧收场。
浪漫的爱情故事永远不过时，《剧院魅影》悲怆凄美的三角关系是百试百灵的魅力法宝，而剧院幽灵一角也成为音乐剧史上最成功的角色。
很多观众对幽灵这个复杂的人物十分着迷，既害怕他冷酷的手段，又陶醉于他炽热的爱情，他孤独而脆弱的心灵更唤起人们强烈的同情。剧末女主角深深一吻，唤醒他内心深处的美好与善良，最后决定让女主角与爱人远走高飞，独自一人在黑暗中悲恸啜泣。这一幕，不知让多少观众流下眼泪。
富张力的戏剧结构、诡异的情节、悬疑的效果，《剧院魅影》准确地掌握了大众的欣赏口味。此外，它还拥有引人入胜的音乐。
韦伯（Andrew Lloyd Webber）不愧是音乐剧大师，他以令人眼花缭乱的手法，为《剧院魅影》创作了极为美丽动人的旋律。序曲惊心动魄、“Think of Me”优美脱俗、“The Music of the Night” 荡气回肠、“All I ask of You”深情款款、“The Point of no Return”高亢激昂，都让人为之着迷。
因为剧中含“戏中戏”成分，韦伯灵活运用歌剧和音乐剧元素，将古典音乐和流行音乐高度结合，成功拉近了高雅艺术和通俗艺术的距离。
论舞台效果，《剧院魅影》也是无以伦比的。它不仅再现了巴黎歌剧院的富丽堂皇与幽暗神秘，且在舞台上设计了重重机关，带给观众强烈的视听震撼。
最令人津津乐道的，是歌剧院的大吊灯。这件华丽的复制品由6000个小灯泡组成，宽3米，重一吨，于第一幕将结束时，在狂怒的幽灵的操纵下重重落地。这盏巨大的道具灯在演出时就挂在剧场一楼的观众席上方，随着剧情的演进应声向观众头上坠落，然后斜掉在舞台上，机关装置之惊险和不得有误让观众惊魂。
幽灵隐居的地下秘室也是《剧院魅影》另一奇观场景。迷雾重重的舞台模拟出幽暗神秘的效果，幽灵划着小舟，带领女主角穿越波光粼粼的湖面，四周是火光曳动的蜡烛和缓缓升起的烛台，营造出一个梦幻般的世界，是《剧院魅影》最为经典的画面。
令人惊叹的效果层出不穷：幽灵诡异地出现在舞台上方、瞬间从椅子上消失等“特技”都让人目瞪口呆。化妆舞会中气魄非凡的弧形楼梯、耗费2000多米布料制造出的重重帷幕，几乎都与巴黎歌剧院如出一辙，难怪有人说这部戏的真正主角不是幽灵，而是古老华美的巴黎歌剧院。
有血有肉的人物形象、戏剧冲突的情节、交响化的音乐，加上湖底泛舟、吊灯意外、人物凭空消失等剧场幻觉效果，观众在听觉、视觉的感官接应不暇和情感认同的加温下，毫无抗拒能力的全盘接受《剧院魅影》的催眠。
記得那一年是我第一次觀賞這部音樂劇，當時是在規模比較小的「嘉龍劇院」 （Kallang Theatre）上演，這劇院已於不久前被拆除，走入歷史．
這一次，取而換之的是在新加坡「濱海藝術中心劇院」（Esplanade）演出，炫目的佈景與道具，在偌大的舞台上，看起來比上次更為氣勢磅礡．視覺上也更為令人震撼．
有一幕描述幽靈在劇院裡神出鬼沒，他的歌聲由遠自近，一忽兒在我們所處的劇院前左方出現，一忽兒在劇院後右方響起，轉眼間又彷彿在我們耳邊縈繞，這一幕在巧妙的音響效果操控下，讓觀眾有如身處在音樂劇當中．
在幽暗中，舞台上突如其來的震耳槍聲，從觀眾席上應聲落地的巨大吊燈，把我嚇到一颗心都快跳出來了，感覺非常逼真！
我非常喜愛這部音樂劇的歌曲旋律，每一首皆悅耳動聽．美中不足的是這次的演員唱功比起上次的演員來得遜色，音域不夠寬闊與飽滿，高音部分稍嫌拉得不夠高亢．不過，整體來說，「劇院魅影」還是一部相當令人着迷，蕩氣迴腸的音樂劇，絶對值回票價．
2007年4月21日．星期六．新加坡濱海藝術中心．Esplanade Theatre
以下是轉貼自聯合早報的報導，筆者把《剧院魅影》在新加坡的表演描寫得淋漓盡致．
《剧院魅影》全球票房48亿
要剖析音乐剧的魅力，正在热演的《剧院魅影》是最成功的典范。
这是20世纪最成功的“大音乐剧”（Mega Musical），以近20年的时间考验挤下了多数剧评、媒体偏爱的《悲惨世界》，稳稳霸住票房冠军宝座。据统计，自1986年首演以来，这棵舞台常青树的观众已达8000万人次，全球票房总收入累计超过32亿美元，等于约48亿新元！足以令电影史上任何一部全球性卖座电影甘拜下风。
不仅如此，由于广受欢迎，该剧目前仍在伦敦西区和纽约百老汇火热上演，丝毫没有要落幕的意思。这也意味着，它仍将不断地刷新自己创下的票房纪录。
所谓“大音乐剧”，简单的说就是以绚丽耀眼的布景装置、近乎无对白而以歌曲贯穿全场的创作风格，并以动辄三四十人的合唱队和乐团，制作出听觉和视觉效果无比强烈的音乐剧场。
看看这组数字，你就知道《剧院魅影》有多“大”——135个工作人员、400套服装、14名化妆师、22次场景变换、281根蜡烛、250公斤干冰、10架烟雾机。在新加坡的演出，光是搭景和技术测试，《剧院魅影》就用了20天时间，其复杂和庞大可想而知。
《剧院魅影》掌握大众口味
《剧院魅影》被列为当代音乐剧“四大名剧”之首，故事以巴黎歌剧院为背景，讲述丑陋的音乐天才因从小遭人歧视虐待，养成孤癖残忍的性格。他爱上年轻美丽的女演员，全心全意培养她为剧团首席红伶，但最终他的爱情却以悲剧收场。
浪漫的爱情故事永远不过时，《剧院魅影》悲怆凄美的三角关系是百试百灵的魅力法宝，而剧院幽灵一角也成为音乐剧史上最成功的角色。
很多观众对幽灵这个复杂的人物十分着迷，既害怕他冷酷的手段，又陶醉于他炽热的爱情，他孤独而脆弱的心灵更唤起人们强烈的同情。剧末女主角深深一吻，唤醒他内心深处的美好与善良，最后决定让女主角与爱人远走高飞，独自一人在黑暗中悲恸啜泣。这一幕，不知让多少观众流下眼泪。
富张力的戏剧结构、诡异的情节、悬疑的效果，《剧院魅影》准确地掌握了大众的欣赏口味。此外，它还拥有引人入胜的音乐。
韦伯（Andrew Lloyd Webber）不愧是音乐剧大师，他以令人眼花缭乱的手法，为《剧院魅影》创作了极为美丽动人的旋律。序曲惊心动魄、“Think of Me”优美脱俗、“The Music of the Night” 荡气回肠、“All I ask of You”深情款款、“The Point of no Return”高亢激昂，都让人为之着迷。
因为剧中含“戏中戏”成分，韦伯灵活运用歌剧和音乐剧元素，将古典音乐和流行音乐高度结合，成功拉近了高雅艺术和通俗艺术的距离。
论舞台效果，《剧院魅影》也是无以伦比的。它不仅再现了巴黎歌剧院的富丽堂皇与幽暗神秘，且在舞台上设计了重重机关，带给观众强烈的视听震撼。
最令人津津乐道的，是歌剧院的大吊灯。这件华丽的复制品由6000个小灯泡组成，宽3米，重一吨，于第一幕将结束时，在狂怒的幽灵的操纵下重重落地。这盏巨大的道具灯在演出时就挂在剧场一楼的观众席上方，随着剧情的演进应声向观众头上坠落，然后斜掉在舞台上，机关装置之惊险和不得有误让观众惊魂。
幽灵隐居的地下秘室也是《剧院魅影》另一奇观场景。迷雾重重的舞台模拟出幽暗神秘的效果，幽灵划着小舟，带领女主角穿越波光粼粼的湖面，四周是火光曳动的蜡烛和缓缓升起的烛台，营造出一个梦幻般的世界，是《剧院魅影》最为经典的画面。
令人惊叹的效果层出不穷：幽灵诡异地出现在舞台上方、瞬间从椅子上消失等“特技”都让人目瞪口呆。化妆舞会中气魄非凡的弧形楼梯、耗费2000多米布料制造出的重重帷幕，几乎都与巴黎歌剧院如出一辙，难怪有人说这部戏的真正主角不是幽灵，而是古老华美的巴黎歌剧院。
有血有肉的人物形象、戏剧冲突的情节、交响化的音乐，加上湖底泛舟、吊灯意外、人物凭空消失等剧场幻觉效果，观众在听觉、视觉的感官接应不暇和情感认同的加温下，毫无抗拒能力的全盘接受《剧院魅影》的催眠。