2000-12-07 15:04:01歐頭
【當代經典名曲】約翰塔夫納「保護面紗」
本次要談英國當紅的作曲家約翰塔夫納（John Tavener）相當受重視的作品「保護面紗」（The Protecting Veil），對一首現代作品來說，在不到十年的時間內出現了五個錄音版本，不可不謂之為名曲！同時，理解、聆聽這首作品，對於約翰塔夫納等一干當代心靈文藝復興派的作曲家，也會有更深的認知。
關於作曲家
約翰塔夫納的全名為John Kenneth Tavener，1944年1月28日生於倫敦的Wembley Park。父親是管風琴家的約翰塔夫納，五歲開始學鋼琴就被家人發現具有絕對音感，同時很早就顯出音樂方面的天賦，當時曾經與Guy Jonson學鋼琴。
1956年（13歲）約翰塔夫納聽到史特拉汶斯基的「Canticum Sacrum」後，決定立志當作曲家。1957年他拿到獎學金進入Highgate School就讀，當時已經彈得一手好鋼琴以及風琴。1961-65年就讀皇家音樂院期間，曾經贏得多項作曲大獎，1965年更贏得摩納哥雷納王子獎。音樂院時約翰塔夫納曾與Solomon學習鋼琴，作曲方面則師事Sir Lennox Berkeley以及澳州作曲家David Lumsdaine。
約翰塔夫納早期作品充分傳達了他的羅馬天主教的信仰，一直到七十年代早期依然如此。出身宗教家庭的他，父親曾經是St Andrew’s Presbyterian Church的管風琴師，而他自己也為該教堂作曲。約翰塔夫納十八歲寫了第一首的鋼琴協奏曲，之後更結識布列茲、梅湘、李格替等當代作曲家，這些人的作品對他日後的影響也很大。
1968年他的清唱劇「The Whale」算是第一個成功的作品，該曲由倫敦小交響樂團首演引起極大迴響。約翰塔夫納更在一次與藍儂、小野洋子共進晚餐的機會後，讓藍儂決定在發行披頭四的Apple唱片公司灌製發行約翰塔夫納這首作品，而這也是Apple唱片公司推出的第一張古典錄音，之後該公司還發行過他的「Celtic Requiem」、「Coplas and Nomine Jesu」等曲目。
1969年約翰塔夫納成為Trinity學院的作曲教授，此時布列頓也委託他創作歌劇，此時的約翰塔夫納才二十幾歲，但在英國的聲望就已經如日中天。不過，少年得志對約翰塔夫納並不一定是好事，因為嗑藥的問題，讓他的創作速度減緩，同時面對死亡的恐懼開始成為他作品的主軸，約翰塔夫納每一次創作都擔心是最後一次，因此對於每個寫下的音符都琢磨再三，真實生命以及藝術生命似乎都遇上了瓶頸。
1977年約翰塔夫納進入俄國東正教教堂裡，整個氛圍與文化讓他形容好像回到家裡一樣的自在，俄國東正教也因此成為他的新信仰。不過，雖然有了新信仰，但喝太多威士忌的酗酒問題卻毀了他的第一次婚姻，而且八十年代早期他的健康惡化，還曾經有過因心臟問題被送入急診室的紀錄，醫生甚至說他存活的機會只有一半一半，不過也因為這樣反而讓約翰塔夫納對於死亡釋懷，習慣了與死亡相處，對人生的理解進入另一個階段。
1991年對約翰塔夫納來說世生命的新的階段，他與比他年輕許多的第二任太太Maryanna結婚，同時與東正教的教母Mother Thekla有良好的互動。東正教、Mother Thekla、新老婆三項因素，讓約翰塔夫納有了新的創作靈感，創作事業重生！1989年在逍遙音樂節首演的「保護面紗」，在1991年由大提琴家史蒂芬伊塞利斯演奏錄音，1992年不僅獲得數個月的古典榜冠軍，同時更是留聲機雜誌年度最佳當代作品錄音。
1993年約翰塔夫納獲希臘國立歌劇院頒發「阿波羅獎」，表彰他對希臘文化的貢獻，而他更是唯一贏得此獎的非希臘裔人；希臘現在是他的第二故鄉，一年中幾乎有一半的時間待在那裡。1994年約翰塔夫納五十歲生日，BBB第三廣播電台為他製作推出音樂節專題。1998年黛安納王妃的葬禮，他也受邀創作「Song For Athene」追憶黛安納。
作品風格
約翰塔夫納曾經被時代雜誌譽為「當代最具創意的作曲家」，曲風強調張力與個人化語法，與其他當代作曲家相當不同。
約翰塔夫納自己認為「音樂是一種禱告的形式」，他的音樂除了具備東正教氛圍，文藝復興時期聖歌等宗教以及文化的外貌之外，更重要的是鎖傳達出來的內在張力。那是一種強調心靈方向導引，無欲則剛的表現方式；鍾愛韓德爾的音樂更甚於巴哈的約翰塔夫納表示，「他的音符呈現聖者形象更甚於音色華麗。」他的音樂不同於多數當代作曲家的學院主義，更不是自我滿足式的十九世紀浪漫主義。
約翰塔夫納以一種宗教觀無意識的美學，企圖觸即作品以及心靈的真實境界，這樣不講究技法、形式的音樂美學，與西方長久以來的作曲觀點可說幾乎背道而馳。約翰塔夫納顯然經過深思熟慮後，重新定義自己在音樂創作上的方向，因為他知道自己的音樂與貝多芬追求的人道主義，在藝術道路的選擇上是大不相同的！
「保護面紗」曲解
「保護面紗」是約翰塔夫納的第一首大型非聲樂作品，此曲是1987年大提琴家伊塞利斯建議下有了創作的念頭，之後由BBC委託創作，首演於1989年的逍遙音樂節。
「保護面紗」乃是根據十世紀，也就是大約西元902年，發生在Vlacherni（Constantinople）教堂，東正教重要的紀念日「聖母保護面紗的盛宴」的靈感而來。故事的典故是這樣的，當時希臘遭到回教徒撒拉遜人入侵，「聖徒」Andrew與他的門徒Epiphanios看見聖母的形象高高在天上，遂用她的保護面紗防護著所有的基督教徒，同時幫助希臘抵擋了回教徒入侵，這也就是東正教「聖母保護面紗的盛宴」的由來。
這首作品是闕長達四十幾分鐘的後極微主義大提琴協奏曲，採用不發展的曲式風格寫成，同時也是這個不確定年代的心靈解答。大提琴扮演著極為吃重的角色，持續不斷地拉奏四十幾分鐘，企圖呈現一種渾然天成、充滿抒情的聲線，象徵聖母的完美形象。約翰塔夫納並不認為該將「保護面紗」當作標題音樂來聽，此曲主要在於捕捉聖母出現時那股神秘力量，因此絕對音樂的性格強過標題音樂。
當初約翰塔夫納創作時，是先獨立完成大提琴部分，然後再加上其他弦樂部分。全曲共分八個段落，共利用八種不同拜占庭曲調。第一段「保護面紗」表彰聖母完美的形象，以及護披世界的威力。第二段「聖母的誕生」，第三段「天使報喜」，第四段「耶穌化身為人」，
第五段「十字架前聖母的哀歌」，第六段「耶穌復活」，第七段「聖母的Dormition」，第八段「保護面紗」主題再度出現。
關於作曲家
約翰塔夫納的全名為John Kenneth Tavener，1944年1月28日生於倫敦的Wembley Park。父親是管風琴家的約翰塔夫納，五歲開始學鋼琴就被家人發現具有絕對音感，同時很早就顯出音樂方面的天賦，當時曾經與Guy Jonson學鋼琴。
1956年（13歲）約翰塔夫納聽到史特拉汶斯基的「Canticum Sacrum」後，決定立志當作曲家。1957年他拿到獎學金進入Highgate School就讀，當時已經彈得一手好鋼琴以及風琴。1961-65年就讀皇家音樂院期間，曾經贏得多項作曲大獎，1965年更贏得摩納哥雷納王子獎。音樂院時約翰塔夫納曾與Solomon學習鋼琴，作曲方面則師事Sir Lennox Berkeley以及澳州作曲家David Lumsdaine。
約翰塔夫納早期作品充分傳達了他的羅馬天主教的信仰，一直到七十年代早期依然如此。出身宗教家庭的他，父親曾經是St Andrew’s Presbyterian Church的管風琴師，而他自己也為該教堂作曲。約翰塔夫納十八歲寫了第一首的鋼琴協奏曲，之後更結識布列茲、梅湘、李格替等當代作曲家，這些人的作品對他日後的影響也很大。
1968年他的清唱劇「The Whale」算是第一個成功的作品，該曲由倫敦小交響樂團首演引起極大迴響。約翰塔夫納更在一次與藍儂、小野洋子共進晚餐的機會後，讓藍儂決定在發行披頭四的Apple唱片公司灌製發行約翰塔夫納這首作品，而這也是Apple唱片公司推出的第一張古典錄音，之後該公司還發行過他的「Celtic Requiem」、「Coplas and Nomine Jesu」等曲目。
1969年約翰塔夫納成為Trinity學院的作曲教授，此時布列頓也委託他創作歌劇，此時的約翰塔夫納才二十幾歲，但在英國的聲望就已經如日中天。不過，少年得志對約翰塔夫納並不一定是好事，因為嗑藥的問題，讓他的創作速度減緩，同時面對死亡的恐懼開始成為他作品的主軸，約翰塔夫納每一次創作都擔心是最後一次，因此對於每個寫下的音符都琢磨再三，真實生命以及藝術生命似乎都遇上了瓶頸。
1977年約翰塔夫納進入俄國東正教教堂裡，整個氛圍與文化讓他形容好像回到家裡一樣的自在，俄國東正教也因此成為他的新信仰。不過，雖然有了新信仰，但喝太多威士忌的酗酒問題卻毀了他的第一次婚姻，而且八十年代早期他的健康惡化，還曾經有過因心臟問題被送入急診室的紀錄，醫生甚至說他存活的機會只有一半一半，不過也因為這樣反而讓約翰塔夫納對於死亡釋懷，習慣了與死亡相處，對人生的理解進入另一個階段。
1991年對約翰塔夫納來說世生命的新的階段，他與比他年輕許多的第二任太太Maryanna結婚，同時與東正教的教母Mother Thekla有良好的互動。東正教、Mother Thekla、新老婆三項因素，讓約翰塔夫納有了新的創作靈感，創作事業重生！1989年在逍遙音樂節首演的「保護面紗」，在1991年由大提琴家史蒂芬伊塞利斯演奏錄音，1992年不僅獲得數個月的古典榜冠軍，同時更是留聲機雜誌年度最佳當代作品錄音。
1993年約翰塔夫納獲希臘國立歌劇院頒發「阿波羅獎」，表彰他對希臘文化的貢獻，而他更是唯一贏得此獎的非希臘裔人；希臘現在是他的第二故鄉，一年中幾乎有一半的時間待在那裡。1994年約翰塔夫納五十歲生日，BBB第三廣播電台為他製作推出音樂節專題。1998年黛安納王妃的葬禮，他也受邀創作「Song For Athene」追憶黛安納。
作品風格
約翰塔夫納曾經被時代雜誌譽為「當代最具創意的作曲家」，曲風強調張力與個人化語法，與其他當代作曲家相當不同。
約翰塔夫納自己認為「音樂是一種禱告的形式」，他的音樂除了具備東正教氛圍，文藝復興時期聖歌等宗教以及文化的外貌之外，更重要的是鎖傳達出來的內在張力。那是一種強調心靈方向導引，無欲則剛的表現方式；鍾愛韓德爾的音樂更甚於巴哈的約翰塔夫納表示，「他的音符呈現聖者形象更甚於音色華麗。」他的音樂不同於多數當代作曲家的學院主義，更不是自我滿足式的十九世紀浪漫主義。
約翰塔夫納以一種宗教觀無意識的美學，企圖觸即作品以及心靈的真實境界，這樣不講究技法、形式的音樂美學，與西方長久以來的作曲觀點可說幾乎背道而馳。約翰塔夫納顯然經過深思熟慮後，重新定義自己在音樂創作上的方向，因為他知道自己的音樂與貝多芬追求的人道主義，在藝術道路的選擇上是大不相同的！
「保護面紗」曲解
「保護面紗」是約翰塔夫納的第一首大型非聲樂作品，此曲是1987年大提琴家伊塞利斯建議下有了創作的念頭，之後由BBC委託創作，首演於1989年的逍遙音樂節。
「保護面紗」乃是根據十世紀，也就是大約西元902年，發生在Vlacherni（Constantinople）教堂，東正教重要的紀念日「聖母保護面紗的盛宴」的靈感而來。故事的典故是這樣的，當時希臘遭到回教徒撒拉遜人入侵，「聖徒」Andrew與他的門徒Epiphanios看見聖母的形象高高在天上，遂用她的保護面紗防護著所有的基督教徒，同時幫助希臘抵擋了回教徒入侵，這也就是東正教「聖母保護面紗的盛宴」的由來。
這首作品是闕長達四十幾分鐘的後極微主義大提琴協奏曲，採用不發展的曲式風格寫成，同時也是這個不確定年代的心靈解答。大提琴扮演著極為吃重的角色，持續不斷地拉奏四十幾分鐘，企圖呈現一種渾然天成、充滿抒情的聲線，象徵聖母的完美形象。約翰塔夫納並不認為該將「保護面紗」當作標題音樂來聽，此曲主要在於捕捉聖母出現時那股神秘力量，因此絕對音樂的性格強過標題音樂。
當初約翰塔夫納創作時，是先獨立完成大提琴部分，然後再加上其他弦樂部分。全曲共分八個段落，共利用八種不同拜占庭曲調。第一段「保護面紗」表彰聖母完美的形象，以及護披世界的威力。第二段「聖母的誕生」，第三段「天使報喜」，第四段「耶穌化身為人」，
第五段「十字架前聖母的哀歌」，第六段「耶穌復活」，第七段「聖母的Dormition」，第八段「保護面紗」主題再度出現。
版本比較
以一首現代音樂曲目而言，「保護面紗」的錄音版本算是相當多，由此也說明了該曲所受到當代樂迷的歡迎。市面上，我們可以找到的包括有史蒂芬伊塞利斯Virgin、馬友友Sony、法蘭絲史布林格爾Telarc版、瑪麗亞凱格爾Naxos以及不知名大提琴家的Tring版（此次未參與比較）。有趣的是，由於「保護面紗」時間長度只有四十幾分鐘，因此面對CD七十分鐘的容量，每一個錄音都又找了約翰塔夫納的相關曲目當作補曲，對樂迷來說是另一種收穫。
史提芬伊塞利斯Virgin版1991錄音，這位大提琴家擅長表現陰鬱晦澀的作品，同時他也以拉奏羊腸弦的琴著稱。史提芬伊塞利斯喜歡找尋不為人知的大提琴作品，同時鼓動約翰塔夫納創作這闕曲子，首演以及首次錄音都由他擔綱大提琴演出，因此對這闕作品的權威自然不在話下。
史提芬伊塞利斯的大提琴聲線能量雖然不屬威猛一型，但是綿密內蘊的氣質卻極為貼切此曲，不斷婉約盤旋的旋律線，不僅散發出神秘感更充滿不可言喻的能量。羅傑德汶斯基的弦樂語法處理，偏向粗曠強悍，正巧與史提芬伊塞利斯的大提琴音色，形成陰陽調和的互補搭配。此版錄音可以說是此曲的「標準版本」。另外補曲「悲歌」（Thrinos）是約翰塔夫納1990年的創作，同樣為伊塞利斯委託而作，與「保護面紗」同樣充滿拜占庭式、聖歌般的氣質，是作曲家為紀念好友之死而寫，長約六分鐘四十秒。
與史提芬伊塞利斯的內蘊綿延的風格不同，馬友友1996年錄音的版本呈現更纖細、更敏感、更東方的特質。在大提琴的音色上，馬友友的比較粉嫩，女性婉約的特質更為凸顯，再加上他大幅度的顫音運用，同時搭配上大衛辛曼與巴爾第摩交響樂團的整體搭配，是更具東方冥想色彩，以及敘事性張力的詮釋。不過在於對樂曲理解的深度上，史提芬伊塞利斯還是略勝一籌。與史提芬伊塞利斯和羅傑德汶斯基版本不同的是，前者為兩相分庭抗禮，但是馬友友卻是被大衛辛曼的弦樂聲飽滿地烘托著，大衛辛曼處理當代管絃樂作品的成績，到目前為止沒有一次令我失望過！
馬友友版的補曲「睡醒與死亡」（Wake Up And Die），是新力唱片委託約翰塔夫納創作，在此為世界首度錄音，編制與「保護面紗」相同。該曲傳達約翰塔夫納的生死觀，他認為生與死就像一張紙的兩面，只是一線之隔，曲子長度約二十分鐘。
法蘭絲史布林格爾這位女大提琴家名氣雖然不大，但是獲獎可不少，她曾經是莫斯科柴可夫斯基大賽贏家，也得過蒙特婁獨奏家大獎，以及加拿大「年度獨奏家」。曾經巡迴法國、瑞士、比利時、林肯中心、熱內盧等地，擅長舒曼、蕭斯塔高維契、普羅高菲夫、聖桑等人的大提琴協奏曲。她的「保護面紗」是1997年的錄音，由女性大提琴家來表現聖母的形象，在說服力上似乎更為貼切，母性的光輝、大愛的庇護在法蘭絲史布林格爾娓娓拉奏聲中傳遞出來。搭配的魯道夫魏特以及法蘭德斯樂團，一向擅長當代心靈派作曲家的作品，無論Avro Part、Alan Hovaness、Henryk Gorecki、Giya Kancheli等人的作品，他們都能深入精髓挖掘並贏得樂迷喜愛。
論空間感、弦樂錄音質感，法蘭絲史布林格爾Telarc版都勝過前兩版；而在詮釋上一向被認為較為陰柔的史提芬伊塞利斯，相對之下他的「保護面紗」成為最陽剛的表現，而法蘭絲史布林格爾則在法蘭德斯樂團的助陣下，達到了超現實經驗的神秘境界，宗教感十足而令人動容，尤其是豐富的堂音更為宗教氣氛加分不少。本版補曲「處女的最後一夜」（The Last Sleep of The Virgin），是約翰塔夫納心臟手術前的作品，同樣是拜占庭式風格，是他向手鈴與弦樂群致敬之作，時間達二十二分鐘多。
另一位女大提琴家瑪麗亞凱格爾出生德國，1981年贏得巴黎羅斯托波維契大獎；她十歲開始學大提琴，之後進入法蘭克福Hoch音樂院，期間兩度贏得Jugend音樂大賽首獎，之後到美國跟隨史塔克學琴。瑪麗亞凱格爾曲目寬廣，從巴哈到現代無一不精，灌錄過蕭斯塔高維契大提琴協奏曲、布拉姆斯雙重協奏曲、古拜都琳娜大提琴作品，在Naxos錄過艾爾加以及德弗札克的大提琴協奏曲。她拉奏詹德隆使用過的1693年的史特拉底瓦里琴，瑪麗亞凱格爾1986年開始在科隆音樂院教學。
瑪麗亞凱格爾1998年灌錄的Naxos版本，以驚人的不中斷長音引人側目，的確她就是以這樣的手法貫穿全曲，讓人體驗到聖母的威儀。我們可以說這是最具創意的版本，但也可以說這是最不忠於宗教感的詮釋。此版補曲同樣是約翰塔夫納的「In Alium」，編制豐富包括有女高音、弦樂群、管風琴、風琴、鋼琴、敲擊樂器以及四軌錄音機，時間長達十四分半。
這四個比較的版本更擅勝場，再加上現代曲目本來就還需要演奏家們詮釋發揮，因此誰優誰劣一時很難定論！不過，原則上史提芬伊塞利斯Virgin的版本算是原典版，一定要聽過。不過該版推出已經將近十年，因此或許不好找到。另外，講究錄音者則推薦您考慮法蘭絲史布林格爾的Telarc版，同時也是最具女性特質的版本。而在乎價位的，當然要選擇瑪麗亞凱格爾的Naxos版，因為無論錄音、演奏的表現，該版都絕對不是「墊底之作」。此外，如果您講究的是大提琴演奏家的名氣度，那麼毫無疑問馬友友是第一選擇，不過我認為該版弦樂群的表現更有看頭。
延伸聆聽
聽完約翰塔夫納的「保護面紗」後，我們有四個方向可以延伸聆聽，（一）要聽大提琴與管絃樂團緊密結合的曲目，您還可以試試理查史特勞斯的「唐吉軻德」，這首主題幻想變奏，透過大提琴訴說著唐吉軻德的執著傻勁。推薦的版本是卡拉揚指揮柏林愛樂，搭配上羅斯托波維契的大提琴演出。
（二）約翰塔夫納本人其他作品。雖然塔夫納在英國相當紅，但是顯然本地並未大力推廣他的音樂，因此在唱片行中如果能找到他的作品就算是運氣好了，並不需要太挑剔。不過他的「Akathist of Thanksgiving」以及「Thunder enter her」依然是值得一聽的好作品，這兩個作品一樣是合唱團加上管風琴的編制，是約翰塔夫納宗教觀的代表作品。
（三）近似風格的當代作曲家。有不少作曲家與約翰塔夫納同屬當代心靈音樂流派，包括有Avro Part、Henryk Gorecki、Giya Kancheli等人；他們同樣回歸文藝復興時期音樂的純粹性，強調對位甚於和聲，重新讓現代音樂找到票房，因此唱片銷售量居高不下。其中，愛沙尼亞的Avro Part的「Litany」、「Kanon Pokajanen」，以及波蘭的Henryk Gorecki的「第三號交響曲」，還有喬治亞的Giya Kancheli的「Lament」都是優先考慮欣賞的作品。
另外，喜歡合唱作品的朋友，有兩張收錄約翰塔夫納、Avro Part、Henryk Gorecki三個人合唱選集的錄音，一定不可錯過。一張是「Ikos」另一張則是由牛津職業音樂歌唱家所演唱的三星帶花名盤。
（四）現代大提琴曲目。對現代作曲家來說，大提琴依然是相當受歡迎的樂器，因此不乏當代的大提琴協奏曲或是獨奏曲目。在大提琴協奏曲方面，有興趣的朋友不妨試試史尼特克的「第一號大提琴協奏曲」，或者是羅斯托波維契的「俄國歲月」盒裝CD中也有許多當代的大提琴協奏曲，因為許多現代作曲家都寫此類曲目獻給大師。另外，在獨奏曲方面，柯大宜以及Crumb的無伴奏大提琴奏鳴曲，是絕對不可錯過的選擇。而大提琴家海默維茲的「二十世紀大提琴名曲」，也推出到第三集了，裡頭可以說收錄了布列頓、雷格、魏本、都提爾斯、衡徹、貝里歐、大衛朵斯基、興德密特、塞西爾等人的作品，可以說是現代大提琴獨奏曲的大集合。(copyright：歐頭2000/12/8)
●古典啟示錄：誰說現代音樂不好聽？是你沒聽過好聽的！
附表一，約翰塔夫納的重要作品
1980-1990
「Orthodox Vigil Service」
「The Akathist of Thanksgiving」
「The Protecting Veil for solo cello and strings」
大型合唱與管絃作品「Resurrection」、「We Shall See Him As He Is」
歌劇「Mary of Egypt」
1995「Let’s Begin Again」
1995「Svyati」為Steven Isserlis而作
1994「Innocence」為二次大戰死難者而寫
1995「Feast of Feasts」
1995「Prayer To The Hold Trinity」
1996「Vlepondas」
附表二，約翰塔夫納的重要錄音
1983 Russian Orthodox Music: Great Canon of St Andrew of Crete（Phillps）
1984 Ikon of light. Funeral Ikos. Carol—The lamb（Gimell）
1988 Orthodox Vigil Service（Ikon）
1989 The Call（Cantus）
1989 Liturgy of St John Chrysostom（Ikon）
1991 Ikon of Light. Funeral Ikos. The Lamb. Russian Orthodox Music（Philips）
1991 Ikon of Saint Cuthbert of Lindisfarne（Priory）
1991 I will lift up mine eyes（Hyperion）
1992 The Protecting Veil. Thrinos. Britten Solo Cello Suite No. 3, Op. 87（Virgin）
1992 The Repentant Thief（Collins）
Hymn to the Mother of God（Priory）
1992 A hymn to the mother of God. Hymn for the dormition of the mother of God（Collegium）
1992 Hymn to the Holy Spirit（Nimbus）
1993 We shall see Him as He is（Chandos）
1993 Mary of Egypt（Collins）
1993 The Whale（EMI Apple）
1993 Hymn to the Mother of God（Hyperion）
1994 Tavener Eternal Memory（RCA）
1994 String Quartets（Virgin）
1994 Hymn for the Dormition of the Mother of God. Hymn to the Mother of God. Little Lamb, who made thee? (The Lamb) . The Tiger. Ikon of Light , Today the Virgin. Eonia（Collins）
1994 Angels . The Annunciation. The Lament of the Mother of God . Thunder entered Her Hymns of Paradise . God is with us（Virgin）
1994 Akathist of Thanksgiving（Sony）
1994 The Annunciation. Ikon of the Nativity. The Lamb. A Nativity. Today the Virgin. The Lord’s Prayer. Many Years. Wedding Prayer. He Hath Entered the Heven. The Acclamation（Proud Sound）
1994 Magnificat. Nunc dimittis. Funeral Ikos（EMI）
1995 To a child dancing in the wind a. Lamentation、Last Prayer and Exultation b. A Mini Song Cycle for Gina c. Melina（Collins）
1995 Thunder Entered Her、The Lamb、The Tiger、Hymn to the Mother of God、Hymn for the Dormition of the Mother of God、Responsorium in memoriam Annon Lee Silver、Song for Athene. Eonia、God is with us（United）
1995 The Annunciation（Hyperion）
1995 Innocence a、The Lamb、The Tiger、The Annunciation、Hymn to the Mother of God、Hymn for the Dormition of the Mother of God、Little Requiem for Father Malachy Lynch、Song for Athene（Sony）
The Protecting Veil. Thrinos. Eternal Memory（Tring）
1996 Three Antiphons（Hyperion）
1999 The Protecting Veil（Naxos）
Theophany, Eis Thanaton（Chandos）
The Lamb（Collegium）
A Nativity（Continuum）
Celtic Requiem, Nomine Jesu, Coplas（EMI）
The World is Burning（Phillips）
Akhmatova Requiem, Six Russian folk songs （Carlton）
Svyati, Eternal Memory, Akhmatova songs, The Hidden Creasure, Chant （BMG）
Byzantium: The Lamb, Hidden Treasure, Funeral Ikos, The Annunciation（Virgin）
Tears of the Angels, My gaze is ever with you, Depart in peaceetc （Linn）
The Protecting veil, The last sleep of the virgin（Telarc）
以一首現代音樂曲目而言，「保護面紗」的錄音版本算是相當多，由此也說明了該曲所受到當代樂迷的歡迎。市面上，我們可以找到的包括有史蒂芬伊塞利斯Virgin、馬友友Sony、法蘭絲史布林格爾Telarc版、瑪麗亞凱格爾Naxos以及不知名大提琴家的Tring版（此次未參與比較）。有趣的是，由於「保護面紗」時間長度只有四十幾分鐘，因此面對CD七十分鐘的容量，每一個錄音都又找了約翰塔夫納的相關曲目當作補曲，對樂迷來說是另一種收穫。
史提芬伊塞利斯Virgin版1991錄音，這位大提琴家擅長表現陰鬱晦澀的作品，同時他也以拉奏羊腸弦的琴著稱。史提芬伊塞利斯喜歡找尋不為人知的大提琴作品，同時鼓動約翰塔夫納創作這闕曲子，首演以及首次錄音都由他擔綱大提琴演出，因此對這闕作品的權威自然不在話下。
史提芬伊塞利斯的大提琴聲線能量雖然不屬威猛一型，但是綿密內蘊的氣質卻極為貼切此曲，不斷婉約盤旋的旋律線，不僅散發出神秘感更充滿不可言喻的能量。羅傑德汶斯基的弦樂語法處理，偏向粗曠強悍，正巧與史提芬伊塞利斯的大提琴音色，形成陰陽調和的互補搭配。此版錄音可以說是此曲的「標準版本」。另外補曲「悲歌」（Thrinos）是約翰塔夫納1990年的創作，同樣為伊塞利斯委託而作，與「保護面紗」同樣充滿拜占庭式、聖歌般的氣質，是作曲家為紀念好友之死而寫，長約六分鐘四十秒。
與史提芬伊塞利斯的內蘊綿延的風格不同，馬友友1996年錄音的版本呈現更纖細、更敏感、更東方的特質。在大提琴的音色上，馬友友的比較粉嫩，女性婉約的特質更為凸顯，再加上他大幅度的顫音運用，同時搭配上大衛辛曼與巴爾第摩交響樂團的整體搭配，是更具東方冥想色彩，以及敘事性張力的詮釋。不過在於對樂曲理解的深度上，史提芬伊塞利斯還是略勝一籌。與史提芬伊塞利斯和羅傑德汶斯基版本不同的是，前者為兩相分庭抗禮，但是馬友友卻是被大衛辛曼的弦樂聲飽滿地烘托著，大衛辛曼處理當代管絃樂作品的成績，到目前為止沒有一次令我失望過！
馬友友版的補曲「睡醒與死亡」（Wake Up And Die），是新力唱片委託約翰塔夫納創作，在此為世界首度錄音，編制與「保護面紗」相同。該曲傳達約翰塔夫納的生死觀，他認為生與死就像一張紙的兩面，只是一線之隔，曲子長度約二十分鐘。
法蘭絲史布林格爾這位女大提琴家名氣雖然不大，但是獲獎可不少，她曾經是莫斯科柴可夫斯基大賽贏家，也得過蒙特婁獨奏家大獎，以及加拿大「年度獨奏家」。曾經巡迴法國、瑞士、比利時、林肯中心、熱內盧等地，擅長舒曼、蕭斯塔高維契、普羅高菲夫、聖桑等人的大提琴協奏曲。她的「保護面紗」是1997年的錄音，由女性大提琴家來表現聖母的形象，在說服力上似乎更為貼切，母性的光輝、大愛的庇護在法蘭絲史布林格爾娓娓拉奏聲中傳遞出來。搭配的魯道夫魏特以及法蘭德斯樂團，一向擅長當代心靈派作曲家的作品，無論Avro Part、Alan Hovaness、Henryk Gorecki、Giya Kancheli等人的作品，他們都能深入精髓挖掘並贏得樂迷喜愛。
論空間感、弦樂錄音質感，法蘭絲史布林格爾Telarc版都勝過前兩版；而在詮釋上一向被認為較為陰柔的史提芬伊塞利斯，相對之下他的「保護面紗」成為最陽剛的表現，而法蘭絲史布林格爾則在法蘭德斯樂團的助陣下，達到了超現實經驗的神秘境界，宗教感十足而令人動容，尤其是豐富的堂音更為宗教氣氛加分不少。本版補曲「處女的最後一夜」（The Last Sleep of The Virgin），是約翰塔夫納心臟手術前的作品，同樣是拜占庭式風格，是他向手鈴與弦樂群致敬之作，時間達二十二分鐘多。
另一位女大提琴家瑪麗亞凱格爾出生德國，1981年贏得巴黎羅斯托波維契大獎；她十歲開始學大提琴，之後進入法蘭克福Hoch音樂院，期間兩度贏得Jugend音樂大賽首獎，之後到美國跟隨史塔克學琴。瑪麗亞凱格爾曲目寬廣，從巴哈到現代無一不精，灌錄過蕭斯塔高維契大提琴協奏曲、布拉姆斯雙重協奏曲、古拜都琳娜大提琴作品，在Naxos錄過艾爾加以及德弗札克的大提琴協奏曲。她拉奏詹德隆使用過的1693年的史特拉底瓦里琴，瑪麗亞凱格爾1986年開始在科隆音樂院教學。
瑪麗亞凱格爾1998年灌錄的Naxos版本，以驚人的不中斷長音引人側目，的確她就是以這樣的手法貫穿全曲，讓人體驗到聖母的威儀。我們可以說這是最具創意的版本，但也可以說這是最不忠於宗教感的詮釋。此版補曲同樣是約翰塔夫納的「In Alium」，編制豐富包括有女高音、弦樂群、管風琴、風琴、鋼琴、敲擊樂器以及四軌錄音機，時間長達十四分半。
這四個比較的版本更擅勝場，再加上現代曲目本來就還需要演奏家們詮釋發揮，因此誰優誰劣一時很難定論！不過，原則上史提芬伊塞利斯Virgin的版本算是原典版，一定要聽過。不過該版推出已經將近十年，因此或許不好找到。另外，講究錄音者則推薦您考慮法蘭絲史布林格爾的Telarc版，同時也是最具女性特質的版本。而在乎價位的，當然要選擇瑪麗亞凱格爾的Naxos版，因為無論錄音、演奏的表現，該版都絕對不是「墊底之作」。此外，如果您講究的是大提琴演奏家的名氣度，那麼毫無疑問馬友友是第一選擇，不過我認為該版弦樂群的表現更有看頭。
延伸聆聽
聽完約翰塔夫納的「保護面紗」後，我們有四個方向可以延伸聆聽，（一）要聽大提琴與管絃樂團緊密結合的曲目，您還可以試試理查史特勞斯的「唐吉軻德」，這首主題幻想變奏，透過大提琴訴說著唐吉軻德的執著傻勁。推薦的版本是卡拉揚指揮柏林愛樂，搭配上羅斯托波維契的大提琴演出。
（二）約翰塔夫納本人其他作品。雖然塔夫納在英國相當紅，但是顯然本地並未大力推廣他的音樂，因此在唱片行中如果能找到他的作品就算是運氣好了，並不需要太挑剔。不過他的「Akathist of Thanksgiving」以及「Thunder enter her」依然是值得一聽的好作品，這兩個作品一樣是合唱團加上管風琴的編制，是約翰塔夫納宗教觀的代表作品。
（三）近似風格的當代作曲家。有不少作曲家與約翰塔夫納同屬當代心靈音樂流派，包括有Avro Part、Henryk Gorecki、Giya Kancheli等人；他們同樣回歸文藝復興時期音樂的純粹性，強調對位甚於和聲，重新讓現代音樂找到票房，因此唱片銷售量居高不下。其中，愛沙尼亞的Avro Part的「Litany」、「Kanon Pokajanen」，以及波蘭的Henryk Gorecki的「第三號交響曲」，還有喬治亞的Giya Kancheli的「Lament」都是優先考慮欣賞的作品。
另外，喜歡合唱作品的朋友，有兩張收錄約翰塔夫納、Avro Part、Henryk Gorecki三個人合唱選集的錄音，一定不可錯過。一張是「Ikos」另一張則是由牛津職業音樂歌唱家所演唱的三星帶花名盤。
（四）現代大提琴曲目。對現代作曲家來說，大提琴依然是相當受歡迎的樂器，因此不乏當代的大提琴協奏曲或是獨奏曲目。在大提琴協奏曲方面，有興趣的朋友不妨試試史尼特克的「第一號大提琴協奏曲」，或者是羅斯托波維契的「俄國歲月」盒裝CD中也有許多當代的大提琴協奏曲，因為許多現代作曲家都寫此類曲目獻給大師。另外，在獨奏曲方面，柯大宜以及Crumb的無伴奏大提琴奏鳴曲，是絕對不可錯過的選擇。而大提琴家海默維茲的「二十世紀大提琴名曲」，也推出到第三集了，裡頭可以說收錄了布列頓、雷格、魏本、都提爾斯、衡徹、貝里歐、大衛朵斯基、興德密特、塞西爾等人的作品，可以說是現代大提琴獨奏曲的大集合。(copyright：歐頭2000/12/8)
●古典啟示錄：誰說現代音樂不好聽？是你沒聽過好聽的！
附表一，約翰塔夫納的重要作品
1980-1990
「Orthodox Vigil Service」
「The Akathist of Thanksgiving」
「The Protecting Veil for solo cello and strings」
大型合唱與管絃作品「Resurrection」、「We Shall See Him As He Is」
歌劇「Mary of Egypt」
1995「Let’s Begin Again」
1995「Svyati」為Steven Isserlis而作
1994「Innocence」為二次大戰死難者而寫
1995「Feast of Feasts」
1995「Prayer To The Hold Trinity」
1996「Vlepondas」
附表二，約翰塔夫納的重要錄音
1983 Russian Orthodox Music: Great Canon of St Andrew of Crete（Phillps）
1984 Ikon of light. Funeral Ikos. Carol—The lamb（Gimell）
1988 Orthodox Vigil Service（Ikon）
1989 The Call（Cantus）
1989 Liturgy of St John Chrysostom（Ikon）
1991 Ikon of Light. Funeral Ikos. The Lamb. Russian Orthodox Music（Philips）
1991 Ikon of Saint Cuthbert of Lindisfarne（Priory）
1991 I will lift up mine eyes（Hyperion）
1992 The Protecting Veil. Thrinos. Britten Solo Cello Suite No. 3, Op. 87（Virgin）
1992 The Repentant Thief（Collins）
Hymn to the Mother of God（Priory）
1992 A hymn to the mother of God. Hymn for the dormition of the mother of God（Collegium）
1992 Hymn to the Holy Spirit（Nimbus）
1993 We shall see Him as He is（Chandos）
1993 Mary of Egypt（Collins）
1993 The Whale（EMI Apple）
1993 Hymn to the Mother of God（Hyperion）
1994 Tavener Eternal Memory（RCA）
1994 String Quartets（Virgin）
1994 Hymn for the Dormition of the Mother of God. Hymn to the Mother of God. Little Lamb, who made thee? (The Lamb) . The Tiger. Ikon of Light , Today the Virgin. Eonia（Collins）
1994 Angels . The Annunciation. The Lament of the Mother of God . Thunder entered Her Hymns of Paradise . God is with us（Virgin）
1994 Akathist of Thanksgiving（Sony）
1994 The Annunciation. Ikon of the Nativity. The Lamb. A Nativity. Today the Virgin. The Lord’s Prayer. Many Years. Wedding Prayer. He Hath Entered the Heven. The Acclamation（Proud Sound）
1994 Magnificat. Nunc dimittis. Funeral Ikos（EMI）
1995 To a child dancing in the wind a. Lamentation、Last Prayer and Exultation b. A Mini Song Cycle for Gina c. Melina（Collins）
1995 Thunder Entered Her、The Lamb、The Tiger、Hymn to the Mother of God、Hymn for the Dormition of the Mother of God、Responsorium in memoriam Annon Lee Silver、Song for Athene. Eonia、God is with us（United）
1995 The Annunciation（Hyperion）
1995 Innocence a、The Lamb、The Tiger、The Annunciation、Hymn to the Mother of God、Hymn for the Dormition of the Mother of God、Little Requiem for Father Malachy Lynch、Song for Athene（Sony）
The Protecting Veil. Thrinos. Eternal Memory（Tring）
1996 Three Antiphons（Hyperion）
1999 The Protecting Veil（Naxos）
Theophany, Eis Thanaton（Chandos）
The Lamb（Collegium）
A Nativity（Continuum）
Celtic Requiem, Nomine Jesu, Coplas（EMI）
The World is Burning（Phillips）
Akhmatova Requiem, Six Russian folk songs （Carlton）
Svyati, Eternal Memory, Akhmatova songs, The Hidden Creasure, Chant （BMG）
Byzantium: The Lamb, Hidden Treasure, Funeral Ikos, The Annunciation（Virgin）
Tears of the Angels, My gaze is ever with you, Depart in peaceetc （Linn）
The Protecting veil, The last sleep of the virgin（Telarc）
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好犀利~!!!