今天6月6日，但是台灣樂迷卻一點也不斷腸，反而是相當興奮。因為睽違多時的貝多芬鋼琴大師布赫賓德，昨天風塵僕僕地從維也納飛來台北，未來幾天，6/8在新竹、6/10下午與晚上在台北、以及6/11以及6/12晚上在高雄，大師將分別與北市交與高市交演出貝多芬五首全本鋼琴協奏曲。

今天早上大師就先去跟台北市交排練，中午更抓緊時間到兩廳院選琴，下午兩點在功學社史坦威鋼琴中心舉辦抵台媒體記者會。記者會上大師穿著一件淺藍色西裝，表情看來一派輕鬆，他的個頭不高、但身型也不輕薄，帥氣的髮型下臉上看不出倦容，倒是聲音顯得有些低沈沙啞。

 他首先先對媒體說幾句話，「我上次到台灣是2004年，我還記得這裏的音樂廳，以及美麗的博物館，還有不少演奏琴可以選。早上我跟樂團彩排相當順利，這個樂團很好，也跟樂團指揮瓦格也有通上電話，我很期待音樂會的開始。」接著就進行現場媒體的問答。  Q1：請大師說明一下，一天演奏五首貝多芬協奏曲對樂迷來說有什麼意義？

A：對觀眾來說這是很難得經驗，因為五首曲子有著不同個性就像擁有不同顏色一樣，可以一次體驗到五種感受是很難得的經驗。就像我在國際上，常演出全本三十二首貝多芬「鋼琴奏鳴曲」，一般樂迷就必須被強迫接受聽不熟的幾首奏鳴曲，對觀眾來說是這是不同的體驗。

Q2：這兩場音樂會，一場彈第二、四、三，以及一場彈第一、第五，這樣的曲序安排的對您自己的意義，可否說明一下？

A：這樣選擇主要有兩個原因，第一是時間。因為第一、第五號演出時間長，而第二、四、三號加起來比較短。還有，如果把第二與五放在一起眼比較不合適，因為第二號感情強烈，會把比較內斂樂章的音樂性壓住。

Q3：可否談談跟樂團演貝多芬鋼琴協奏曲，有指揮或是沒有指揮的優缺點？

A：不能說哪個好或哪個壞，因為都各有優缺點。很可惜我不是世界第一個這樣做的鋼琴家，過去莫札特、貝多芬都這樣做過。這樣的演出形式，是放大的室內樂樂形式。舞台上沒有指揮可看，所以最後一排的演奏家就要用耳朵去聽，通常坐在最後一排的演奏家，台上有指揮時是很安逸地演奏著，沒如果沒指揮時他們的身體就會趨前，較專注的關切音樂的聲響。不過，剛剛說的這些這些跟樂團合作的工作，都是排練時練習的，真正上台演奏時就是用眼神、或是嘴唇動一下示意，音樂就可以自然的流瀉，跟呼吸一樣是很美好的經驗。

Q4：大師覺得北市交的練習準備工作做得好嗎？

A：北市交真的是一個職業專業的樂團，排練時馬上可以感受到我要的是什麼，反應很快，跟他們工作很開心。

Q5：大師曾說過演奏家讀書比在家苦練更重要，現在音樂家普遍有這樣不思考的問題，你的看法？

A：以前我還在教書時，跟每個學生說，在開始研究練曲子前，不管是誰作品，不論是蓋希文或貝多芬，一定要讀一下他的生平，彈他們的曲子才有意義。

Q6：還記得您五歲進維也納音樂的事，還有記憶嗎？

A：不記得了，我只能靠照片回憶，記憶已經很模糊了。

Q7：您覺得您第一次在維也納金廳的演出，跟現在演的差別？

A：你們知道我從來不聽自己的CD的，每次新錄的 CD送來，我都不拆封。所以我太太只能在車上聽，在家裡不能放（據說布赫賓德大師的妻子，年紀略長於他，也是位音樂家，而且十分崇拜布赫賓德，認為他是世界上最棒的鋼琴家）。可是我卻很喜歡聽自己很小時候的歷史錄音，因為現在聽起來，會趕感覺很奇妙，當年一個沒有受到很多教育的孩子，能很直覺、很原創的去演奏，很有趣，我覺得自己小時候很多音樂性的直覺都是對。

我十歲時第一次登台，演出生涯五十週年時登台，又在同一場地、彈同一首曲子。當時我就想過要不要穿短褲登台，如果這樣門票要收貴一點（全場笑）。

Q8：一天彈五首鋼琴協奏曲，您是如何保持體力，尤其您看來依然這樣年輕？

A：很多人一天練六小時，其實很不健康，我從來不這樣做。你問我有沒有其他秘訣？其實彈琴樂器這件事，就像職業運動家一樣，每個關節與肌肉，正常情況下，狀況一定會往下走，現在練琴要保護自己，要很經濟型的練習。坐在鋼琴前彈練習曲時，如果沒有用心跟著每個音練，只是讓細胞與肌肉更加受傷而已。我經常連續彈奏兩首布拉姆斯練習曲，所以你問我一天彈五首鋼琴協奏曲不會累嗎？其實跟樂團合奏時我還可以休息，反而獨奏會比較累呢！