今晚（2016/10/11週二）在台北國家音樂廳享受了一場高水準的音樂會，那就是「小提琴女神」慕特登台四十週年獨奏會的台北場，由牛耳藝術主辦，台灣賓士的星盛事獨家贊助。

不過，如果拿台下部分觀眾的表現跟台上的慕特相比，確實令人汗顏。更有愧於「女神」前一天抵台記者會上，親自盛讚：「台灣有著世界上最棒的觀眾，年輕且熱情。」「賓士跟我的音樂有著相同的哲學，速度及精準。」這兩句話。

今晚座無虛席，觀眾出席高達九成五。但一切的美好就從節目單上最後一首曲目聖桑「前奏與隨想輪旋曲，作品28」奏完，就全走了樣！不少觀眾馬上拎了包包，往外直奔，也不管台上慕特跟鋼琴伴奏歐爾吉斯還沒出來謝幕，更不管大多數觀眾都還坐著熱烈鼓掌中。

我知道，也許你們有急事要趕著離開，趕著赴約今晚的第二攤；也許你們怕塞車，必須先衝到停車場取車；也許你們嫌音樂不好聽，聽不懂（慕特今晚排出的曲目，除了最後一首的聖桑「前奏與隨想輪旋曲，作品28」之外，還有難得一聞1989年的當代作品庫瑞爾的「發條，為小提琴與鋼琴所作」，以及清新可人的莫札特「A大調小提琴奏鳴曲，Ｋ526」，還有中場休息之後她演出得極好的雷史畢基「b小調小提琴奏鳴曲，作品110」。）所以趕著逃離現場；也許你們不知道有安可曲這個東西存在，進而錯失了這場音樂會最精華的部分。

其實，一場音樂會通常晚上七點半開始，獨奏會加上中場休息，大約就是兩個小時，到九點半左右，如果再加上演出安可曲的時間，頂多到十點鐘。

沒錯，我就是想說，既然來聽音樂會了，如果您已經懂得要準時在七點半前優雅地趕到，也已經懂得樂章與樂章之間不可拍手，更曉得小提琴演奏者的弓如果還放在琴弦上，就算曲畢也不可拍手，直到演奏者的弓放下。

若您懂前述事情，也應該懂既然聽了音樂會，十點以前就別排事情了，因為謝幕也是音樂會的一部分！當音樂結束，台上的演奏者出來謝幕一來是禮儀，答謝大家的出席也浸淫觀眾的喝采聲中；二來更是音樂會的一部分，他們正在評估要不要演出安可曲，回報大家。

結果，今晚表定演出曲目一完，一堆人趕著走，彷彿他們這兩個小時走錯了地方，令我超級錯愕。

所幸，「女神」慕特老神在在地拉了第一首安可曲，柴可夫斯基極為動人且浪漫的「Melody」，旋律絕美無倫。結果第一首安可曲結束，又更多人往外衝，完全沒有回報女神任何的安可掌聲。

原本我心一沈，想說慘了，這種台下的混亂，恐怕難以讓台上的人再拉奏安可下去。結果，慕特馬上跟搭擋就又來上一首，收錄在她的新專輯「Mutter Live The Club Album YellowLounge」中，由Arthur Benjamin所寫的「JamaicanRumba」，輕快瀟灑、熱情洋溢，慕特拉到連弓毛都斷了，她還率性的又手把斷掉的弓毛扯掉。

結果精彩的第二首安可結束，還是沒能抑制想「逃出」音樂廳的人，二樓的人幾乎走掉了三分之一。不過，這時我反而相信慕特會演出第三首安可曲，因為音樂會「結束」在一首Rumba上頭，總是怪怪的。果然，她再度出來謝幕，並馬上拉奏了約翰威廉斯所寫的「辛德勒的名單」電影主題曲。這首當年原聲帶由帕爾曼拉奏的作品，到了慕特手上完全是另一番光景，我才想到辛德勒這位受難猶太人的救星跟慕特一樣是德國人。而這首曲子，也是今晚五首安可中我覺得最值得的一首，錯過遺憾啊。

接著，女神彷彿就為留下來的熱情聽眾開了獨奏會一樣，安可曲一首接著一首，她在這「延長加賽」的時刻徹徹底底地展現自己的女王風範。一來讓提早離席不識貨的聽眾氣死，二來讓堅守音樂廳等安可的聽眾卯死。

三首安可曲已經夠令人過癮了，她又拉了第四首同樣選自她「Mutter Live The Club Album Yellow Lounge」專輯中的布拉姆斯「第一號匈牙利舞曲」，在快速音符中全場了癡醉了，她也打平幾天前馬祖耶夫鋼琴獨奏會四首安可的紀錄。

但「女神」真夠嗆的，又拉了第五首安可曲馬斯奈的「泰綺思冥想曲」，此曲在她先前的超暢銷專輯「Carmen-Fantasie」中，如泣如訴地極弱音，反差極大的情緒變化，以及宛若唱片錄音的現場炫技，慕特再度用舞台魅力與實力告訴樂迷「小提琴女神」捨我其誰。

總之，酸一下今天太早離席的朋友，大走寶了！俗話說：「既來之，則安之。」謝幕也是音樂會的一部分，沒把安可曲聽完就走，就像點了一套高級法式料理卻沒吃甜點一樣，遺憾遺憾。要知道，或許對你來說這僅是一場小提琴音樂會，但是節目單封面上寫單清清楚楚「慕特登臺四十週年」，這可是非同小可的音樂會啊，慕特因此「十足誠意地」用五首安可送給了識貨的行家。而在這五首安可中，我們也聽到了慕特更多元、更豐富的音樂語彙，「女神」留下了一路成長的軌跡。