前言：鄧泰山這位傑出的亞裔鋼琴家，國內樂迷對他來說並不陌生，不過他倒是很少在台北演出獨奏會。這回在他的獨奏會前，歐頭受委託特地越洋採訪他，聊到一些大師的內心故事，對於進入他的音樂世界會很有助益。

Q1：小時後你是由母親啟蒙，願意說說影響你音樂人生最深的點？當時的越南A：對你音樂起步的影響？

Ａ：越南曾經被法國殖民超過百年，鋼琴上也深受法國學派影響，系出此派的媽媽給我很多鋼琴的基礎訓練，重點是媽媽很喜歡蕭邦，即時當我們住在沒電的山區城市，我們都會在會在月光下談著蕭邦，那樣詩意的氛圍下，點燃了我心中對蕭邦的愛與熱情。

而且1970年代她曾被邀請出席蕭邦大賽，回到河內後她也帶回來蕭邦的唱片，所以我我第一個聽的錄音也是蕭邦的音樂。所以，我從學習音樂的一開始就很喜歡蕭邦，即便當時鋼琴學習的狀況在越南很艱難，即便我的演出在當時沒有稱不上國際水準。

Q2，後來你到俄國學習，是怎樣的機緣？你最大的收穫是？

A：那是1977年，以學生而言算相當晚。越南是個共產國家，我很幸運有機會可以出國深造，但卻不是自己可以決定要到哪裡去。當時我去俄國是有獎學金贊助的交換學生。

我一到莫斯科跟音樂院的教授面試時，他們發現我不僅缺乏技巧且很不國際，幾乎沒人收我為徒。最後只有一位老教授，他很老而且不是音樂會型的老師，願意收我。我很幸遇，他花很多時間大約一週兩三次、每次三小時地給我音樂養分。當然我自己也快速地吸收成長，因此第一年花很多時間修正技巧，第二年我挑戰了最難的曲子拉赫曼尼諾夫「第三號鋼琴協奏曲」，第三年我就去參加蕭邦鋼琴大賽了。

Q3，1980蕭邦大賽改變你一生甚鉅，參赛前你有想過結果會如此嗎（奪冠）？願意帶我們回顧嗎？

A：（笑）沒人像我這樣去大賽的，現在去大賽很困難，當時才可能出現這樣的情況。我當時只有書面申請，而且經歷一片空白。競賽委員後來告訴我，我的申請幾乎被拒絕，之後讓我參賽的原因是因我來自越南，是蕭邦大賽第一個來自越南的參賽者（他們希望比賽更國際化）。

比賽一年前，我告訴我的教授：「很多西方比賽我不能去，但我熱愛蕭邦，希望教授答應讓我去參加蕭邦大賽。」我先在俄羅斯的全國初選拿下了第一名，之後就買了一張火車票獨自一人從莫斯科到華沙，沒有老師家人的陪伴。說實話，決賽時我很緊張，波蘭當時也是共產國家，而且對俄國有點敵意，我更壓根沒想過最後會奪冠。消息傳出，我的母國越南當然很高興，日本NHK也注意到了第一位亞州鋼琴家獲得到這個獎，這結局俄國，波蘭都很驚訝。

Ｑ4：在所有外國得主中，蕭邦鋼琴大賽協會對你格外禮遇，為什麼？（因為你的音樂？或是你的投入？）你覺得䔥邦是怎樣的音樂家？

A：在波蘭有太多事物跟蕭邦有關聯，在那裡他就像神一樣。由於對蕭邦的熱愛，所以我用一種很蕭邦的方式演奏，當1980年他們聽到我的彈奏十分驚訝，一個遠來的男孩竟用如此波蘭的方式彈琴。若在今天因為參考資訊很多，很容易做到，但在當年就顯得不可思議，無論我的馬厝卡組曲、波蘭舞曲，都深得波蘭人的心。

第二個原因是，很多蕭邦大賽的第一名是很棒的鋼琴家，但不一定是蕭邦專家。我則屬於另外一種第一名，就是特別的蕭邦愛好者。我自己也在波蘭教蕭邦，在那裡只有兩位教授教波蘭人教彈蕭邦，算稀有動物。我當蕭邦大賽的評審共有三次，另外在教學成就上我有三個學生贏過蕭邦大賽大獎，這是歷史上所沒有的，當然我自己也很高興。

說到蕭邦他是誰？他是一個人，也是一個天才，他代表著一種美與詩意。蕭邦到了巴黎變得很成熟音樂也更戲劇性，但是害羞的他不擅長社交，在巴黎彈沙龍時他是孤獨的，心智是強的但身體卻嬴弱。而他離鄉、悲傷的情緒也是特別的，他在巴黎死之前要求把心帶回波蘭，但波蘭卻被俄國入侵。不知道這些心情，你無法彈好蕭邦。

Q5：為什麼會有跟布魯根的蕭邦古樂計劃？

A：我們用的是仿1849年蕭邦當年的琴，呈現一種古樂的聲音美學。鋼琴的改變其實很大，現在音樂廳動輒兩千人座次，因此鋼琴變得很有能量。但蕭邦的是沙龍規模，鋼琴呈現的是溫暖親暱的聲音，技巧很不同，聲音美感也很不同。

我們灌錄「e小調鋼琴協奏曲」，人們第一次聆聽是種很不一樣的經驗，聽眾的反應是喜歡的。而這個現場錄音也得到唱片獎，那種感覺就像你走進博物館，看到大師的真跡原作一樣。

Q6：說說這次你耒台獨奏會的曲目。

A：（編按2016年3月22日週四19:30於國家音樂廳）這次主要都以法國音樂為主，除了我最愛的蕭邦，「降E大調第十六號夜曲，作品55之2」、「C小調第十三號夜曲，作品48之1」、「降B小調第二號詼諧曲，作品31」、「降A大調第六號波蘭舞曲「英雄」，作品53」都是我最擅長的曲目外，還有印象派的拉威爾的「小奏鳴曲」、「水之嬉戲」、「圓舞曲」 (拉威爾改編為鋼琴獨奏)，以及被稱為「法國蕭邦」的佛瑞的「升F大調敘事曲，作品19」，希望大家能享受這個相當法國的夜晚。

Q7：你認為，亞洲音樂家在全球化上的優勢及劣勢？

A：時代在改變，我崛起的時代六、七零年代，當時不是太多人亞洲音樂家，異國情緒的好奇對我們是加分。不過，在今天就算非洲也有音樂大師了，加上亞洲崛起，因此可以說到處都是亞洲音樂家，一半成功贏家都是亞洲人，就像最近的蕭邦大賽六個獎中四個得主是來自亞洲的。

所以現在對亞洲音樂家的挑戰，不是亮的達成，因為人數已經夠多了，而是如何達到更高的頂端，是品質不是量。

Ｑ8：未來您還有什麼的新計畫？

Ａ：不同年紀會有不同想法，我已經將近六十歲，我覺得自己也更了解音樂了，對音樂有更深的情感。舒伯特會是我的下一個計畫，他的音樂現在我更有感覺了，有可能進行四場舒伯特的獨奏會，不過，為了擔心模糊這次獨奏會的焦點，就容後在秉了。