台灣雖有「Formosa寶島」美稱，卻也被叫作「埋冤」（台語發音），隱喻著窮山惡水的顛覆因子，更孕育出一代代硬頸不服輸的子民。

每個住這在這片土地的子民，都知道部落的原住民朋友能歌善舞，彷彿上天給的恩寵禮物。不過，我們較常聽到阿妹、王宏恩、陳建年、紀曉君等人在電視或舞台上，唱著漢人的歌或是他們新譜的流行曲調。反而對原汁原味的原民之聲非常陌生，想聽的人恐怕就只能在唱片行角落邊的角落，極少數的特殊唱片裡找尋善唱原民的真情實力，而這些原聲大致分三大路線加以收錄製作。

鄉野採集  學術味濃

原民音樂的採集研究早在清朝就就開始了，經歷日據時代後，真正有系統下工夫研究的本地專家，當屬張福興、許常惠、史惟亮、呂炳川等人，不過這些都僅止於學術研究，離一般人依然遙遠。

能進一步成為市場能接受的有聲產品，必須有點想法來規劃。就像雲門舞集就曾遠赴海拔一千五百公尺的達邦村，找來七十四位鄒族人，讚頌出「迎神曲」、「祭歌」、「天神頌」、「勇士頌」、「亡魂曲」、「收穫歌」等壯闊的合唱，這些鄒人合唱聽來彷彿像歐洲中世紀天主教會的聖詠，迴盪在群山縱谷間夾雜著自然鳥鳴，讓聽者油然昇起敬天畏神之感。

而民族音樂學者吳榮順更結合風潮發行，推出一系列兼具了學術與商業考量的原住民音樂採集。除了標明採集錄音地點、演唱者，還有曲解、詞意、甚至是發音，像這張「台灣原住民音樂紀實6阿里山鄒族之歌」還找來本身為鄒族人的文史工作者浦忠勇擔任共同製作，錄音地點遍及嘉義達邦、特富野、里佳、樂野、茶山、山美等鄒族村落。其中那首由湯保福等八位長老演唱「對唱之歌七」，歌詞簡單卻又充滿寓意：「今日相聚在一起，我們唱歌吧，……，在一起唱歌，願生命更加興旺，生命要更好，且彼此和好。」原民智慧展現無疑。

這些曠日費時採集的「消逝中的聲音」，不單是有聲史料，也因為製作單純樸素，往往把環境音、車聲、咳嗽聲、甚至是NG通通收錄下來。音樂本身相當「素顏」，雖然保證越聽越有味道，但若非真心喜愛，還是請酌量服用。

而這次八八風災滅村的小林村，各界無不擔憂知名的平埔夜祭將失傳，不過也有樂觀學者認為，小林夜祭的有聲影音資料保存完整，只要族人一息尚存，夜祭復活仍有望。當再次聽到「平埔族音樂紀實系列2牽戲」裡頭，小林村的領唱劉清秀搭配十名婦女答唱的夜祭主題「加拉瓦嘿Kalawahe」，以及「敬番太祖祭品之歌」等原音時，淚珠竟不由自主地一顆顆迸出。

●推薦唱片1：「鄒族之歌—七十四名鄒人合唱傳統歌曲」（滾石/雲門文教）

圖說：鄒族的音樂與歌聲在原民文化中是鮮明代表，尤其多人大合唱展現的雄渾氣勢，更讓聽者心頭迴盪不已。

●推薦唱片2：「台灣原住民音樂紀實6阿里山鄒族之歌」（風潮Wind）

圖說：鄉野採集的史料經過細心且有主題的包裝也能成為商品，「阿里山鄒族之歌」這樣的原鄉之聲出現，也代表樂迷內心鄉土意識的抬頭。

●推薦唱片3：「平埔族音樂紀實系列2牽戲」（風潮）

圖說：八八風災後小林村從地理名詞成為歷史名詞，消逝的夜祭之聲僅能從本片追憶，不知道這追憶是暫時的、抑是永久的？

天籟美聲  添藝術性

原音就是那股未經馴化的野味最迷人，一種沒有修飾的原始美。由牧場‧達道擔任合唱指導兼指揮，帶領著來自花蓮萬榮國小的太魯閣兒童合唱團，就曾讓無法模仿的台式野性美，征服德國第十四屆國際兒童音樂節。

他們在「玉山的天籟」中無邪合唱布農族民歌「獵物豐收之歌」、太魯閣族兒歌「歡迎之歌」，以及生動描繪原民生活的「背著小米的老太婆」、「呼喚人來吃獵物」。裡頭還可聽到幾近失傳的傳統樂器，像是口簧琴（Lubug）、木琴（Tatuk）、四弦琴（Lubug spat qnawal）、以及男人出草殺人凱旋時所吹的獵首笛（Pgagu），不僅強化合唱的動聽度，也大幅提升藝術性。

另外，由杜黑所率領的台北愛樂合唱團、台北愛樂青年管絃樂團灌錄的「台灣原住民組曲—馬蘭姑娘」，更是不可錯過的金曲得獎片。

音樂由作曲大師錢南章編曲、錄音大師施威錦操刀，收錄卑南族、阿美族、鄒族、排灣族、魯凱族等族的歌曲，重新編曲安排，音樂豐富不落俗套，也讓這些流傳已久的原聲有新的時代風貌。

●推薦唱片4：「玉山的天籟」（台灣幸福文化）

圖說：越接近天上的聲音，就會越清澈無瑕嗎？本片的兒童合唱給了答案，更珍貴的是那些幾近失傳的原民傳統樂器伴奏。

●推薦唱片5：「台灣原住民組曲—馬蘭姑娘」（台北愛樂合唱團）

圖說：作曲家錢南章取材原民音樂素材，保有旋律、曲風精神，融入精緻藝術語法，讓這張「馬蘭姑娘」動聽有料。

融合現代  與時俱進

如何讓原民的聲音產生時代新意義，吸引更多人來欣賞，是另一個課題。魔岩唱片很早就投入，著重在明星歌手、編曲方式下手，走出有別於學術採集的路線。在2000年推出的「原浪潮」裡找來各擁一片天原住民天王天后，包括胡德夫的「美麗的稻穗」、「美麗島」，郭英男的「老人飲酒歌」、「迎賓歌」、紀曉君的「搖電話鈴」、「南王系之歌」，陳建年的「海洋」、巴奈的「台東人」，還山阿嬤演唱鄒族古調「你說得對Ananasi Anane」、Am合唱團「漂泊之愛」、雲力思「泰雅古訓」、以及林廣財演唱排灣族古調「來甦Lai-Sue」，可說盛況空前。

其中郭英男、胡德夫分別代表原住民男聲兩種典型。前者素顏卻充滿能量的歌聲，被國際電音團體Enigma看上，混音後征服奧運舞台，從此Difang成為最具國際知名度的台灣原民歌王。反觀胡德夫雖然受西方流行樂薰陶，卻搭上李雙澤「唱自己的歌」的理念主張，用他寬廣渾厚如太平洋般的歌聲，謳唱著對土地的眷戀。

五十年前的八七水災、十年前的九二一地震、如今的八八風災……，家園一次次被重創。在大地哀號、埋骨遍野，空氣中迴盪著悲悽與低迷、無奈與不捨的當口，一首首原民的蒼穹美聲，恐怕是最能化解抑鬱的藥石，因為未來「埋冤」恐怕仍會繼續試煉我們對她的情感，直到永遠……。

●推薦唱片6：「原浪潮」（魔岩）

圖說：原民美聲大集合，其中胡德夫、郭英男、紀曉君、陳建年、巴奈等人的歌聲都是無可取代，當年的「原浪潮」今日聽來是大海嘯。

●推薦唱片7：「郭英男和馬蘭吟唱隊」（魔岩）

圖說：奧運事件後郭英男成為最具國際知名度的台灣原民歌王，古老傳唱的歌謠也在這張專輯中找到與時代對話的新方式。

●推薦唱片8：胡德夫「匆匆」（野火樂集）

圖說：胡德夫的歌聲就像太平洋的浪濤，似乎有著源源不絕的能量，謳歌土地的情感是那樣的真切不矯情。