●「全景系列」（Panorama）提供入門者完整古典概念 

古典樂海如此浩瀚且多面向，偉大作曲家真正最重要的作品是哪一部？哪一套錄音值得擔保是最佳演繹詮釋？對於一位古典音樂初入門的欣賞者來說，的確很難掌握全貌或鎖定深入的焦點。「全景系列」的Panorama，有著「全貌、概述」的意思，這個中價位的雙CD系列，發行概念是想透過系列中收錄的精彩音樂演出，幫助古典迷更容易展開欣賞之路。

這個系列尤其是針對「偉大作曲家的偉大作品」所展開的聲音旅程，當初第一批二十五位作曲家的發行，就包括巴洛克時期的韋瓦第、巴哈、韓德爾，一直到二十世紀的蓋希文、西貝流士等，當然也收錄莫札特、貝多芬、舒伯特、威爾第、華格納、林姆斯基-高沙可夫、普羅高菲夫等人的傑作。之後，2000年第二波「全景系列」更將涵蓋範圍，拓展到帶著神祕色彩葛利果聖歌，以及伯恩斯坦、巴爾托克的作品，幾乎可說囊括了所有音樂史的關鍵之作。另外，西方的複音音樂中扮演重要角色的器樂演奏，例如小提琴與鋼琴，也是這個系列的核心。

DG發行的錄音一向不用擔心藝人陣容，「全景系列」也不例外。它寬廣地呈現了頂尖音樂家光譜，搜羅包括卡拉揚、伯恩斯坦、阿巴多等指揮巨匠，他們詮釋著從維也納古典學派到浪漫時期不同的曲風。加上戈貝爾（Reinhard Goebel）、皮諾克（Trevor Pinnock）這些學究級演奏者，率領著他們各自的樂團演出精采的巴洛克古樂。

在獨奏家方面陣容更是繁星點點，小提琴家穆特（Anne-Sophie Mutter）、大提琴家羅斯托波維契（Mstislav Rostropovich），鋼琴家阿格麗希（Martha Argerich）、波里尼（Maurizio Pollini）等，男聲樂名家有多明哥（Plácido Domingo）、帕華洛帝（Luciano Pavarotti）、卡列拉斯（Jos é Carreras），以及女聲樂家史都德（Cheryl Studer）、李查芮麗（Katia Ricciarelli）、史柯朵（Renata Scotto）等人。這個雙CD的「全景系列」，提供我們一種觀看古典音樂的新機會，敞開了對所有偉大經典的大門。

●「DG 2CD系列」行家的收藏

DG另一個非常值得一提的雙CD系列，就是「DG 2CD」，這是一個連唱片收藏行家也愛不釋手的發行。「兩張超低價CD合併銷售」，是這個系列的格言，同時更提供收藏家精緻卻不乏傑作的典藏內容。

這個系列的封面採陰陽設計，左邊是藝人照片或圖畫，右邊則是色底反白的文字，相當具有設計感，辨識度極高。「DG 2CD系列」部分錄音來自數位時期，但大多數都是類比，整個系列全部都經過DG特殊的、引以為傲、且跟「大花版」相同的原像位元處理（Original-Image Bit-Processing）技術進行母帶處理，音質遠遠超過一般錄音母帶重製的效果，甚至出現不少超越發燒片的錄音品質。

無論是曲目或是藝人方面，這個系列都呈現了DG最精采的目錄深度。以卡拉楊為例子就有多款絕對必須收藏的經典，幾乎都是與柏林愛樂的合作。例如1978年灌錄的布拉姆斯「交響曲全集」，另外巴哈「布蘭登堡協奏曲」、威爾第「安魂曲」、李斯特「管絃作品集」、莫札特晚期的「第35-41號交響曲」、柴可夫斯基「第四、五、六號交響曲」，幾乎可以說套套不可錯過。

另外，我推薦DG另一位天王指揮伯恩斯坦在此系列的兩套唱片，他指揮維也納愛樂的舒曼「四首交響曲」，以及率領巴伐利亞廣播交響樂團的海頓「創世紀」。後者還曾被台灣「音響論壇」顧問劉仁陽先生推薦過，劉顧問另外推薦過此系列的肯普夫（Willhelm Kempff）與萊特納（Ferdinard Leitner）合作的的貝多芬「鋼琴協奏曲」。

交響曲部份，馬捷爾（Lorin Maazel）指揮維也納愛樂的德弗札克「第七、八、九號交響曲」，以及辛諾波里（Giuseppe Sinopoli）指揮愛樂管絃，搭配男中音特菲爾（Bryn Terfel）所合作的馬勒「第七號交響曲」，也相當精采。協奏曲方面的推薦包括，收錄祖克曼（Pinchas Zukeman）與巴倫波因（Daniel Barenboim）合作、密爾斯坦與約夫姆合作，內含貝多芬、布拉姆斯、孟德爾頌、柴可夫斯基同類作品的「偉大小提琴協奏曲選」。以及基頓克雷曼（Gidon Kremer）與哈農庫特（Nikolaus Harnoncourt）合作的莫札特「五首小提琴協奏曲」。

歌劇方面，塞拉芬（Tullio Serafin）指揮的威爾第「遊唱詩人」，Antonino Votto指揮米蘭史卡拉歌劇院的威爾第「茶花女」，甚至是早期歷史錄音弗利柴（Fricsay）詮釋的莫札特「魔笛」，以及阿巴多（Claudio Abbado）指揮歐洲室內管絃樂團演出的舒伯特罕見歌劇「Fierrabras」。

當然還有三套值得一提的巴哈作品，謝霖（Henryk Szeryng）拉奏的「無伴奏小提琴組曲」，盲人管風琴家瓦爾哈（Helmut Walcha）的巴哈「管風琴作品集」，以及卡爾李希特（Karl Richter）指揮慕尼黑巴哈管絃樂團的「約翰受難曲」。

●「三重奏系列」（Trio）不容走寶

三，這個數字對中國人來說頗具文化意涵意義深遠，代表著「多、眾」的意思。因此我們有許多跟「三」相關的成語，像「無三不成禮」、「事不過三」、「三人行必有我師」。在幾個雙CD系列之後，很自然地DG發展出內含三張CD的「三重奏系列」，由於時間長容量大得以允許不少大型傑作整套收錄，像整齣歌劇或大部頭作品、同類型經典等。

這個系列值得推薦的錄音，包括皮諾克的，巴哈「大鍵琴協奏曲全集」（封面為三顆櫻桃）、韓德爾「管風琴協奏曲」（封面為三根羽毛）。還有當今頂尖的美國弦樂四重奏團艾默生（Emerson String Quartet）的貝多芬「晚期弦樂四重奏」（封面為三顆栗子）、以及舒伯特「晚期弦樂四重奏」（封面為三朵睡蓮）。

另外，伯恩斯坦也有幾款不可錯過的經典，像是他指揮大都會歌劇院的比才「卡門」全曲（封面為三片紅玫瑰花瓣），還有跟維也納愛樂的莫札特「晚期交響曲」（封面為三朵蘭花）。精采的管絃錄音還有，庫貝利克（Rafael Kubelik）指揮巴伐利亞廣播交響樂團的德弗札克兩套「斯拉夫舞曲，作品46、72」（封面為三株花苞），葉維（Neeme Jarvi）指揮哥廷堡交響樂團的西貝流士「音詩」（封面為三顆冰塊），和默契極佳的奧菲斯室內管絃樂團（Orpheus Chamber Orchestra）的莫札特「木管協奏曲全集」（封面為三片葉子）。器樂獨奏我推薦瓦薩里（Tamas Vasary）彈奏的蕭邦「鋼琴作品集」（封面為三朵百合）。

這個系列的「Trio」字眼，還有「重奏、合作」的意義，因此封面設計也刻意強調三這個數字，照片更刻意挑選與自然相關主題，成為收藏的一大特色。