七十年代DGG所發行的LP唱片，除了有個雙環的ST33記號之外，更因為鬱金香的標籤格外醒目，而被發燒友取了個「大花版」的暱稱。「大花版」到了CD時代以The Orginals系列為名重發，在封面設計上保留當年LP舊封面，並加以小幅度斜放，左上角放上The Orginals系列logo，讓此系列重發的CD感覺上就像一張縮小版的迷你LP，更加強化LP的時代感，掀起一波收藏熱。

眾所皆知，DGG的母帶資料片庫中傑出錄音不少，但唯有LP黑膠唱片時期「最傑出、最棒」的錄音，才會被The Originals選中。1995年2月DGG首批發行25張「大花版」CD以中價位重新發行，這個系列也潛移默化地提升了唱片收藏家的品味。

事實上，The Originals系列重新發行的概念很簡單，就將整個DGG在LP時代從1949年到1986年之間，也就是有聲錄音最輝煌、蘊涵不同詮釋美學的錄音，讓重新精采地在CD小銀盤上復活。

很快地市場反應極佳，不消三年的時間，在DG百年紀念時剛好發行第100款CD，也就是小克萊巴率領維也納愛樂的布拉姆斯「第四號交響曲」。如今The Originals系列早已發行超過200款，而且陣容持續擴張中。

舉例來說，五十年代的經典重發包括李希特（Karl Richter）指揮巴哈「馬太受難曲」，瓦爾哈（Helmut Walcha）彈奏巴哈「管風琴作品」，歐伊斯特拉夫（David Oistrakh）拉奏巴哈、布拉姆斯、柴可夫斯基「小提琴協奏曲」，哈絲姬兒（Clara Haskil）彈奏的莫札特「鋼琴協奏曲」，穆拉汶斯基（Mravinsky）與列寧格勒愛樂無可取代的柴可夫斯基「交響曲」名演，以及弗利柴（Ferenc Fricsay）指揮的貝多芬「第九號交響曲」。

至於屬於六十年代的重發經典則有，馬捷爾（Maazel）知名的拉威爾歌劇「孩童與魔法」（L’enfant et les sortilèges），傅尼葉的巴哈「無伴奏大提琴組曲」，卡拉揚與柏林愛樂的舒曼、布拉姆斯、普羅高菲夫、西貝流士「交響曲」，羅斯托波維契（Rostropovich）與卡拉揚的德弗札克「大提琴協奏曲」，約夫姆的布魯克納「交響曲」和卡爾奧夫「布蘭詩歌」，肯普夫的貝多芬「鋼琴協奏曲」，阿格麗希（Martha Argerich）傳奇的首演音樂會，還有阿巴多（Abbado）幫阿格麗希協奏的蕭邦、李斯特、普羅高菲夫的「鋼琴協奏曲」。

70-80年代也就是LP最後的黃金年代，經典重發有密爾斯坦（Milstein）演奏的巴哈「無伴奏小提琴曲」，小克萊巴技驚四座的貝多芬「第五、七號交響曲」，伯恩斯坦指揮的貝多芬歌劇「費黛里奧」（Fidelio），波里尼的貝多芬晚期「鋼琴奏鳴曲」，雅諾維茲（Janowitz）與卡拉揚的理查史特勞斯「最後四首歌」，朱里尼的（Giulini）馬勒「第九號交響曲」與舒伯特「未完成」，還有阿巴多率領史卡拉歌劇院無可取代的威爾第的歌劇「父女情深」（Simon Boccanegra）

這個系列還有一個重點，就是DGG特殊的母帶重製（remastering）技術「原像位元處理（Original-Image Bit-Processing）」。著名的英國企鵝唱片評鑑曾經表示，「CD轉製音質明顯改善，母帶經過處理後更能自然地顯出溫暖的氛圍以及幾可亂出的LP類比氣息。」儘管當年這些LP當年首度發行時，拿過不少錄音獎項，但The Orginals系列在相隔三、四十年後，依然能以CD重發的姿態贏得大小錄音獎項，實屬不易。