？5蘇重問：那麼多專有名詞，巴洛克、浪漫樂派、協奏曲、交響曲、序曲…倒底是怎麼回事? 應該先弄清楚再來聽嗎？


A5歐頭答：這的確是的，聽古典樂規矩蠻多的，其實爵士樂也是有些專有名詞，像是酷派、BeBop、紐奧良風格等等的。其實我認為，古典跟爵士都是需要透過一些學習才能入門，才能聽得久遠的音樂。

建議您，應該先把這些專有名詞的類型或代表的意義分清楚，這些就像是古典世界的隔間一樣，先粗略地摸清這些名詞在古典世界結構中所扮演的功能角色，未來聆聽欣賞也比較不會迷路。

舉例來說，您提到的「巴洛克、浪漫樂派」就屬於同一類型的專有名詞，是屬於歷史傳承與音樂風格的集合名詞，換句話說，「巴洛克、浪漫樂派」各有其背後代表的盛行年代，與代表作曲家。同屬這類的專有名詞還有「古典樂派或古典時期、現代樂派或現代音樂」。對初入門的古典迷來說，只要記住古典樂隨歷史演進的四大流派即可，第一巴洛克時期、第二古典時期、第三浪漫時期（有時會細分成浪漫前期、浪漫後期）、第四現代。

至於，您另外提到的「協奏曲、交響曲、序曲」也是屬於同一類型的專有名詞，他們應該被歸類為「曲類」也就是樂曲的類型。

「協奏曲」簡單來說，就是為單一獨奏樂器與整個管絃樂團所寫的曲子，通常是三個快、慢、快三個樂章。「交響曲」則是想成為一位偉大作曲家幾乎都會挑戰的類型，由海頓奠下基礎，莫札特、貝多芬接續，布魯克納、馬勒、西貝流士發揚光大。「序曲」則往往是一套管弦組曲或歌劇，最先讓聽眾聽到的作品，通常作曲家會把全曲的幾個關鍵音樂元素先在這裡上場暖身。

聽古典音樂還有一類稱為「曲式Form」的專有名詞要了解，像是奏鳴曲、小奏鳴曲、詼諧曲、輪旋曲、變奏曲。另外還有一類叫做「表情速度記號的」，像是快板、稍快板、慢板、甚緩板等等。還有扯到「調性」的，像是A大調、d小調、降E大調等等。更有扯到「作品編號」的，像是作品Op幾之幾第幾號、KV、BWV等等。

所以有的時候，我們光是講一首古典曲目的曲名，就會遇到十幾個專有名詞，如果你不相信的話，請看：「莫札特F大調第19號鋼琴協奏曲，K.459，第一樂章快板」。但千萬別因為這些專有名詞，讓您卻步踏上古典路。隨著日積月累聽音樂的時間愈長、曲目愈多、範圍愈廣，您會遇到的古典專有名詞也會越多。我想就在「感性欣賞」與「理性閱讀」彼此的餵養成長下，您將不再對古典專有名詞感到陌生恐懼，這些所謂的「巴洛克、浪漫樂派、協奏曲、交響曲、序曲…」也不會再成為您欣賞古典音樂的障礙，而會是很好的標籤與指引。

至於弄清楚專有名詞跟聽音樂這兩件事，倒是可以並行不悖，同時進行互不衝突的。因為就算一個古典專有名詞都不懂，也是可以透過耳朵與內心感受，直接體會作曲家的抽象意念。尤其專有名詞，我們就拿「序曲」來說好了，讀、背再多次古典音樂辭典上的解釋，恐怕也比不上您親耳聽到一次柴可夫斯基的「1812序曲」來得印象深刻吧。

不過，我也要提醒各位所有的專有名詞都是為了方便解釋與瞭解傳遞而存在的，有規範有說明就會有例外，這是大家不可不察的。