2007-04-09 16:07:01歐頭

【極限音樂特集】菲利浦葛拉斯4—來台演出曲目「文字搶先看」

(Photo by:Richard Pasley)


今年是菲利浦葛拉斯70歲大壽,在兩廳院邀請之下,他首度帶著指揮及音樂指導Michael Riesman,以及專屬樂團Philip Glass Ensemble,還有音效師Kurt Munkacsi抵台,為台灣觀眾親自規畫兩場兩套不同曲目的精采作品回顧。據了解,過去菲利浦葛拉斯未曾連續兩天推出兩套不同曲目,所以這次台北的觀眾可以說格外幸福。

這次演出的曲目最具票房吸引力的就是「楚門的世界」,這是一個描述主角楚門從出生的一剎那開始,一年365天、每天24小時無間斷地成為現場直播節目的主角楚門,你生活的環境就是一座超大型的攝影棚,親朋好友都是配合演出的演員,無所不在的攝影機、製作人精心安排的狀況橋段,整個人生既真實又虛擬。

「楚門的世界」的部分音樂,就是配樂者波克海德達維茲(Burkhard Dallwitz)借用自菲利浦葛拉斯「迷惑世界」的原作音樂,這個作品也榮獲金球獎與芝加哥影評人學會最佳原著音樂獎,亦是Billboard古典跨界榜亞軍大碟。


●推薦唱片1:電影「楚門的世界」原聲帶(Milan 5050466 3020 2 1)


這次菲利浦葛拉斯抵台將有幾個公開行程,包括4/10週二PM 1:00在國家戲劇院四樓交誼廳的媒體記者會,以及當晚4/10週二PM7:30在國家演奏廳,舉行抵台唯一見面會,他將親自主持講習工作坊,現場還提供同步翻譯,不過當天需持入場券進場。

接著就是「重頭戲」,4/11週三PM7:30在國家音樂廳的第一場演出,曲目除了1998的作品《楚門的世界》的選曲「Raising the Sail」之外,還包括知名「Qatsi Trilogy生命三部曲」裡頭1988年創作的「迷惑世界」(Powaqqatsi)。另外還有1976年的《沙灘上的愛因斯坦》(Einstein on the Beach),1971-1974年創作的(Music in 12 Parts),1969-1981年創作的(Music In Similar Motion),1984年的歌劇「法老王」(Akhnaten)以及1992年《第一號交響曲》(Low Symphony)。



●推薦唱片2:「迷惑世界Powaqqatsi」電影原聲帶,Michael Riesman指揮(Nonesuch 7559-79192-2)


我們來說說「Qatsi Trilogy生命三部曲」吧,這是影像革命大師葛佛瑞雷吉歐(Godfrey Reggio)的作品,作品名稱奇怪是因為它採用印地安霍布族語言,Qatsi就是Life人生的意思。葛佛瑞雷吉歐透過詩意的影像,彰顯環境與文明,兩相對立或依存的生活議題,透過視覺與聲響的創作形式,去記錄當代世界對地球環境深具毀滅性的行為的紀實影片。

這三部曲分別是,1983年的「機械生活Koyaanisqatsi」(*霍布族語直譯為Life Out Of Balance),1988年的「迷惑世界Powaqqatsi」(*霍布族語直譯為Life In Transformation),以及2002年的「戰爭人生Naqoyqatsi」(*霍布族語直譯為Life As A Battle)。

其中「迷惑世界」原聲帶更獲得AMG音樂網站五顆星經典大碟,時代雜誌評為年度十大古典專輯洛杉磯影評人學會最佳電影音樂獎。

另外再來說個故事!某天晚上,我放了一張低限主義大師菲利浦葛拉斯(Philip Glass)的唱片給朋友聽,他說:「這好像是喬治溫斯頓的音樂。」聽畢此話,我感到又好氣又好笑。好氣的是,這不識貨的傢伙「錯把馮京當馬涼」;好笑的則是,顯然在一般人眼裡,喬治溫斯頓比菲利浦葛拉斯有名氣多了。

可是,朋友阿,親愛的「古典啟示錄」樂友啊,你們絕對不要小看菲利浦葛拉斯在音樂界的名氣啊,一百年後當喬治溫斯頓已經被遺忘時,音樂歷史絕對不會沒有菲利浦葛拉斯的位置。



●推薦唱片3:「Music in Twelve Parts」,Michael Riesman指揮The Philip Glass Ensemble(Nonesuch 7559-79324-2)


接下來我們就來欣賞他早期的經典之作,不僅是他長年鑽研巴哈十二平均律的心血結晶,更是奠下極微音樂風格的重要作品,這次來台他將演出這套曲目的Part 1以及Part 2。

本篇文章,就是先來「紙上搶先試聽」聽菲利浦葛拉斯來台兩場音樂會的演出曲目。4/12週四PM7:30在國家音樂廳的第二場曲目包括有。

1997年的「達賴的一生」(Kundun),1982年的「機械生活」(Koyaanisqatsi),1971-1974年的「音樂的十二個部分」(Music in 12 Parts),1976年的歌劇「沙灘上的愛因斯坦」(Einstein on the Beach),1983年的「攝影師」(The Photographer),1983年的「葛拉斯作品」(Glassworks),1986年的「在上層房間」(In the Upper Room)等等。

其中,1976年,菲利浦葛拉斯與羅伯.威爾森共同創作的四幕歌劇「沙灘上的愛因斯坦」被視為20世紀歌劇的里程碑。該劇打破傳統歌劇形式,四幕之間緊密相連全無休息,目的在表達一個隱喻式的愛因斯坦:,一個科學家、人道主義者與業餘音樂家。

愛因斯坦一角由一位小提琴手飾演,整齣歌劇沒有情節,指有在某些地方點出關於愛因斯坦的事物。導演威爾森說,過去戲劇一直被文學限制,而此劇則依照建築一棟房子的方式來完成,裡頭所有事物都一體不可分。歌者歌詞則為數位的 (1, 2, 3, ..), 無意義的音節或 (Do, re, mi, ..) 再加上一些神秘的詩句。交合著電子合成聲音,後半部的音樂轉為活潑搖滾的節奏。

根據劇場專家鴻鴻老師的說法,菲利浦葛拉斯透過聲音呈現了多視角舞台的概念,而且把歌詞、對白抽離成一種無意義的聲響,反而呈現出一種遠比有意義台詞更富象徵性的空間層次。



●推薦唱片4:歌劇「沙灘上的愛因斯坦」,Michael Riesman指揮The Philip Glass Ensemble(Nonesuch 79323,1993年錄音,3 CDs版本)


我看到有些朋友在音樂廳的網站上留言,問「不知道這兩天的曲目有什麼不同?風格不同?或是時期前後有別?」事實上,經過我比對兩天的曲目,倒是可以看出幾個特色,第一台北的樂迷很幸運,連續兩場不同曲目,這在過去大師的演奏會來說相當罕見,通常都是連續兩天相同曲目,因此可以一次親炙最多的大師作品。

其次,兩天曲目的安排相當均衡,各有電影配樂、舞台音樂、以及奠下他名聲的嚴肅作品,例如知名的「楚門的世界」、「達賴的一生」就分別在兩晚,「生命三部曲」裡頭的「機械生活」與「迷惑世界」也是分別在兩個不同的晚上,至於像「音樂的十二部分」也是在不同晚上,演出不同部分。



●推薦唱片5:「Glasswork Vol.2」,「安曼賀泰普三世的喪禮」選自歌劇「法老王Akhnaten」,Dennis Russell Davies指揮斯圖加特國立歌劇管絃樂團、合唱團(Sony SMK 93835)


這一次真的很高興,可以在台北現場聽到菲利浦葛拉斯親自演出自己的作品。也希望4/11、4/12在國家音樂廳可以看見「古典啟示錄」樂友們您的身影,這次我特別整理了【極限音樂特集】,希望能讓您對大師的作品更有感覺。

目前據聞這二場音樂會的票房銷售目前已達八成,以當代音樂來說已經算是空前賣座了。如果您是還沒買票的一群,為免向隅錯失這個親炙「極限音樂」大師的千載難逢的好機會,請盡量挪出時間到音樂廳讓菲利浦葛拉斯幫您在庸碌、一成不變的當代生活中「充電充電」吧!