生於1976年的小提琴家雷諾‧卡浦松（Renaud Capucon）是Virgin Classics的簽約藝人，他同時也是歐洲近來快速崛起的新生代，深受阿巴多、阿格麗希等人的賞識。雷諾‧卡浦松過去在巴黎師事Gerard Poulet、Veda Reynolds，之後到柏林師事Thomas Brandis，再到美國投入Isaac Stern門下，兼融比法、德奧、以及美系等風格。

雷諾‧卡浦松另一為樂壇津津樂道的特色，是他使用1721年的史特拉底瓦里名琴，這把琴原本屬於克萊斯勒擁有，但在他手上完全展現另一種風味。雷諾‧卡浦松曾與與阿巴多、布列茲、小澤征爾、魏塞-莫斯特、鄭明勳、杜特華、畢契可夫、伊凡費雪、丹尼爾哈定、羅培茲-柯布斯、海汀克、杜南伊等一流指揮合作，與歐陸主要樂團也互動頻繁，合作的知名獨奏家則有阿格麗希、巴倫波因、柯瓦塞維契、普雷特涅夫、拉多雷賓、提鮑德特、貝許米特、保羅梅耶等人。

雷諾‧卡浦松的重要錄音包括：在DG與皮耶絲、杜梅、王健、高斯等人灌錄舒曼「鋼琴五重奏」，還有與阿格麗希合作孟德爾頌、海頓的「鋼琴三重奏」，以及貝多芬的「三重協奏曲」。最新的發行則是與Gautier Capucon、尼可拉斯‧安傑利希（Nicholas Angelich）合作的布拉姆斯「鋼琴三重奏」，以及舒伯特的「鳟魚五重奏」，以及由丹尼爾哈定指揮馬勒室內管絃樂團，演出孟德爾頌、舒曼的「小提琴協奏曲」。

雷諾‧卡浦松與年僅三十五歲的鋼琴搭檔尼可拉斯‧安傑利希，合錄的這張的布拉姆斯「小提琴奏鳴曲」深受矚目，這兩位新生代高手年紀加起來不超過八十歲，比許多樂壇尚在活動的老大師年輕許多，但是兩人卻有極為超齡的表現，十分切合這套作品。

布拉姆斯在貝多芬的陰影之下，經歷過很長的醞釀期，才寫出《第一號交響曲》。事實上，在《小提琴奏鳴曲》的創作上，布拉姆斯同樣展現了如同《交響曲》般謹慎，一生只留下三首《小提琴奏鳴曲》，第一首推出時為1879年，當時他已經四十歲。

「G大調第一號小提琴奏鳴曲，作品78」於1879年首演，由作曲家自己彈鋼琴、姚阿幸演奏小提琴。因為第三樂章主題與滴滴答答的節奏靈感，因而有著「雨之歌奏鳴曲」的暱稱。布拉姆斯的外科醫生好友畢爾洛托認為，此曲有他1878年旅遊義大利的印象，濃濃的南歐熱情在布拉姆斯沉鬱曲風中並不多見。

「A大調第二號小提琴奏鳴曲，作品100」寫於1886年間，曲風簡潔親切，第二樂章慢板堪稱布拉姆斯最富旋律感的作品。寫曲的期間，布拉姆斯與女歌手Hermine Spies正密切交往，沈溺愛情的幸福感反映在創作中。布拉姆斯的女友之一，伊麗莎白馮赫佐根柏格更露骨地形容此曲：「整首奏鳴曲就是一次愛撫。」公開首演小提琴由Joseph Hellmesberger擔任。

1887年，他的音樂學者朋友保羅過世，同時間外科醫生好友畢爾洛托也生病入院，兩事件讓他的人生觀蒙上陰影，遂以d小調寫成「第三號小提琴奏鳴曲，作品108」。不同於第二號的明亮婉約，此曲散發出著悲愁情緒、枯澀晦暗風格。獻給大指揮家畢羅，結構比起前兩號宏大許多，樂章也多了一個。1888年此曲於布達佩斯公開演出，同樣由作曲家彈鋼琴、胡拜演奏小提琴。

聽畢這張錄音，能深切感受到雷諾‧卡浦松完美地展現小提琴的獨有的歌唱性特色，配上尼可拉斯‧安傑利希亦步亦趨的鋼琴彈奏，兩者進行親暱且豐富的重奏對話，屬相當傑出的超齡演出。


CD圖說：布拉姆斯《三首小提琴奏鳴曲》，雷諾‧卡浦松/小提琴、尼可拉斯‧安傑利希。（Virgin Classics 7243 5 45731 2 5，科藝百代）