【民正新聞記:蔡永源台南報導】  素有「潑彩行者」雅號畫家韓訓成畫齡已逾四十年，擅長山水 、花卉、佛像、金石等寫意主題。歷經尊師、襲古、法自然、法心等四個創作階段，沉潛於國畫創作數十年，更以潑彩國畫備受兩岸市場矚目。

睽違了3年又來到最具文化氛圍的府城展出，韓訓成再度以熟稔的技法表現山水意象之美，韓訓成曾經用了生命當中的十年來寫生台灣，從北、中、南、東，四部曲，每個區域都創作2~3年，完成後即全省巡迴展，是台灣少有的藝術家以潑彩來記錄台灣，2012年受邀至瀋陽故宮舉辦個展，也是百年來首位獲邀舉辦個展的畫家，讓大陸人民驚豔，台灣的山水之美及台灣彩墨風格。

  韓訓成將襲古技法融入台灣地理特色，畫作上有著台灣獨特充沛的水氣、島國的亮麗色彩，並以淡彩多次渲染，少則七、八次更有多達二十多次，以達到台灣山林特有濕潤度及飽和感，並運用石青、石綠等重潑彩，延續唐代李思訓青綠山水及近代張大千潑彩，畫作如鬼斧神工般的讓您暢然於山水之間，達到山不在高有仙則靈，水不在深有龍則靈的意境。


   「彩墨神韻」呈現出寫意創作、意象創作及現代創作的獨特潑彩技法，延革出中華文化在台灣，也訂立台灣彩墨中獨特風格於當代。