2008-06-04 13:23:33三倍速衝刺
Cruyff in the bedroom - Saudargia
被知名的Shoegaze廠牌Clairecords稱作「日本的King of Shoegazer」，Cruyff in the bedroom在今年的新專輯Saudargia也首次用這個稱號來作宣傳。結成於1998年，團名來自於知名的足球選手Johan Cruijff，本來有四位團員可惜在今年這張專輯製作時鼓手宮川剛因音樂理念不合而離團，目前是主唱兼吉他的ハタユウスケ、吉他サンノヘシゲカズ和貝斯ヒロナカヒデカズ三人組合，詞曲創作集中在ハタユウスケ身上。從結成時間來看他們並不是第一批瞪鞋風潮下的團，卻充分吸收了前輩的養分，與Luminous Orange、Coaltar of the Deepers並稱為「日本Shoegazer御三家」。他們與另外兩團相比團齡顯得年輕許多，玩的瞪鞋風卻比另兩團來的正統，從2002年的首張專輯Perfect Silence已能感受出Cruyff的實力，重現十多年前的醉人聲響，你可以用一堆前輩的名字標籤上去卻無法忽略那股把舊東西重新整合美好化的不凡sence，這張也是我最喜歡的Cruyff專輯。
比起Luminous Orange和COTD他們可能有那種「Shoegaze的正統派在日本就由我們來繼承」的自負感，被貼上這個曾經快死掉的樂風的標籤總會有種怕因此就被侷限的恐懼，Cruyff倒是十分勇於被貼(笑)。Perfect Silence雖走傳統脈絡卻在Carillon Blue、My Love Shape中埋下日後融合其他風格的因子。2003年的Hikarihimawari是獲得媒體高評價的傑作，開頭She Goes To The Eorld’s End 的歐式風情便相當耳目一新，除了他們所標榜的瞪鞋正統系曲子還有後搖風及爵士味的新要素。扣除2007年的早期EP合輯，這張Saudargia已經是睽違五年的專輯，My Bloody Valentine的再結成和日本巡迴公演讓話題沸騰，他們也不甘心就這樣繼續撐下去，該出馬來回應這波瞪鞋復興的高峰時刻吧。這次大量的增加日文歌詞的比重，旋律上也很刻意的易聽化，像是甜美的J-Pop旋律配上轟音吉他和空間系殘響，走向迎合日本的流行口味就是這張專輯的訴求。流行歸流行卻不流於俗氣，依然有蠻大的可聽性，動聽程度應該是最佳的一次，作為「日本的King of Shoegazer」，他們站的是非常適合一窺Shoegaze為何物的入門處。
首曲Clear Light, White Cloud馬上就來一記好聽的要命的dance-beat四拍節奏加夢幻吉他甜美旋律來個下馬威，次首Rakuen如法炮製再下一擊，開頭就讓瞪鞋中毒者有了一絲救贖，讓人無論如何都想聽到最後。Hakuchume後段的弦樂配合轟炸相當動人，Cheery和Frozen則是近似前作Hikarihimawari中多方融合的優雅香味。整張中舞曲節奏的曲目佔大多數，起頭的兩首到中間段的Suilent至Tablet三首就涵蓋近一半，旋律雖佳襯底的節奏卻在這些曲子中表現出單調性，幾乎是如出一轍的節奏編排，不免覺得可惜。代打的鼓手總是難以取代前鼓手宮川剛的爵士背景，還會些民族敲打樂器，展現出兼具技巧和厚實感以及富含變化性的層次感，沒了他果然在節奏隊上顯得單薄。近似初期風格的Euiro和Scary跟幾首前作風格延伸的曲目算是為這張專輯的另一半做了平衡，也為目前的活動作一個階段性總結。
今年從年初至今一直有優秀的Shoegazing作品出現，Saudargia雖處於日本的音樂文化圈卻不遜於其他國家推出的英語系作品。對於聽習慣日本音樂的人而言，Cruyff in the bedroom這次明顯親日系的旋律走向應該更為好入耳。想驗證「日本的King of Shoegazer」這名號的準確性，就來試試看吧！
比起Luminous Orange和COTD他們可能有那種「Shoegaze的正統派在日本就由我們來繼承」的自負感，被貼上這個曾經快死掉的樂風的標籤總會有種怕因此就被侷限的恐懼，Cruyff倒是十分勇於被貼(笑)。Perfect Silence雖走傳統脈絡卻在Carillon Blue、My Love Shape中埋下日後融合其他風格的因子。2003年的Hikarihimawari是獲得媒體高評價的傑作，開頭She Goes To The Eorld’s End 的歐式風情便相當耳目一新，除了他們所標榜的瞪鞋正統系曲子還有後搖風及爵士味的新要素。扣除2007年的早期EP合輯，這張Saudargia已經是睽違五年的專輯，My Bloody Valentine的再結成和日本巡迴公演讓話題沸騰，他們也不甘心就這樣繼續撐下去，該出馬來回應這波瞪鞋復興的高峰時刻吧。這次大量的增加日文歌詞的比重，旋律上也很刻意的易聽化，像是甜美的J-Pop旋律配上轟音吉他和空間系殘響，走向迎合日本的流行口味就是這張專輯的訴求。流行歸流行卻不流於俗氣，依然有蠻大的可聽性，動聽程度應該是最佳的一次，作為「日本的King of Shoegazer」，他們站的是非常適合一窺Shoegaze為何物的入門處。
首曲Clear Light, White Cloud馬上就來一記好聽的要命的dance-beat四拍節奏加夢幻吉他甜美旋律來個下馬威，次首Rakuen如法炮製再下一擊，開頭就讓瞪鞋中毒者有了一絲救贖，讓人無論如何都想聽到最後。Hakuchume後段的弦樂配合轟炸相當動人，Cheery和Frozen則是近似前作Hikarihimawari中多方融合的優雅香味。整張中舞曲節奏的曲目佔大多數，起頭的兩首到中間段的Suilent至Tablet三首就涵蓋近一半，旋律雖佳襯底的節奏卻在這些曲子中表現出單調性，幾乎是如出一轍的節奏編排，不免覺得可惜。代打的鼓手總是難以取代前鼓手宮川剛的爵士背景，還會些民族敲打樂器，展現出兼具技巧和厚實感以及富含變化性的層次感，沒了他果然在節奏隊上顯得單薄。近似初期風格的Euiro和Scary跟幾首前作風格延伸的曲目算是為這張專輯的另一半做了平衡，也為目前的活動作一個階段性總結。
今年從年初至今一直有優秀的Shoegazing作品出現，Saudargia雖處於日本的音樂文化圈卻不遜於其他國家推出的英語系作品。對於聽習慣日本音樂的人而言，Cruyff in the bedroom這次明顯親日系的旋律走向應該更為好入耳。想驗證「日本的King of Shoegazer」這名號的準確性，就來試試看吧！