季狸道：「許久不聞琴聲，塵心又生矣。」

琴，今人多叫古琴，是中華文化樂器中最悠久的一種。在古時候，文人雅士聚會，多彈琴自娛娛人，三幾好友，靜靜地坐在書房中，細細品味琴弦如空谷中迴盪的聲音，聞其琴，就如識其人也。

近日受到林西莉女士的Qin書喚起回憶，翻出久藏的古琴唱片，來體驗那股所謂的太音希聲之境。

在大學時期曾經十分崇拜古琴，說崇拜並不為過，因為收集了許多古琴書籍和唱片，每晚必細細聽，尤其愛餘音在滑弦時的變化，手指皮磨著琴弦沙沙作響，伴隨飄渺幾近無聲的餘音，是要憋住呼吸才能聽見的。一波又一波，實音帶著虛音，有如山水畫般的留白，給了聽者心境無限的起伏空間。

後來國樂團還請了老師來教古琴，我當然報了名。仰慕已久的琴，張在我面前，黑壓壓一片，長約一百公分，七條弦緊緊繃著，撥弦，琴箱震，低沉得撼動人心。可惜學了一學期老師就因人數太少而停課了。

昨日又逛大陸書店，很高興看到一張唱片的問世，說它是唱片也不盡準確，看來倒像是一本論文，因為還附了演奏者的心得。此書或說唱片題名為“響山集”，由王世寰題字，光這個題名就意境深遠：在山谷中響著的琴聲，不正像水墨畫中人物在山谷中撫琴的感覺嗎？

這本書的演奏者是年輕的演奏家金蔚，收有“春江晚眺”、“龍翔操”、“歸去來辭”、“瀟湘水雲”等名曲，由金蔚打譜；並收有他創作的“東渡”和以李白詞編的琴歌（人聲和著琴聲唱）“將進酒”。所謂打譜，是指因古代留下來的琴譜，都只記錄哪根手指要按在哪根弦的哪個位置，卻沒有節奏，所以演奏者必須依自己的領會揣摩節奏，這也是各演奏家演同一曲有不同情趣之處。

琴有用現代的鋼弦，也有用古法蚕絲為弦。風潮出品的襲一演奏集，就用鋼絲，聽來音色太亮，金屬味重，弦的振動期似乎較短，餘音不夠蚕絲美。金蔚用的是蚕絲，所以很有古意。

坊間的古琴書向來不多，唱片也少，自從台灣不再代理雨果的唱片後，就更難尋得了。雖然古琴人口還是有的，但總是那麼少。

關於琴的事很多，無法在一時間說完，有機會再跟大家分享。