講座過了整整二天，可是卻不知道從何開始。這算是個奇妙的講座吧！平時一整天不會響的手機，在兩個小時卻響了兩次。沒做什麼事，竟然會在講座中打起哈欠，是因為不精彩嗎？是因為沒內容嗎？不，這麼說吧！每個話題，每次回答，都會讓人想聚精會神去了解、去聆聽。原本只是把著悠閒一下的心情，神經卻突然緊繃，認真聽一場講座，原來是這麼累。

先說來賓之一：李芸蟬，基因決定我愛你的導演，前年的電影作品。一個導演的個性在她的作品中很難被隱藏，直率樂天的性格，正適合都會愛情喜劇。真的不能不佩服她，為了自己興趣而執著的勇氣，不是科班出身卻願意一股腦走向這條看不到未來的不歸路。不論她在講座中，說了多少次“運氣好“，但才華就像是一隻錐子，愈顯著的才華，錐子的尖鋒就愈尖銳，只要有機會放入袋中，一下子就會破袋而出。以實務經歷補足理論的缺乏，在不同的職務上，卻隨時學習本來不屬於這個職務的其他一切，這該說是她與眾不同之處吧，也是她天生成功的特質：永遠都有下一部的樂觀，沒有什麼不可能的勇氣。這兩項特質，好像是在說給我聽的。“在背上跳舞“，我在上海搭地鐵時有注意到，可是卻是一頭霧水，當聽到李芸蟬導演的解釋才恍然大悟，但也同時明白了另一件事，台灣的未來似乎已不可避免的被大陸牽動，即使已經過了九零年代華語片的高峰期，但市場規模、資金投資，這些關鍵因素都將台灣所有一切，往大陸推移。雖然大陸很多觀念想法都有所不同，雖然劇本要求作法必須牽就，但事實就擺在這裡，除非有房子賣房子，自己能自籌資金，否則妥協好像不得不然，且放諸四海皆準。完成度高的下一部片，樂觀李芸蟬的期許，我只能給予祝福。


另一個導演：程孝澤，去年海角七號風潮中，有點被掩蓋的作品，渺渺的導演。明顯不同的是，程導演還有些學生的氣息，面對前輩的拘緊，言必稱老師的謹慎。對電影拍攝依然用熱情支撐，但對未來則似乎不如李導樂觀。從程導身上，發覺不管在那個領域，理論和實務的鴻溝永遠都存在，想要做出屬於自己的作品，是一種渴望，但卻也是一種奢望。因為外來資金的介入，因為是自己第一部長片，屬於自己的第一次學習，脫離學生身份後的挑戰，來得沒有預警，既快且急。想要說故事給別人聽的動力，是兩位導演共同的看法，但說自己想說的故事，說別人寫出的故事，就和導自己風格的戲，接受被規畫的作品一樣，不同的第一次，直接影響日後的想法和看法。程孝澤導演對專業編劇有所期待，其實我又何嘗不想試著做另類的業餘編劇，但我和他們之間，就像拍到的照片一樣，之間好像有很遠的距離，不知該如何連絡的距離。

這場講座應該可以滿足不少人對電影拍攝的理解和想像，也或許會同時把更多人從美夢中搖醒。不過兩個人都提到很重要的第一步，第一部作品的重要和勇於踏出的第一步。瘋狂的投案和不顧一切的跨行，其實都已經是第二步了，第一步其實就是當下的那個決心。所以，我要開始寫下第一部小說的第一個字嗎？