從來我都不執著字正腔圓的唱法，只覺得每種音樂均有其獨特之處，總不能一概而論。聽Ian Dury或The Streets，我會樂意接受他們的cockney口音。

聽北京樂隊樂手如花兒、功夫、唐朝，我也可以接受他們的捲舌音。

聽Linda Ronstadt或CSN或很多流行和Jazz歌星，我又會期望聽到咬字清晰，錄音細緻的效果。

我更加期望聽到一眾folk, hardcore和hiphop組合歌手所傳播的訊息，因為訊息(message)是這類音樂的靈魂所在，尤其是hardcore/emo。

不幸地，我所見到的本地新一代，無論演繹者或觀眾，都只講求官能刺激，而且是單純的音量官能刺激。Hardcore/emo的靈魂與神緒，我很懷疑是否在自欺欺人。硬蕊音樂演繹者指責別人的態度不夠積極，卻自身的訊息並沒有好好的給台下或聽眾傳遞，連起碼的母語也鮮有運用，更不幸地"插水"或"玩body slamming"變成演出扭曲後的意義，有幾多人真正能夠回應KLC所要求的多聽他們歌詞而不只是跳和插水？Hardcore的社會意式又有喚起幾多好此道者的社會良心？或許在這個不會查字典聽歌學英文的年代，Hardcore/punk/hiphop音樂只淪為板仔踩板時的音樂，又或一眾"潮人"的茶餘飯後話題。或許將音樂掛上身上來滿足虛榮，比起鼓動心靈和腦袋較容易達到。

聽不懂的同時更在抗拒母語化音樂，自欺欺人得可怕。指責hiphop有粗口咸濕教壞人的同時又覺得唱英文同樣內容是沒問題(又或許根本沒人留意歌詞!!!)，那是長久以來中國人這個禮義之邦的枷鎖，總要以含蓄作檔箭牌，還是現代人自欺欺人的大笑話？