2005-01-13 20:34:38夏金剛
「歌劇魅影」電影版值得一看嗎？
歌劇魅影
文圖：夏金剛
Shot through the heart, And you are to blame, You give love a bad name…
在「Bon Jovi」的嘶吼嗓音下，我開心閱讀著二姊從美國寄來的信，「Dear弟：這齣歌劇超棒，你一定會愛死它的。」忽然間，腦中「日」的一聲，彷彿唱片被唱針粗魯劃過，歌劇！？有沒有搞錯，我寧願被重金屬震到失聰，也不要聽女高音尖銳詠歎，手裡拿著嶄新的「歌劇魅影」錄音帶，卻怎麼也提不起拆封的興致。
利用Walkman提神，遠比咖啡有效，然而今天，前晚熬夜K書的我亟需在公車上打個盹，終於，我拆開架上那卷積了層薄灰的「歌劇魅影」，但願它物盡其用，達到助眠的療效。那是一九八九年的某個清晨，「歌劇魅影」在我人生中的首演，從那天開始，每晚伴我入睡的是「魅影」、「克莉斯汀」與「勞爾夏尼子爵」。
一九九五年，「歌劇魅影」移師香港文化中心演出，這個消息對我來說，就好像一個住在台北的回教徒，忽然得知聖城「麥加」遷移到了香港般興奮，於是我毫不猶豫、沒有任何藉口地訂下機票，東方明珠朝聖去。
飯店Check in完，立刻搭乘地鐵直奔尖沙咀，一路上也沒有吃東西買東西吃東西買東西，雖然第一次造訪香港，但跨街招牌的都市奇景、繁華忙碌的街頭、建築海景美食，都比不上那即將見面的…癡迷多年的聲音，終於，在半島酒店的斜對角，那朝思暮想的白色面具與一朵鮮紅玫瑰乍現眼前，七年的渴望，此刻成真，我站在彌敦道與梳士巴利道的交會口，閉上眼睛從胸中吁出長長的一口氣，「Masquerade! Paper faces on parade…」劇中名曲「化妝舞會」在我心中響起。
雖然十年過去，但這一幕還是經常以慢動作，鮮活的在我腦海裡重播。
現場觀賞舞台劇的獨特經驗，難以忘懷，電影版能複製重現嗎？我懷疑，但這畢竟是齣音樂劇，能夠再一次，以超高分貝享受「歌劇魅影」中的優美旋律，也是難得，沒想到，電影版的成績超出預期，導演善用電影藝術的語言，充分聚焦觀眾的視線，角色細膩的表情、眼神，透過特寫、中景鏡頭的堆砌，引領觀眾進入故事，對人物投注更多的情感，成功突破了舞台劇遠距離觀賞的疏離，同樣的美學原理，電影版的服裝美術等細節，也因此更顯逼真、細膩與華麗，雖然看電影沒有衣香鬢影的中場社交時間，但是在片長的限制下，劇情反而更為緊湊。
膾炙人口的音樂固然是賣點，但在空間有限的舞台上，如何完美呈現巴黎歌劇院的前後台、地窖迷宮、大型化妝舞會場面，並讓魅影的聲影，神出鬼沒遊走於舞台與觀眾席，不親臨劇場絕對難以想像，因此，種種匪夷所思的舞台特效與換幕技術，更是讓該劇享有跨時代盛名的原因之一，電影版在動畫特效的輔助下，視覺效果固然更臻璀璨完美，但相對的，電影版的觀眾也永遠體會不到劇場版觀眾的驚喜，至少水晶大吊燈不會從觀眾頭上砸下。
十六年前的公車首演，讓我與「歌劇魅影」結下不解之緣，它帶我到了香港、紐約，甚至是法國，就像「達文西密碼」的狂熱讀者，會跑去聖蘇比士教堂尋找「玫瑰線」一樣，當年造訪巴黎歌劇院時，我也忍不住敲了敲五號包廂的柱子，因為那是原著小說中，「魅影」的秘密藏身處。基於這些共同的歷史情感，我無法客觀看待電影版，在香港文化中心觀賞時，我的座位不好，電影卻有辦法帶著我從後排衝上了舞台，因而獲得更為完整的參與經驗，相信只在十八個國家演出過的「歌劇魅影」，勢必隨著電影版的上映，更為普及，兩種藝術形式各擅所長，我期待更多朋友前去觀賞，重覆演出「食神」的片段也有點膩了，且讓劇中音樂成為我們新的共鳴，那幅景象將是我「歌劇魅影」夢的句點。
2006年，國家戲劇院即將演出「歌劇魅影」，敬請期待。
本文摘錄自http://message-massage.com
文圖：夏金剛
Shot through the heart, And you are to blame, You give love a bad name…
在「Bon Jovi」的嘶吼嗓音下，我開心閱讀著二姊從美國寄來的信，「Dear弟：這齣歌劇超棒，你一定會愛死它的。」忽然間，腦中「日」的一聲，彷彿唱片被唱針粗魯劃過，歌劇！？有沒有搞錯，我寧願被重金屬震到失聰，也不要聽女高音尖銳詠歎，手裡拿著嶄新的「歌劇魅影」錄音帶，卻怎麼也提不起拆封的興致。
利用Walkman提神，遠比咖啡有效，然而今天，前晚熬夜K書的我亟需在公車上打個盹，終於，我拆開架上那卷積了層薄灰的「歌劇魅影」，但願它物盡其用，達到助眠的療效。那是一九八九年的某個清晨，「歌劇魅影」在我人生中的首演，從那天開始，每晚伴我入睡的是「魅影」、「克莉斯汀」與「勞爾夏尼子爵」。
一九九五年，「歌劇魅影」移師香港文化中心演出，這個消息對我來說，就好像一個住在台北的回教徒，忽然得知聖城「麥加」遷移到了香港般興奮，於是我毫不猶豫、沒有任何藉口地訂下機票，東方明珠朝聖去。
飯店Check in完，立刻搭乘地鐵直奔尖沙咀，一路上也沒有吃東西買東西吃東西買東西，雖然第一次造訪香港，但跨街招牌的都市奇景、繁華忙碌的街頭、建築海景美食，都比不上那即將見面的…癡迷多年的聲音，終於，在半島酒店的斜對角，那朝思暮想的白色面具與一朵鮮紅玫瑰乍現眼前，七年的渴望，此刻成真，我站在彌敦道與梳士巴利道的交會口，閉上眼睛從胸中吁出長長的一口氣，「Masquerade! Paper faces on parade…」劇中名曲「化妝舞會」在我心中響起。
雖然十年過去，但這一幕還是經常以慢動作，鮮活的在我腦海裡重播。
現場觀賞舞台劇的獨特經驗，難以忘懷，電影版能複製重現嗎？我懷疑，但這畢竟是齣音樂劇，能夠再一次，以超高分貝享受「歌劇魅影」中的優美旋律，也是難得，沒想到，電影版的成績超出預期，導演善用電影藝術的語言，充分聚焦觀眾的視線，角色細膩的表情、眼神，透過特寫、中景鏡頭的堆砌，引領觀眾進入故事，對人物投注更多的情感，成功突破了舞台劇遠距離觀賞的疏離，同樣的美學原理，電影版的服裝美術等細節，也因此更顯逼真、細膩與華麗，雖然看電影沒有衣香鬢影的中場社交時間，但是在片長的限制下，劇情反而更為緊湊。
膾炙人口的音樂固然是賣點，但在空間有限的舞台上，如何完美呈現巴黎歌劇院的前後台、地窖迷宮、大型化妝舞會場面，並讓魅影的聲影，神出鬼沒遊走於舞台與觀眾席，不親臨劇場絕對難以想像，因此，種種匪夷所思的舞台特效與換幕技術，更是讓該劇享有跨時代盛名的原因之一，電影版在動畫特效的輔助下，視覺效果固然更臻璀璨完美，但相對的，電影版的觀眾也永遠體會不到劇場版觀眾的驚喜，至少水晶大吊燈不會從觀眾頭上砸下。
十六年前的公車首演，讓我與「歌劇魅影」結下不解之緣，它帶我到了香港、紐約，甚至是法國，就像「達文西密碼」的狂熱讀者，會跑去聖蘇比士教堂尋找「玫瑰線」一樣，當年造訪巴黎歌劇院時，我也忍不住敲了敲五號包廂的柱子，因為那是原著小說中，「魅影」的秘密藏身處。基於這些共同的歷史情感，我無法客觀看待電影版，在香港文化中心觀賞時，我的座位不好，電影卻有辦法帶著我從後排衝上了舞台，因而獲得更為完整的參與經驗，相信只在十八個國家演出過的「歌劇魅影」，勢必隨著電影版的上映，更為普及，兩種藝術形式各擅所長，我期待更多朋友前去觀賞，重覆演出「食神」的片段也有點膩了，且讓劇中音樂成為我們新的共鳴，那幅景象將是我「歌劇魅影」夢的句點。
2006年，國家戲劇院即將演出「歌劇魅影」，敬請期待。
本文摘錄自http://message-massage.com