交響曲第3號c小調「風琴」作品78是法國作曲家、鋼琴家、風琴家聖桑（Charles Camille Saint-Saëns, 1835 - 1921）的作品。此曲在編有編號的交響曲中是第3首，把沒有編號的也包括在内，則是第5首。他自己在手稿上是註明第5號。這首作品是受倫敦愛樂協會的委託所創作，於1886年5月19日，在倫敦由作曲者自己指揮首演。

聖桑誕生於官吏的家庭，據說祖先是猶太人。他是與莫札特並列的神童，幼年時就露出頭角。他的生平，請參閱本台「聖桑：大提琴協奏曲第1號a小調」一文。1881年被推薦為學院會員，1892年57歲時獲得劍橋大學音樂博士稱號，1913年78歲時獲得法國最高的大十字勳章。1921年旅行阿爾及利亞時，以86歲高齡去世。其葬禮舉行國葬。也請參閱維其百科「卡米爾•聖桑」條。

交響曲第3號c小調有個俗稱叫「附風琴」，翻譯成中文時簡稱為「風琴」，那是由於曲中使用風琴，還用得很有效果。不只風琴，曲中也使用鋼琴，鋼琴演奏，還得有高超技術。再以華麗的管弦樂法完成後，聖桑自己就説：「此曲中，我放進了我能放進的所有一切。」

這首交響曲最顯著而獨創的特徵，是很巧妙的運用鋼琴（聯彈）與風琴等鍵盤樂器。除此之外，此曲看來似乎依照通常的4樂章架構，卻把通常的第1樂章與第2樂章合併成一個樂章（第1樂章），而且這兩個樂章也不稱為第1樂章與第2樂章而稱為「第1部」與「第2部」，把通常的第3樂章與第4樂章也合併成一個樂章（第2樂章），也不稱為第3樂章與第4樂章而稱為「第1部」與「第2部」。「第1部」與「第2部」實質上各形成一個樂章，因此通常的4個樂章架構，可以説已壓縮為兩個樂章。聖桑在這裡，以傳統形式為底，想創造新的交響曲形式。他的鋼琴協奏曲第4號與小提琴奏鳴曲第1號也使用同樣的架構。

這首交響曲也顯示循環主題技法的創造性用法。聖桑是李斯特的朋友。曲中適用李斯特主題蛻變的理論，也就是曲中素材在全曲中逐漸進化。此曲呈獻給李斯特。李斯特在此曲首演之後去世。

全曲有兩個樂章，4個部分：

第1樂章 第1部分：慢板－中庸的快板（Adagio-Allegro moderato）c小調；第2部分：稍微慢板（Poco adagio）降D大調。

(Georges Prêtre指揮Orchestre de la Société des Concerts du Conservatoire，Maurice Duruflé演奏風琴，「慢板－中庸的快板」部分) https://youtu.be/WMxYb61Lt5Q，(「稍微慢板」部分) https://youtu.be/HCf0bH-ttOE

這一樂章相當於通常交響曲的奏鳴曲快板樂章與徐緩樂章。第1部分在緩慢的導奏之後，有孟德爾頌風格且吵雜的弦樂提出循環主題（第1主題），然後接以性格較為平穩的第2主題。循環主題開頭的音形，與格雷果聖歌的「神怒之日」的音形一致。

在第1樂章第2部分，弦樂在風琴伴奏之下，提出瞑想似的主題。這主題由弦樂器予以變奏。到中間樂段，循環主題回到低音弦的撥奏上。經過大膽的轉調而再現這部分的主題，逐漸減弱音量而消失。

第2樂章 第1部分：中庸的快板－急板（Allegro moderato- Presto）c小調－C大調；第2部分：莊嚴的－快板（Maestoso- Allegro）C大調。
(Georges Prêtre指揮Orchestre de la Société des Concerts du Conservatoire，Maurice Duruflé演奏風琴，「中庸的快板－急板」部分) https://youtu.be/6qsA1Jw5jsc ，(「莊嚴的－快板」部分) https://youtu.be/idL1kQex-ss

這一樂章相當於通常交響曲的詼諧曲與終樂章部分。樂章一開始，弦樂器奏出充滿活力的旋律，接以變形的循環主題。相當於中間樂段部分，則可以聽到木管樂器與鋼琴快活的走動。在這一部分的尾聲部，會交錯出現將在第2部分使用的主題與中間樂段的曲趣，但逐漸失去力量，並回想著循環主題而接到下一部分。

第2樂章第2部分開始於莊麗的風琴聲響，並與鋼琴聯彈一起演奏變奏為大調的循環主題。這一部分採用自由的奏鳴曲式，經過強有力的號曲與復格，田園風格的第2主題等富於變化的發展，最後到很有力量的尾聲部。所有樂器包括風琴與鋼琴聯彈，到此一起作響而達到最高潮。

第2樂章第2部分風琴登場部分，以其威風凜凜與壓人的迫力，而曾被移用在電影高潮場景的配樂。

(Paavo Järvi指揮巴黎管弦樂團) https://youtu.be/ZWCZq33BrOo
(Myung-Whun Chung指揮倫敦交響樂團) https://youtu.be/WgZK-b4DJBA