2007-03-23 16:57:50雲翁
柴可夫斯基與史塔溫斯基最受歡迎的作品
2007-02-21 00:54:22
英國BBC公司的Radio 3台編製柴可夫斯基與史塔溫斯基的作品全集特別節目，在2月10日到16日間整週播放。這一週的節目會在該台的網站上保留7天，如果有什麼作品想聽的，趕快到該台網站收聽。
這次還播放Charles Hazlewood分析「羅蜜歐與朱麗葉」、「悲愴交響曲」的錄影，以及皇家芭蕾學校訓練「天鵝湖」、「胡桃鉗」、「睡美人」等芭蕾主角的錄影，也值得一看。
該節目同時也讓聽眾投票選出這兩位作曲家的作品中，最喜歡的10首作品。結果如下：
柴可夫斯基的作品(投票數741)
1. 交響曲第6號「悲愴(Pathetique)」 (得票數160 21.6%)
2. 交響曲第5號 (得票數104 14%)
3. 芭蕾「天鵝湖(Swan Lake)」 (得票數96 13%)
4. 鋼琴協奏曲第1號 (得票數84 11.3%)
5. 1812年序曲(1812 Overture) (得票數66 8.9%)
6. 序曲「羅蜜歐與朱麗葉」(Romeo and Juliet Overture) (得票數66 8.9%)
7. 歌劇「尤根‧奧尼金(Eugene Onegin)」波蘭舞曲(Polonaise) (得票數52 7%)
8. 芭蕾「胡桃鉗(The Nutcracker)」 (得票數51 6.9%)
9. 弦樂小夜曲(Serenade for Strings) (得票數34 4.6%)
10. 芭蕾「睡美人(Sleeping Beauty)」 (得票數28 3.8%)
史塔溫斯基的作品(投票數358)
1. 芭蕾「春之祭禮」(Rite of Spring) (得票數146 40.8%)
2. 芭蕾「火鳥」(The Firebird) (得票數52 14,5%)
3. 詩篇交響曲(Symphony of Psalms) (得票數48 13.4%)
4. 芭蕾「彼得洛希卡」(Petrushka) (得票數42 11.7%)
5. 「士兵的故事」(Soldier’s Tale) (得票數17 4.7%)
6. 3樂章的交響曲(Symphony in 3 Movements) (得票數17 4.7%)
7. 「浦欽奈拉」組曲(Pulcinella Suite) (得票數14 3.9%)
8. 丹巴頓橡宅(Dumbarton Oaks)協奏曲 (得票數14 3.9%)
9. 俄羅斯詼諧曲(Scherzo a la Russe) (得票數6 1.7%)
10. 烏木協奏曲(Ebony Concerto) (得票數2 0.6%)
當然，這是趣味性投票，投票數也不夠多，因此沒有很高的代表性，也不能說這10首是他們兩人的最高傑作，不過還是有另人感興趣的結果。
先看柴可夫斯基。
他自己說是最高傑作的「悲愴交響曲」得最高票。這首作品會高居第1是不難想到。另一首交響曲是第5號，緊跟在「悲愴」之後。獻給麥克夫人的第4號可惜沒入選，我自己倒蠻喜歡的。從第3號到第4號，柴可夫斯基跨越一大步，這情形就像貝多芬從第2號到第3號一樣。
3 部有名的舞劇都在，天鵝湖還是最有人緣。協奏曲只有鋼琴第1號，小提琴怎麼了？歌劇不喜歡聽全曲，只挑「尤根‧奧尼金(Eugene Onegin)」中的波蘭舞曲。這也難怪，歌劇本就長得很難受，何況是一句都聽不懂的俄語。但是我覺得俄語聽來還很好聽呢。歌劇是西洋古典音樂當中，版圖很大的範疇，要設法踏入這版圖，一經踏入，保證會陷在那兒不能自拔。
管弦樂曲有兩首，再加弦樂小夜曲，一共3首屬管弦樂。室內樂曲、器樂獨奏曲、聲樂曲一首也沒有選上，其實他在這方面也有許多佳作，不能放棄不聽。尤其聲樂曲，雖然是俄語，聽不懂在唱什麼，但是仍然是動人心弦。
再看史塔溫斯基。
很巧，柴可夫斯基有很受歡迎的三部舞劇，史塔溫斯基最受歡迎的作品，也是三部舞劇「春之祭禮」、「火鳥」與「彼得洛希卡」(他的芭蕾音樂不止這三部)。其他作品一般愛樂者就比較生疏了。
史塔溫斯基的作風大致可以分為三個時期：
原始主義時期：這是他的第一個時期。不過嚴格來說，他在剛開始時並不標榜是原始主義。在這時期的主要大型管弦樂曲作品，就是上述的三部舞劇。這三部芭蕾音樂中，「火鳥」為調性音樂；而「彼得洛希卡」則有些地方(譬如並行使用C大調與升F大調)顯出復調音樂的性格；「春之祭禮」則受許多無調性樂段所支配。因此以這三大芭蕾歸納成一個時期實在有點勉強。不過，在他那個時代裡，這幾部作品的確採用了極為嶄新的手法，如變化節拍、節奏主題等，都是這幾部作品共通的特徵，令人耳目一新。不過也有人聽不下這種音樂，認為史塔溫斯基用這種雜音硬說是音樂，侮蔑盛裝到音樂會欣賞真正音樂的紳士淑女。
新古典主義時期：從芭蕾音樂「浦欽奈拉」開始，史塔溫斯基進入新古典主義時期，傾向巴洛克音樂與古典主義那種簡樸風格。後人研究，他在這時期所譜寫的「詩篇交響曲」已在使用後來的序列主義手法，可見他經常在注意最先端的音樂語法。
序列主義時期：一般都認為他在二次大戰後，開始採用荀白克的12音作曲法，其實他是受當時與史塔溫斯基同樣流亡在美國的庫謝尼克(Ernst Krenek,1900-1991)的教科書之影響。這時期比較傾向於讓樂器獨奏旋律，因此較接近室內樂似的音響，缺少了初期那種華麗的聲音。他到了晚年，還一直在尋求新的音樂。
他經常在修訂或重編作品，因此同一曲有很多版本。
英國BBC公司的Radio 3台編製柴可夫斯基與史塔溫斯基的作品全集特別節目，在2月10日到16日間整週播放。這一週的節目會在該台的網站上保留7天，如果有什麼作品想聽的，趕快到該台網站收聽。
這次還播放Charles Hazlewood分析「羅蜜歐與朱麗葉」、「悲愴交響曲」的錄影，以及皇家芭蕾學校訓練「天鵝湖」、「胡桃鉗」、「睡美人」等芭蕾主角的錄影，也值得一看。
該節目同時也讓聽眾投票選出這兩位作曲家的作品中，最喜歡的10首作品。結果如下：
柴可夫斯基的作品(投票數741)
1. 交響曲第6號「悲愴(Pathetique)」 (得票數160 21.6%)
2. 交響曲第5號 (得票數104 14%)
3. 芭蕾「天鵝湖(Swan Lake)」 (得票數96 13%)
4. 鋼琴協奏曲第1號 (得票數84 11.3%)
5. 1812年序曲(1812 Overture) (得票數66 8.9%)
6. 序曲「羅蜜歐與朱麗葉」(Romeo and Juliet Overture) (得票數66 8.9%)
7. 歌劇「尤根‧奧尼金(Eugene Onegin)」波蘭舞曲(Polonaise) (得票數52 7%)
8. 芭蕾「胡桃鉗(The Nutcracker)」 (得票數51 6.9%)
9. 弦樂小夜曲(Serenade for Strings) (得票數34 4.6%)
10. 芭蕾「睡美人(Sleeping Beauty)」 (得票數28 3.8%)
史塔溫斯基的作品(投票數358)
1. 芭蕾「春之祭禮」(Rite of Spring) (得票數146 40.8%)
2. 芭蕾「火鳥」(The Firebird) (得票數52 14,5%)
3. 詩篇交響曲(Symphony of Psalms) (得票數48 13.4%)
4. 芭蕾「彼得洛希卡」(Petrushka) (得票數42 11.7%)
5. 「士兵的故事」(Soldier’s Tale) (得票數17 4.7%)
6. 3樂章的交響曲(Symphony in 3 Movements) (得票數17 4.7%)
7. 「浦欽奈拉」組曲(Pulcinella Suite) (得票數14 3.9%)
8. 丹巴頓橡宅(Dumbarton Oaks)協奏曲 (得票數14 3.9%)
9. 俄羅斯詼諧曲(Scherzo a la Russe) (得票數6 1.7%)
10. 烏木協奏曲(Ebony Concerto) (得票數2 0.6%)
當然，這是趣味性投票，投票數也不夠多，因此沒有很高的代表性，也不能說這10首是他們兩人的最高傑作，不過還是有另人感興趣的結果。
先看柴可夫斯基。
他自己說是最高傑作的「悲愴交響曲」得最高票。這首作品會高居第1是不難想到。另一首交響曲是第5號，緊跟在「悲愴」之後。獻給麥克夫人的第4號可惜沒入選，我自己倒蠻喜歡的。從第3號到第4號，柴可夫斯基跨越一大步，這情形就像貝多芬從第2號到第3號一樣。
3 部有名的舞劇都在，天鵝湖還是最有人緣。協奏曲只有鋼琴第1號，小提琴怎麼了？歌劇不喜歡聽全曲，只挑「尤根‧奧尼金(Eugene Onegin)」中的波蘭舞曲。這也難怪，歌劇本就長得很難受，何況是一句都聽不懂的俄語。但是我覺得俄語聽來還很好聽呢。歌劇是西洋古典音樂當中，版圖很大的範疇，要設法踏入這版圖，一經踏入，保證會陷在那兒不能自拔。
管弦樂曲有兩首，再加弦樂小夜曲，一共3首屬管弦樂。室內樂曲、器樂獨奏曲、聲樂曲一首也沒有選上，其實他在這方面也有許多佳作，不能放棄不聽。尤其聲樂曲，雖然是俄語，聽不懂在唱什麼，但是仍然是動人心弦。
再看史塔溫斯基。
很巧，柴可夫斯基有很受歡迎的三部舞劇，史塔溫斯基最受歡迎的作品，也是三部舞劇「春之祭禮」、「火鳥」與「彼得洛希卡」(他的芭蕾音樂不止這三部)。其他作品一般愛樂者就比較生疏了。
史塔溫斯基的作風大致可以分為三個時期：
原始主義時期：這是他的第一個時期。不過嚴格來說，他在剛開始時並不標榜是原始主義。在這時期的主要大型管弦樂曲作品，就是上述的三部舞劇。這三部芭蕾音樂中，「火鳥」為調性音樂；而「彼得洛希卡」則有些地方(譬如並行使用C大調與升F大調)顯出復調音樂的性格；「春之祭禮」則受許多無調性樂段所支配。因此以這三大芭蕾歸納成一個時期實在有點勉強。不過，在他那個時代裡，這幾部作品的確採用了極為嶄新的手法，如變化節拍、節奏主題等，都是這幾部作品共通的特徵，令人耳目一新。不過也有人聽不下這種音樂，認為史塔溫斯基用這種雜音硬說是音樂，侮蔑盛裝到音樂會欣賞真正音樂的紳士淑女。
新古典主義時期：從芭蕾音樂「浦欽奈拉」開始，史塔溫斯基進入新古典主義時期，傾向巴洛克音樂與古典主義那種簡樸風格。後人研究，他在這時期所譜寫的「詩篇交響曲」已在使用後來的序列主義手法，可見他經常在注意最先端的音樂語法。
序列主義時期：一般都認為他在二次大戰後，開始採用荀白克的12音作曲法，其實他是受當時與史塔溫斯基同樣流亡在美國的庫謝尼克(Ernst Krenek,1900-1991)的教科書之影響。這時期比較傾向於讓樂器獨奏旋律，因此較接近室內樂似的音響，缺少了初期那種華麗的聲音。他到了晚年，還一直在尋求新的音樂。
他經常在修訂或重編作品，因此同一曲有很多版本。