大衛像的成功不僅在於米開朗基羅克服技術上的困難，要知道以15世紀的技術，在缺乏壁、龕一類旁襯物的支撐下，要成功的製作高度超過2公尺以上的獨立雕塑作品已經不簡單，加上石材交給米開朗基羅的時候已經被鑿缺了一塊，但大師卻能成功克服挑戰，使用單一巨大石材完整的製作大理石巨像，不但開啟之後巨像時代﹝矯飾主義與巴洛克時期﹞的新流行，在藝術內涵上更有重要的意義。米開朗基羅取材古典，卻不拘泥於古制，在許多地方展現出他特有的藝術性格─這就牽扯到米開朗基羅糾葛的心理情節。
根據米開朗基羅的說法「將雕像由石材中解放出來」，他所追尋的是一種非現實的理想美，為了體現心目中絕對完美的理想形象，米開朗基羅取材古典作品：頭部以君士坦丁大帝雕像為藍本，而身體解剖則廣泛吸收包括Dioscuri等古典巨型雕像為基礎，採用古典時期雕塑作品常用的相對姿勢﹝Contrapposto﹞─這也成為米開朗基羅式雕塑作品的經典姿勢─後來有人穿鑿附會的說大衛是米開朗基羅的愛人像，其實是完全錯誤的，而且在此作品中表現出他的極度自戀情結。米開朗基羅使用古典精神又反古典意味的手法，以裸像、頭部左轉等表現，在當時相當離經叛道，根據幾份現存於羅浮宮的米開朗基羅的手稿顯示，在開始構思之初他似乎也曾經考慮以大衛＋哥利亞頭顱的形象作為表現﹝像唐那汰羅的大衛青銅像﹞；但到最後卻以青年、單人﹝沒有哥利亞的頭顱﹞的造型詮釋大衛像；或許正顯示了當時米開朗基羅的心態：大膽推翻前代大師的陰影，並且以極優的工藝手法表現他初生之犢的自負天才。
大衛像也是16世紀的新佛羅倫斯─佛羅倫斯共和國的精神：人民的意志與力量的象徵。被特別強調的頭、手和腳，是為了能讓數十街道之外的人都看見，宣導效果十足。不同於前代大衛所呈現的戰勝後的光榮，米開朗基羅的大衛則表現出征前的片刻，看似輕鬆實則蘊含內力的肌肉狀態、堅決並具挑釁感的眼神，充滿蓄勢待發的氣質：表現出超現實的理想陽性美感、充滿象徵精神以及濃厚的政治意味的米開朗基羅的大衛像，就這樣在藝術史上歷經500年風吹雨打還是屹立不搖。

旅遊小資訊─
3個可以欣賞大衛像的地方：
學院美術館﹝Galleria dell'Accademia﹞─大衛像的真品所在，需要門票﹝約7歐元﹞；總是有粉多人排隊等著參觀。
領主廣場，舊宮門前。和真品一樣有名，和它比鄰而立的另一件名作「海克利士與卡可斯」是16世紀在翡冷翠叱吒風雲的宮廷雕塑師班帝內里﹝B.Bandinelli﹞的真跡。
米開朗基羅廣場上─青銅複製像。可以搭乘13號公車直接通往在半山腰上的廣場，從廣場上可以俯瞰翡冷翠全景，是郊區觀光名勝之一。
其他的大衛像：巴傑羅博物館﹝Il Bargello﹞中可以觀賞包括唐那汰羅、維絡奇﹝Verrocchio，達文西的老師﹞的大衛像。