音樂：

　　布袋戲在演出時，為了烘托劇情強化氣氛，因此必須仰賴音樂的襯托。布袋戲演出原本有 唱腔、樂隊、伴奏，而目前雖為錄音的方式，但後場仍需按照劇情安插這些音樂來彰顯效 果。發源於泉州的傳統布袋戲，最早是以南管音樂為後場，而後傳到臺灣的也是南管音樂。

南管樂的主要樂器包括：

拍板、洞簫、二弦、三弦、笛及月琴，音韻柔合，以演出文戲為主。

直到光緒年間，南管戲逐漸為北管所取代。

因為北管戲的加入，使得傳統布袋戲的 節奏變得較為明快，因此拋開了傳統南管戲那文謅謅的形象，增加了許多武戲，廣受當時，中下階層的民眾喜愛，進而取代了南管戲。

臺灣光復後，布袋戲後場因社會結構轉變，樂 師漸漸改行，使得金光戲代而興起。

金光戲主要的特色，就是捨樂師而就唱片，其原因可追溯到日據時代，日本人為打壓中華文化，強迫戲班使用西樂或唱片為後場，因此金光戲 多以流行唱片之音樂或歌曲為配樂。

民國八十年起，霹靂布袋戲則開始大量引用港、日或 西洋的音樂，融合出一種特有的布袋戲配樂文化。

戲偶的操作方式：

　　傳統戲偶的操作方式為手掌伸入袋中，食指插入頭部，大姆指撐戲偶的一手，中指、無名 指、小指三指併在一起操作另一手。戲偶的操作全靠五指的靈活運用，有時需要表演腳部動作，則用另一手來輔助。

現代戲偶的操作方式也是相同，只不過另一隻手需控制機關， 所謂的「機關」就是木偶的動眼、動唇等動作。除了一般的肢體動作外，木偶的悲喜、哀 樂更是要利用種種姿態來傳達，而這些也就是演師技藝的所在。

舞台：布袋戲形成初期，舞台是可以讓演出者扛著四處走的且不是很精緻。逐漸地，簡陋的台板 被精緻的

來自:http://content.edu.tw/senior/chinese/ks_rs/content/taiwanese/local/doll/doll_2.html

(P.S.黃芷瑩)