---上圖是我的作品 作品名:阿嬤的繡花鞋
製做方法:是凹版+紙版印製的練習作品

為什麼要介紹一下版畫ㄋ?
因為大家對油畫.水彩等藝術作品一定不陌生
但如果提起版畫．國人應該很少人能解釋或說出個所以然來
版畫作品的製作過程其實不比油畫或水彩簡單及快速～
往往須花費很長的時間做實驗（不論刻工．油墨色彩．紙質等）
但因版畫其可複製性～人們對版畫作品的價值及重視度都來的比油畫低
可是論其收藏的難易度來說～又比油畫低
所以如果對有想收藏藝術作品的人來說...版畫作品是個很好的入門


一、版畫的意義
利用各種不同的”版”材，印製而成的複數的藝術，並非直接以手描繪而成。畫家先構思意象，再利用製版過程，不斷嘗試、修版至能印出自己喜愛的畫面為止。版畫不可無限量地印製，版畫家必須在作品上簽名，並註明限定張次，以證明為原作，並讓購買者了解一張畫印出之張次。版畫的張次，通常決定於作者的價值觀念及版面的耐印能力，試作可印整套張數(作者自己決定)的五分之一，如五十張一套，可有十張之試作，則在藝術道德上，不可超過此數目，印製完成，原版必須作廢，或在對角線以銳刀割二道對角線，也有在角落劃”x”記，以示絕版。

二、版畫簽名之方式(國際慣例上以鉛筆簽名)

1.版畫張次如3/30即表示整套版為30張，此為第3張，
或A.P﹒ (ARTIST PROOF 試作)
2.畫題
3.製作年代
4.美術家簽名位置
(1.2.3.4.請對照我作品的位置)

三、版畫的種類
版畫可分為凸、凹、平、孔版四種，此四種版之形式各有其獨特性質及特殊效果，可採兩三種版混合使用，能產生多樣的內容，比一般繪畫直接以手繪方式更為自由。

●凸版:木版畫.紙版畫.實物版畫.黏土版畫.
橡膠版畫.石膏版畫.保麗龍版畫.珍珠版畫。

●凹版:金屬版畫.墊版畫.紙版畫。

●平版:石版畫.鋁版畫及鋅版畫(ps版).毛玻璃版畫.浮油畫。

●孔版:絹版畫.紙孔版畫

1.凸版例-(橡膠版)

林智信老師 【農忙季節】國立台灣美術館館藏品
66.0 x 66.0 cm,19/70, 膠版(油印顏料).印刷紙]

透過攜子收割的農婦形象的塑造，反映農村婦女的勤勞、
愛心及母子的親情，予人以貼近生活、身臨其境之感。

2.凹版例-(銅版)

蔡宏達先生 【城間錯影】國立台灣美術館館藏品
[60.5x72.0cm]

取材於現實都市的市景，整幅畫面給予人清清 的感覺。
作者把握對城市的理念，利用石柱、石壁和欄干的相互錯雜，
期能呈現出城市繁複的感覺。作者處理凹版技法，得心應手，
已達到專業版畫家的水準。

3.平版例-(石版)

董振平老師 【 奧秘 】國立台灣美術館館藏品
[53.0x41.0cm,石版]

是一件以手繪筆觸與印刷色面並呈的石版畫，表達一種蘊含象徵意味，
且肌理豐富、色彩優美，結構凝練的現代特質。以繩索捆綁的黑色筆桿，
取材簡潔，但意味深長，畫面簡單，但氣勢磅礡。

2.孔版例-(絹版)

鐘有輝老師 【 心情系列 】私人收藏品

作品取自自然中的草與葉，它們雖極微小，但生命力強韌，
其生生不息之奧秘與人的生命消長相契合。藉植物之形，
賦予繽紛色彩，以彰顯生命之多采多姿和強烈的生命氣息。

四.色彩:
版畫的色彩需考慮配合畫面本身的技巧，及表現的內容，才能恰當的加強版畫的成功。
基本的配色觀念如下:
(1)單色:著重於本身之質感變化，或強調線條變化者，以單色表現能有較好的效果。有時為了強調，也可以畫面之重點加印有彩色，而突顯主題。
(2)調和之配色:同一色相或類似色相作明度、彩度之變化，可以得到較和諧的配色。
(3)對比之配色:一般而言，對比色相之配色可以得到較活潑的配色，但也要視其所採用的明度及彩度之高低而定。



版畫內容有點多~分（上）.（中）.（下）解釋摟^~^