書法無用論(下)

書法是真的無一是處了嗎?書法真的一無可取到須完全捨棄嗎?答案是非常肯定的--"不是"。書法是瑰麗且蘊涵豐富人文氣息的千年文化，書法也是最能代表中華文化特質的藝術之一，書法更是世界歷史最悠久且最美的文字藝術，是中華文化及全人類的文化資產；所以是不可能也不行捨棄的。

而所謂的"無用論"，我們指的是實用性的"用"；然而書法發展到現在，除了"實用性"之外，更多的是"藝術性"的追求。這在東西方的文化發展史中，都能看到很多近似的軌跡。如繪畫而言，一開始著重的是記錄的功能來畫圖像，也就是實用的功能佔多數；慢慢的要求要畫得像(寫實)，之後要求特色表現(風格)，此時雖"藝術性"增強，但"實用性"的功能還是主角。

比如西畫或者是我們所謂的國畫，在19世紀相機被發明以前，都是寫實的實用功能(即便有較寫意的畫作，但還是具象)，它紀錄了王宮貴族或平民百姓的日常生活，也幫我們紀錄了文化的發展歷程。但自有了相機之後，西方繪畫立刻體悟到再怎麼寫實逼真，都無法和相機比擬，所以馬上有了"印象派"等繪畫的出現，這時的繪畫已不是實用性質，可以說完全走向"藝術"表現這一個方向。

而我們可看近代的藝術品，會因它是完全的"藝術品"，不像以前的繪畫沒有實用性而有損它的價值嗎?不會的，只著重單在一的"藝術性"表現，也可讓它的價值履創新高；這在近代藝術發展史中，歷歷在目，更是19世紀前的藝術家所望塵莫及的(當然我們並不能以價位的高低來論斷藝術成就的高下)。

說這麼多有關西洋繪畫的發展作什麼呢?在個人的認知裡，書法藝術是可以借鏡西方藝術的；在捨棄"實用性"的功能之後，更可以義無反顧的直入"藝術性"的範疇，它的發展可是無庸置疑的。不要一直在"實用"上打轉而走不出去，強調書法教育的好處(可培養專注力等，明明效果有限)而停滯不前。

倒不如去強調另一"用"處(藝術性發展)，大步向前的走出書法藝術的另一條康莊大道；不要再去要求政府單位要在學校推行書法教育，因為結果還是"無用"啦!若用莊子的"無用之用"才是"大用"來做結語的話，我認為書法藝術的未來，將是無可限量的。

以上是個人的淺見，若有不週延之處，還請大家不吝指正，謝謝。

作者：陳灝  (書法藝術進化論提倡者)