2006-11-08 10:52:11Allison
愛的主題曲：Paul Mauriat【轉】
你像一首旋律流過心田
月光透過窗前唱著思念
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
波爾‧瑪麗亞(大陸譯：保羅•莫里哀)辭世 情調音樂使者風格獨樹一幟
http://ent.sina.com.cn 2006年11月06日11:18 新浪娛樂
新浪娛樂訊 上週五(11月3日)，憑純音樂《 Love is Blue 》(《憂鬱的愛》)獲亞洲地區樂迷歡迎的法國著名指揮家保羅•莫里哀Paul Mauriat在法國Perpignan市逝世，終年八十一歲 ，喪禮將於今日在法國舉行。保羅•莫里哀的死訊由其親友宣佈，而死因還未公開。 據悉，Paul這個夏天已因健康問題住院。 保羅曾在中、日、韓三地先後舉行音樂會 ，早在八十年代就來過中國。
Paul Mauriat於1925年3月4日出生於法國南部的名城馬賽，父親是當地郵電局局長，酷愛音樂並在當地成立了一個樂團並擔任團長，他極希望自己音樂家的宿願能在兒子身上實現，於是從小開始就對小Paul進行培養。Paul從4歲起便在父親的指導下學習鋼琴，接受古典音樂方面的訓練，並顯露出出色的音樂天賦，他自幼打下堅實的音樂基礎。父親看到Paul在音樂上極有可能大有可為，於是在他十歲的那年就又把他送入馬賽國立音樂學院學習正統的音樂理論和演奏技巧。四年後他便以一等獎的優異成績從馬賽音樂學院畢業，此時躊躇滿志的Paul願望便是成為一位世界知名的鋼琴演奏家。然而當時的歐洲街頭正到處流行的爵士樂，Paul忽然意亂情迷，被這種自由奔放，無拘無束的音樂形式所吸引，隨即便改變自己的音樂理想決心投身通俗音樂。他不顧父親的強烈反對，17那年便組織了一個樂隊，他自己擔任鋼琴獨奏而開始了他的音樂演奏生涯，不久他便前往法國的音樂中心巴黎發展。
當時歐洲各地和法國的流行樂隊多如牛毛，人們對待他們就如同路邊眾多的咖啡館一樣，出門即忘。偶爾有些樂隊能名躁一時但不久也就銷聲匿跡，不為人知了。面對困境，Paul 決心獨樹一幟，闖出一條屬於自己的獨特音樂風格。他們起先是在當地的酒吧和夜總會進行演出，偶爾也被邀請到音樂廳進行表演，同時他又潛心于編曲和配器方面的研究，力圖使自己的風格獨具匠心。不久他們開始在法國國內的各地開始旅行演出。1950年起他們又遠離開法國，將他們的足跡遍及歐洲各國，經過一番努力，人們對於這支樂隊開始刮目相看了。但不久因為家庭的原因Paul一度暫時離開音樂回到家鄉馬賽接替父親在郵電局的工作，然而一生熱愛音樂的Paul不會放棄自己的音樂事業。1960年，他再次來到巴黎並在那裏組織了一個樂隊“Le Grand Orchestra De Paul Mauriat ”，憑著積累多年的演出經驗，1965年他被PHILIPS唱片公司看中，隨後保羅與之簽約，事業發展走上正軌。第二年保羅以《愛的信條》一曲譽滿法國，1967年Paul推出了讓他紅及全球的成名曲《憂鬱的愛情》，這是一首普通流行曲的改編曲，原歌曲很不起眼但經過Paul的巧手改編後的改編曲猶如脫胎換骨，在美國熱門排行榜上獲得7周冠軍，並以600萬張的銷量揚名唱片界，並在年終全美TOP10排名第3名，該曲順理成章成為Paul的一首招牌曲。
一夜成名的Paul榮譽紛至沓來，繼《Love Is Blue》後，他的另一張專輯“BLOOMING HITS”又獲美國唱片工業協會(RIAA)金唱片獎，1968年2月，榮獲法國ACC唱片首獎，帶著成功後的喜悅Paul開始全球巡迴演出，從巴西到澳洲，從美國到前蘇聯，所到之處無不熱潮四起，而在日本，他受到歡迎程度最為狂熱，故自1969年起，每年一度的赴日公演便成為Paul的慣例，而在1995年與PHILIPS唱片公司長達30年的合作期結束後便“葉落歸根”加盟了日本的滾石唱片，日本堪稱他的第二故鄉。此後，Paul分別於1970年和1974年分別推出了他的另外兩首經典名曲“愛琴海的珍珠”和“橄欖項鏈”，會同前面的“憂鬱的愛情”一曲，它們並稱為他的三大名曲。從此Paul也和英國的曼托瓦尼樂隊，德國的詹姆斯•拉斯特樂隊一起並稱為世界三大輕音樂團，而他本人也被讚譽為“情調音樂的使者，第二次世界大戰後的法國音樂之神”。
Paul的音樂在東南亞一帶很受歡迎，Paul曾在我國流行音樂盛行的臺灣、香港等地舉辦過音樂會。1982年，Paul二度赴港時應香港寶麗金邀請改編了《龍的傳人》等中國名曲，1984年又改編了膾炙人口的《橄欖樹》，為中國的流行音樂邁向世界作出了貢獻。而在1990年他更是為當時正走紅的臺灣歌星童安格度身訂做了一曲《愛的主題曲》，童安格也是Paul的樂迷，他那盤專輯裏的許多MTV鏡頭就是他專程前往法國在Paul位於巴黎郊外的鄉間別墅中拍攝的，之後Paul又改編了不少港臺流行曲並將它們與先前發行的“龍的傳人”等彙集成一盤專輯出版發行。
Paul Mauriat音樂中的每個音符都滲透著法蘭西民族特有的浪漫情調，讓你聯想到葡萄酒、玫瑰、鬱金香、地中海的陽光、情人的歡笑和眼淚。他的音樂華麗而不灩俗，浪漫而 輕浮，粗獷之中帶著細膩，熱情之中蘊藏著寧靜。他的基調是藍色的，像地中海海水那樣的藍色，沁人心脾，充滿詩意。這藍色中帶著一點憂鬱，這憂鬱也許是情人的憂鬱，也許是法國雨季的憂鬱，也許是人類共有的憂鬱，是Paul Mauriat式的，只能用心去感受。他的音樂或許難以達到不朽境地，但卻與普通人一樣站在地上，生活在塵世中，聽他的音樂你不必正襟危坐，他抒發的是普通人的喜怒哀樂，是存在於每個人心中的那些難以察覺和捕捉的各種情思。他了不起的地方，那就是他通過自己的音樂展現生活中的詩意，讓你對那些美的意境產生心靈共鳴。 維小C/文
註：安格大哥和Paul Mauriat大師的合作曲『愛的主題曲』收錄在《花瓣雨》專輯當中。但他們兩位的因緣不只如此。安格大哥11/5演唱會結束後，在後台和大家分享他的心得時，他就提到因為當天下午他得知大師的死訊，讓他情緒波動不已，也因此部份影響了演唱會的演出。安格大哥並且說，大師對他的影響力很大，不管是在他作曲或是編曲方面都有受到大師的啟發，因此格外地懷念當年合作的機會。在此，推薦大家去聽聽大師的音樂，一起感受共鳴吧！
月光透過窗前唱著思念
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
波爾‧瑪麗亞(大陸譯：保羅•莫里哀)辭世 情調音樂使者風格獨樹一幟
http://ent.sina.com.cn 2006年11月06日11:18 新浪娛樂
新浪娛樂訊 上週五(11月3日)，憑純音樂《 Love is Blue 》(《憂鬱的愛》)獲亞洲地區樂迷歡迎的法國著名指揮家保羅•莫里哀Paul Mauriat在法國Perpignan市逝世，終年八十一歲 ，喪禮將於今日在法國舉行。保羅•莫里哀的死訊由其親友宣佈，而死因還未公開。 據悉，Paul這個夏天已因健康問題住院。 保羅曾在中、日、韓三地先後舉行音樂會 ，早在八十年代就來過中國。
Paul Mauriat於1925年3月4日出生於法國南部的名城馬賽，父親是當地郵電局局長，酷愛音樂並在當地成立了一個樂團並擔任團長，他極希望自己音樂家的宿願能在兒子身上實現，於是從小開始就對小Paul進行培養。Paul從4歲起便在父親的指導下學習鋼琴，接受古典音樂方面的訓練，並顯露出出色的音樂天賦，他自幼打下堅實的音樂基礎。父親看到Paul在音樂上極有可能大有可為，於是在他十歲的那年就又把他送入馬賽國立音樂學院學習正統的音樂理論和演奏技巧。四年後他便以一等獎的優異成績從馬賽音樂學院畢業，此時躊躇滿志的Paul願望便是成為一位世界知名的鋼琴演奏家。然而當時的歐洲街頭正到處流行的爵士樂，Paul忽然意亂情迷，被這種自由奔放，無拘無束的音樂形式所吸引，隨即便改變自己的音樂理想決心投身通俗音樂。他不顧父親的強烈反對，17那年便組織了一個樂隊，他自己擔任鋼琴獨奏而開始了他的音樂演奏生涯，不久他便前往法國的音樂中心巴黎發展。
當時歐洲各地和法國的流行樂隊多如牛毛，人們對待他們就如同路邊眾多的咖啡館一樣，出門即忘。偶爾有些樂隊能名躁一時但不久也就銷聲匿跡，不為人知了。面對困境，Paul 決心獨樹一幟，闖出一條屬於自己的獨特音樂風格。他們起先是在當地的酒吧和夜總會進行演出，偶爾也被邀請到音樂廳進行表演，同時他又潛心于編曲和配器方面的研究，力圖使自己的風格獨具匠心。不久他們開始在法國國內的各地開始旅行演出。1950年起他們又遠離開法國，將他們的足跡遍及歐洲各國，經過一番努力，人們對於這支樂隊開始刮目相看了。但不久因為家庭的原因Paul一度暫時離開音樂回到家鄉馬賽接替父親在郵電局的工作，然而一生熱愛音樂的Paul不會放棄自己的音樂事業。1960年，他再次來到巴黎並在那裏組織了一個樂隊“Le Grand Orchestra De Paul Mauriat ”，憑著積累多年的演出經驗，1965年他被PHILIPS唱片公司看中，隨後保羅與之簽約，事業發展走上正軌。第二年保羅以《愛的信條》一曲譽滿法國，1967年Paul推出了讓他紅及全球的成名曲《憂鬱的愛情》，這是一首普通流行曲的改編曲，原歌曲很不起眼但經過Paul的巧手改編後的改編曲猶如脫胎換骨，在美國熱門排行榜上獲得7周冠軍，並以600萬張的銷量揚名唱片界，並在年終全美TOP10排名第3名，該曲順理成章成為Paul的一首招牌曲。
一夜成名的Paul榮譽紛至沓來，繼《Love Is Blue》後，他的另一張專輯“BLOOMING HITS”又獲美國唱片工業協會(RIAA)金唱片獎，1968年2月，榮獲法國ACC唱片首獎，帶著成功後的喜悅Paul開始全球巡迴演出，從巴西到澳洲，從美國到前蘇聯，所到之處無不熱潮四起，而在日本，他受到歡迎程度最為狂熱，故自1969年起，每年一度的赴日公演便成為Paul的慣例，而在1995年與PHILIPS唱片公司長達30年的合作期結束後便“葉落歸根”加盟了日本的滾石唱片，日本堪稱他的第二故鄉。此後，Paul分別於1970年和1974年分別推出了他的另外兩首經典名曲“愛琴海的珍珠”和“橄欖項鏈”，會同前面的“憂鬱的愛情”一曲，它們並稱為他的三大名曲。從此Paul也和英國的曼托瓦尼樂隊，德國的詹姆斯•拉斯特樂隊一起並稱為世界三大輕音樂團，而他本人也被讚譽為“情調音樂的使者，第二次世界大戰後的法國音樂之神”。
Paul的音樂在東南亞一帶很受歡迎，Paul曾在我國流行音樂盛行的臺灣、香港等地舉辦過音樂會。1982年，Paul二度赴港時應香港寶麗金邀請改編了《龍的傳人》等中國名曲，1984年又改編了膾炙人口的《橄欖樹》，為中國的流行音樂邁向世界作出了貢獻。而在1990年他更是為當時正走紅的臺灣歌星童安格度身訂做了一曲《愛的主題曲》，童安格也是Paul的樂迷，他那盤專輯裏的許多MTV鏡頭就是他專程前往法國在Paul位於巴黎郊外的鄉間別墅中拍攝的，之後Paul又改編了不少港臺流行曲並將它們與先前發行的“龍的傳人”等彙集成一盤專輯出版發行。
Paul Mauriat音樂中的每個音符都滲透著法蘭西民族特有的浪漫情調，讓你聯想到葡萄酒、玫瑰、鬱金香、地中海的陽光、情人的歡笑和眼淚。他的音樂華麗而不灩俗，浪漫而 輕浮，粗獷之中帶著細膩，熱情之中蘊藏著寧靜。他的基調是藍色的，像地中海海水那樣的藍色，沁人心脾，充滿詩意。這藍色中帶著一點憂鬱，這憂鬱也許是情人的憂鬱，也許是法國雨季的憂鬱，也許是人類共有的憂鬱，是Paul Mauriat式的，只能用心去感受。他的音樂或許難以達到不朽境地，但卻與普通人一樣站在地上，生活在塵世中，聽他的音樂你不必正襟危坐，他抒發的是普通人的喜怒哀樂，是存在於每個人心中的那些難以察覺和捕捉的各種情思。他了不起的地方，那就是他通過自己的音樂展現生活中的詩意，讓你對那些美的意境產生心靈共鳴。 維小C/文
註：安格大哥和Paul Mauriat大師的合作曲『愛的主題曲』收錄在《花瓣雨》專輯當中。但他們兩位的因緣不只如此。安格大哥11/5演唱會結束後，在後台和大家分享他的心得時，他就提到因為當天下午他得知大師的死訊，讓他情緒波動不已，也因此部份影響了演唱會的演出。安格大哥並且說，大師對他的影響力很大，不管是在他作曲或是編曲方面都有受到大師的啟發，因此格外地懷念當年合作的機會。在此，推薦大家去聽聽大師的音樂，一起感受共鳴吧！
謝謝夜色推薦,超棒的網站,Allison和Tiffany也快去看看,那裏很多音樂的正經討論和分享. 夜色大人,今後這裏有比較專業的討論時,也請您大力相助囉!
提醒一下 ，上述網站需先註冊為會員， 才能登入。
June,
稱我大人，真是不敢當，小女子不才，只是閒來抒發個人觀感罷了！說真的 我很喜歡topmuzik這個網站(非廣告!!) 台長和諸位妹妹若想擴大版面/內容，這網站是一個好例子，可以供各路人馬進一步交流。安格兄也不妨到這個網站瞧瞧，有很多資深樂迷的收藏，相信會帶給身為音樂創作者的您許多靈感的。