共創銀河映像的韋家輝與杜琪峰終於再次聚首，搬出這一部以「超能」切入，翻新警匪類型電影之作。故事敘述一位已離開警界的神探陳桂彬（劉青雲飾）受託而重返辦案擂台，他之所以為「神探」乃因他能「看到人心裡的壞東西」。

與其說「神探」形似「大隻佬」，我更寧願將其視為與「無間道」的文本對決，這是一種香港電影圈常見的「互相競爭」、「互相推翻」的創作／製作現象。這是香港電影工業得以發展的其中一項特質，也是香港電影工業中的其中一項缺點，因為它可能就是粗製濫造的開始。

在經典的無間道系列電影，尤其是最後一部《終極無間》，將黑底白漂的劉建明入一種精神分裂的境地，而《神探》則是此種精神分裂的極端運用，先把精神分裂轉化成清晰、可見的，即是說，把精神分裂當作一種人類性格的應然，

如果《無間道》被賦予了一種後九七的港人身份認同的隱喻性，到了《神探》，則旋轉為擊破這種身份認同的曖昧、模糊性的策略示範。在《神探》中，每個人都有一種以上（兇手高志偉則有七個）的陰暗性格，人人都具有分裂的傾向，而最終，終止分裂的方式就是正視自己的分裂、自己的陰暗面。

循著此一角度，這部電影要告訴港人的並非「每個人心裡都有鬼」，而是「每個人都必須成為神探」，如此一來，港人身份的流動性方才得以產生穩固的可能。