作者：葛亮
出版社：聯合文學(2007.3)

每讀完葛亮的小說，總會想起之前衛視體育台的大陸主播劉勇的播報口頭禪「小菜一碟」，用以形容該球員對於某一個動作的寫意掌握。然而葛亮端出的小菜除了老練熟順的文字(讓你覺得他不太需要修稿的一氣呵成)、方言俚語日常語言的集融(另一種層次的複性語言交響)，還有他對常民生活的體察。

《七聲》是一場倒敘的七幕劇，敘事者米果彷彿坐在環繞音場的中央，自歲稚到年青，傾聽生活周圍的聲響。這些人物(包括了精神病患與啞女等障礙身分)的聲響交雜，他／她們多半有著直憨憨的，說到底沒甚麼心機的性格；他／她們努力生活著，有著各自的堅持，然而在時代與社會的淘刷之下，又總是露現了無奈唏歎的家庭日常。作家看似轉離了前代作家常於政治與歷史的書寫大道，實則並沒有悖離時代大於人民的規則。而人民的無奈，也在節制有道的文字之中不致氾濫，反而顯現一種「有情」。回頭看米果的設定，為一出身良好，後至香港繼續學習，高學歷的小知識份子，正是貼合作者的現實背景。

於是，當經歷文革一代的老作家依舊三句不脫文革、70梯班的李師江等人主打下半身寫作、80後的新銳已然走入消費社會寫情寫愛寫嬉戲寫頹廢，1978年南京出生，學習於香港的葛亮，似乎在文學與社會是否必須有關，又該如何有關有他自己的覺悟。

這是一種關於書寫的低限：周遭生活的撿拾、文字的節制、結構的傳統(即形式的去除)。一勾一勒，絲毫不敢馬虎，而這不敢馬虎的底下透現的是一種對生活的情感，對人物的尊重(但會否也成為往後書寫的侷限？)。再者，他將自己訓練有素的文學語言安給了小說中的人物，化俗於雅，卻是迂迂迴迴、潛移默化的安上。他把姿態放低，像一名專心臨摹書法帖子的學童，這無疑縮短了作者、故事、讀者三者之間的溝通距離。

葛亮上一本集子《謎鴉》或因收冊倉促(應是在他獲得聯文小說新人獎之後才得此出版機會)，讀來微有散焦之感，但在《七聲》，我們得以見到作家一幅無比清晰的書寫圖象，可謂為時不晚。

此外，在大陸重長篇輕短篇的文學態勢下，葛亮尚未取得曝光的機會，反倒是台灣成就了他的第一次。這也許就和台灣的學術研究到大陸出版一樣，因應雙方不同的需求與風格彼此流通有無。關於這一部分，除了樂見其成之外，還有沒有甚麼更積極的作為，也是我們可以思考的地方。