日期：2005、4、30、pm7：30
地點：臨界點生活劇場
演出團隊：六八劇舍
總監、導演、舞台設計：Q醬
音樂設計：陳俊佑
演員：詹沛琪、張文豪、潘國基


過於喧囂的孤獨，捷克作家赫拉巴爾(Bohumil Hrabal，1914—1997)自認最滿意的小說，他曾對這部作品說過：「我之所以活著，就爲了寫這本書」，「我為《過於喧囂的孤獨》而活著，並爲它推遲了死亡。」

於是，我踏進的那一刻，視線所及之處均為廢紙或者古舊的書本，踏過的階梯與讀者的背面及上方，有道德經(赫拉巴爾喜愛老子哲學)的抄寫，打包機的機械聲響徹頭徹尾的在場。

書裡的句子集合後重組，應該一字未改，看來是希望忠實傳達原著，但後段一場小說之外的大老二橋段，反而對於信仰和價值的論辯有更深刻的效果。

除去赫拉巴爾生活化，市井角度的書寫，他的迷人之處更在於獨特的敘事語調(可回源自他那「善于把別人的故事講得讓聽眾屏住呼吸」、「善于本能地將一些風馬牛不相及的事件安排在一起，善于將閃光的鑽石和污濁的性病同時並列」的貝賓大伯)。即使如「過於喧囂的孤獨」這樣增添了許多哲學式深沉的作品，主角漢嘉說話時仍有幽默，熱情，淡泊的平凡的相揉，並由此構成故事之所以吸引讀者你我的關鍵。

而此作的三名演員，像是同時使用相似的語調：孤僻的，自閉的，有點歇斯底里的，完全在我之前的小說閱讀裡產生明顯的落差。因此，赫拉巴爾的魅力，似乎也失落了。

當然導演有他自己的詮釋核心，會後的座談他也說了，打包工漢嘉的生命價值的堅持才是他欲呈現的重點。不過對我而言，要是語調失落了，也就不成漢嘉了。總的來說，赫拉巴爾和其他小說家不同之處在於，他的敘事內容與敘事語調都是「內涵」的局部，而非前者是內涵後者是形式，兩者難以分離看待。


引用資料：
(1)過於喧囂的孤獨，大塊文化，2002年12月。
(2)我是誰，中國青年出版社，2004年5月。