存在主義之下的人生意義，在於它既荒謬又真實，並且不斷重複，而人們必須甘願活在這
種荒謬的重複之下，這就是存在的意義。
　
　姑且不論你理解的存在主義與我的有什麼差別，畢竟我聽過許多種版本的理解，沒有一
種是一樣的，沒關係。
　
　此劇靈感來自貝克特，存在主義劇作家（等待果陀），舞台設計果然有等待果陀的空寂
感，最靠近觀眾的是一片片的固定立板，將舞台切割得像橫躺的斑馬線一樣，讓視覺無法
整個穿透，光是這一點，就引起我極大的焦慮，因為我總想「看清楚」舞台上到底發生什
麼事。然而讓我無法看清楚的，還有背後著穿插兩層透明度不一的薄板與扭曲的鏡子，大
風吹得它們轟隆隆、偶爾發出摩擦地面的刺耳噪音。演員在這些鏡子與板子之間來回穿梭
、流動、奔跑、靜止…做著重複又無意義的動作，期待看到舞蹈表演的人要失望了，因為
這些演員不僅不舞蹈，反而像馬路上的普通行人、搬運工、路邊扭打的粗漢、隔窗調情的
男女…不用說什麼劇情結構、甚至演員的動作，很多都是無意義的曇花一現、驚洪一瞥，
就像…就像我們每天走在路上，開車或騎車的時候，看到路旁的別人，雖然我們看到，卻
不清楚他們到底在幹麻，因為我們在流動，而他們也在流動。〔環鏡〕的舞台不僅讓我看
不清演員的真切全貌，更讓觀眾的視覺像散光或飛蚊症一樣，隨時隨地都可能有不明的
反光，擾亂視線，以及多層鏡像折射中，被複製的身影，扭曲晃動著，讓人無法聚焦
凝視。

　　視覺上，一整個小時反覆無意義的流動晃動著，聽覺上，不得不說，百分之一百的噪
音：類似工廠機器運轉、老舊冷氣、發電機、公路行駛、馬路、工地轟轟做響…讓人腦神
經衰弱、無法思考──噪音的轟炸，切斷了冷靜思維的可能，觀眾雖然穩穩坐著，與這些
噪音交會的記憶，趁著視覺的單調重覆，回到眼前。

　　我想起大學時代，在三重工業區有個家教工作，我每個禮拜會經過湯成，買東西、
等紅綠燈、上下公車，於是，不得不習慣路上車輛轟轟的流過我，煙塵、泥沙、工業區
複雜難聞的氣味包圍我、除了純然的噪音以外聽不見其他聲音，另外，還有…風
──就像舞台上這種風：人工、持續不斷、帶著灰塵。我無力抗拒這些車輛、人造風、
煙塵、噪音、也無法看清楚眼前的全貌，但每個禮拜仍得準時去上家教，準時經歷這一切
。這跟觀看〔環鏡〕的經驗非常類似：我無力抗拒噪音巨響一整個小時不停歇、沒有辦
法讓風不再吹得人毛燥、也無法阻止演員傾倒的工地土石隨風四散好骯髒、更無力參透
為何無意義的表演要一直重複持續下去。這就是存在主義所說的人生：無可避免的承受。

　　評論講完了，不過好像有講等於沒講，這篇評論，跟戲的內容一樣沒講到什麼，也缺
乏特殊意義，唯一的意義在於─我看到了一種荒謬的樣貌，它由演員重複的交錯、流動
、穿梭、聚合、分散、加上無劇情意義的視聽觸感，折射出難以掌握，又無從抗拒的
「狀態」─我無從定義舞台上是真是謬，因為它只是一種「狀態」，持續流動著、變化
著，就像每週重複的工作、每天經過的車站、隨時經過身邊的不知名路人一樣，儘管單
調、重複、無聊、沉悶，但彼此的交會卻又充滿了無法預知與掌握的機會跟可能。如此
來看存在主義，它竟是種帶著灰色的樂觀。

　　存在主義的素材，老實說，時代的變遷早已令它陳舊過時，各種理論也繼它之後，
不斷自我辨證與更新，現在的我，仍在思索，在台灣這個時空脈絡下演〔環鏡〕，
有什麼意義？它的辯證的可能在哪裡？要怎麼讀，才能讀出貼合我們當下時空背景的
意義？