2006-06-02 11:54:23靜謐旋律
《桃城美展》十年有成聯展感言
﹝專輯美術設計:一登視覺廣告設計﹞
拾穗-桃城美展十年有成聯展
展期:95年6月3日至7月2日
地點 : 市立博物館3樓藝術空間、嘉義市文化局3、4樓第1、2、3展覽室
《桃城美展》十年有成聯展感言
文:李伯男(2006年寫)
【前言】
「嘉義畫都」之美術傳承,溯源自陳澄波與林玉山在美術創作、吳梅嶺與陳丁奇在美術教育,為嘉義樹立優良典範,前輩畫家及畫室傳藝接續美育薰陶,奠定了嘉義美術蓬勃發展。文化中心開辦桃城美展,創造美術新勁力,迄今已第十屆,為慶祝桃城美展舉辦十年有成,文化局特邀請各屆第一名得獎者,回娘家發表新作,藉展覽以交流,期盼新的美術生力軍繼續戮力於藝術創作,展現綿延不絕的活力,形塑當代之美至藝術新高峰,再造「嘉義新藝都」。
【社教美展功承傳】
美術的承傳與發展除學校教育外,社會美育也是重要的一環。由於地方美展之推動,市民在欣賞美術作品中,潛移默化獲得「美」的涵養,每一個時代中活躍的藝術家都有其價值與功勳。1982年嘉義市首辦「第一屆文藝季嘉義市美術家聯展」,由教育局社教課負責主辦,委託稚暉工家承辦。1985年之後交由各國小輪流承辦,在學校禮堂舉行,雖然較為克難,卻是許多美術教師展現實力的重要舞台。1992年嘉義市立文化中心成立,博愛國小籌劃辦理的「地方美展」移師文化中心,終於有良好的展出場地。1993年文化中心接手,為提升本地藝術水準,改革以「邀請與徵件」並行方式辦理,邀請前輩藝術家出品指導地方美術及徵審新人參展,有「諸羅風情特展」與「美術家聯展」兩屆,徵件審查不訂名次,優選為最高獎項,可說是「桃城美展」的準備期試驗展覽。
拾穗-桃城美展十年有成聯展
展期:95年6月3日至7月2日
地點 : 市立博物館3樓藝術空間、嘉義市文化局3、4樓第1、2、3展覽室
《桃城美展》十年有成聯展感言
文:李伯男(2006年寫)
【前言】
「嘉義畫都」之美術傳承,溯源自陳澄波與林玉山在美術創作、吳梅嶺與陳丁奇在美術教育,為嘉義樹立優良典範,前輩畫家及畫室傳藝接續美育薰陶,奠定了嘉義美術蓬勃發展。文化中心開辦桃城美展,創造美術新勁力,迄今已第十屆,為慶祝桃城美展舉辦十年有成,文化局特邀請各屆第一名得獎者,回娘家發表新作,藉展覽以交流,期盼新的美術生力軍繼續戮力於藝術創作,展現綿延不絕的活力,形塑當代之美至藝術新高峰,再造「嘉義新藝都」。
【社教美展功承傳】
美術的承傳與發展除學校教育外,社會美育也是重要的一環。由於地方美展之推動,市民在欣賞美術作品中,潛移默化獲得「美」的涵養,每一個時代中活躍的藝術家都有其價值與功勳。1982年嘉義市首辦「第一屆文藝季嘉義市美術家聯展」,由教育局社教課負責主辦,委託稚暉工家承辦。1985年之後交由各國小輪流承辦,在學校禮堂舉行,雖然較為克難,卻是許多美術教師展現實力的重要舞台。1992年嘉義市立文化中心成立,博愛國小籌劃辦理的「地方美展」移師文化中心,終於有良好的展出場地。1993年文化中心接手,為提升本地藝術水準,改革以「邀請與徵件」並行方式辦理,邀請前輩藝術家出品指導地方美術及徵審新人參展,有「諸羅風情特展」與「美術家聯展」兩屆,徵件審查不訂名次,優選為最高獎項,可說是「桃城美展」的準備期試驗展覽。
【桃城美展立新瞻】
1996年地方美展經多方評議討論後,終於正式轉型為「第一屆桃城美展」,以發掘本地新秀、激勵藝術創作的方向為目標,採競賽方式轟轟烈烈地展開。第二屆起各類首獎更特別定名為:國畫類「玉山獎」、書法類「丁奇獎」、油畫類「澄波獎」、水彩類「梅嶺獎」、攝影類「歐陽獎」、設計及立體類「添生獎」等以表彰得獎作者,象徵與本地高成就的前輩藝術家有相同之榮譽。將第一名獎金提高為十萬,以設籍嘉義縣市或參與嘉義藝文團體的藝術家為徵件對象,入選作品皆具相當水準。第三屆至第六屆,為促進交流競爭的成長活力,把參賽範圍擴大至雲、嘉、南五縣市,作品呈現更多元的面貌。
2003年第七屆起「桃城美展」改採「主題性」內容,以嘉義地區人文為思考主軸,相關之人、事、地、物為創作方向,強調地方特色與塑造畫都典範,跨全國區域徵件,最高獎金從十萬提升到十五萬,分書畫類、西畫、影像、立體四項,每年舉辦兩類,第七屆首辦書畫類與西畫類,第八屆雕塑類與影像類(平面影像、動態影像),第九屆再辦書畫類(書法、彩墨)與西畫類(油畫、水彩畫)。
歷屆首獎有:書法類饒嘉博、林耀宗、余碧珠、李燿騰、盧銘琪、謝榮恩、柯志正等七人。彩墨類陳玄茂、羅景中、董學武、李立鈞、陳玫蓁、黃寶賢、彭偉新、張琹中等八人。設計及立體類李宗霖、李碧容、陳志韋、鍾邦迪、李俊蘭、賴冬信、蔡坤霖等七人。水彩類李素練、蔡瑞妙、曾俊義、陳麒任、黃勝彥、林宏信、黃騰萱、蔣玉俊等八人。油畫類陳正雄、陳禹光、林役勵、陳玫蓁、李明杰、簡吟蓁、蔡榮文等七人。攝影類郭英平、陳俊良、黃天成、謝元隆、洪裕翔、高瑞聲、劉錦春等七人。是代表嘉義所發掘培育的藝壇精英,畫都精神的振興有賴大家繼續努力以發揚。
1996年地方美展經多方評議討論後,終於正式轉型為「第一屆桃城美展」,以發掘本地新秀、激勵藝術創作的方向為目標,採競賽方式轟轟烈烈地展開。第二屆起各類首獎更特別定名為:國畫類「玉山獎」、書法類「丁奇獎」、油畫類「澄波獎」、水彩類「梅嶺獎」、攝影類「歐陽獎」、設計及立體類「添生獎」等以表彰得獎作者,象徵與本地高成就的前輩藝術家有相同之榮譽。將第一名獎金提高為十萬,以設籍嘉義縣市或參與嘉義藝文團體的藝術家為徵件對象,入選作品皆具相當水準。第三屆至第六屆,為促進交流競爭的成長活力,把參賽範圍擴大至雲、嘉、南五縣市,作品呈現更多元的面貌。
2003年第七屆起「桃城美展」改採「主題性」內容,以嘉義地區人文為思考主軸,相關之人、事、地、物為創作方向,強調地方特色與塑造畫都典範,跨全國區域徵件,最高獎金從十萬提升到十五萬,分書畫類、西畫、影像、立體四項,每年舉辦兩類,第七屆首辦書畫類與西畫類,第八屆雕塑類與影像類(平面影像、動態影像),第九屆再辦書畫類(書法、彩墨)與西畫類(油畫、水彩畫)。
歷屆首獎有:書法類饒嘉博、林耀宗、余碧珠、李燿騰、盧銘琪、謝榮恩、柯志正等七人。彩墨類陳玄茂、羅景中、董學武、李立鈞、陳玫蓁、黃寶賢、彭偉新、張琹中等八人。設計及立體類李宗霖、李碧容、陳志韋、鍾邦迪、李俊蘭、賴冬信、蔡坤霖等七人。水彩類李素練、蔡瑞妙、曾俊義、陳麒任、黃勝彥、林宏信、黃騰萱、蔣玉俊等八人。油畫類陳正雄、陳禹光、林役勵、陳玫蓁、李明杰、簡吟蓁、蔡榮文等七人。攝影類郭英平、陳俊良、黃天成、謝元隆、洪裕翔、高瑞聲、劉錦春等七人。是代表嘉義所發掘培育的藝壇精英,畫都精神的振興有賴大家繼續努力以發揚。
【創新、宏觀、在地性】
美術競賽評審結果多少會導引創作方向,每屆聘請不同評審委員可包容多元美術面向,開闢創作視野,歷屆有不同創作新貌脫穎而出,可算「桃城美展」可貴之處。綜觀桃城美展,可概括為創新、宏觀、在地性等三項值得探討的議題。創新:「把握傳統精神延伸發展想像力、展現新穎的創作語彙、技法形式創新化」大體是評審委員的共識。觀察作品發現,畫面的完整、技巧圓熟與發展潛力是入選的基本要素,創意與氣勢是得獎助因。雖然第七屆起有主題規範,評審結果仍較偏重理念創新與技術高超之層面,在地主題特色的表現較為含糊牽強,在鼓勵創新與發現嘉義特色新意不易得兼。宏觀:得獎視為能力的肯定,不是創作生命的結束,鼓勵藝術工作者涵養人文理念兼具藝術開創性之修為,包容異質多元素材與面向,探索藝術表現各種可能,挑戰自我藝術領域,追求至高境界。在地性開發:內容生活化、表現人文內涵較能彰顯在地性。其實依議題考量,表現較為困難,創作上難免較受拘絆。而全然自由創作往往天馬行空,缺乏形塑地方主體文化特色之意義。幾次審查皆因作品技巧水準鼓勵方向而割捨一些依主題創作而技巧較未臻完美的作品,地方特色的主導性尚有所期待。目前在提升展覽水準確有很大進步,然與全國各地所有美展競賽類似,其價值定位和已建立高知名度之全國展相較,仍有待觀察。
美術競賽評審結果多少會導引創作方向,每屆聘請不同評審委員可包容多元美術面向,開闢創作視野,歷屆有不同創作新貌脫穎而出,可算「桃城美展」可貴之處。綜觀桃城美展,可概括為創新、宏觀、在地性等三項值得探討的議題。創新:「把握傳統精神延伸發展想像力、展現新穎的創作語彙、技法形式創新化」大體是評審委員的共識。觀察作品發現,畫面的完整、技巧圓熟與發展潛力是入選的基本要素,創意與氣勢是得獎助因。雖然第七屆起有主題規範,評審結果仍較偏重理念創新與技術高超之層面,在地主題特色的表現較為含糊牽強,在鼓勵創新與發現嘉義特色新意不易得兼。宏觀:得獎視為能力的肯定,不是創作生命的結束,鼓勵藝術工作者涵養人文理念兼具藝術開創性之修為,包容異質多元素材與面向,探索藝術表現各種可能,挑戰自我藝術領域,追求至高境界。在地性開發:內容生活化、表現人文內涵較能彰顯在地性。其實依議題考量,表現較為困難,創作上難免較受拘絆。而全然自由創作往往天馬行空,缺乏形塑地方主體文化特色之意義。幾次審查皆因作品技巧水準鼓勵方向而割捨一些依主題創作而技巧較未臻完美的作品,地方特色的主導性尚有所期待。目前在提升展覽水準確有很大進步,然與全國各地所有美展競賽類似,其價值定位和已建立高知名度之全國展相較,仍有待觀察。
【結語】
第一屆至第六屆桃城美展純粹以提升創作水準與培養發掘新人才為重點,歷經六屆洗湅,出品參賽非常踴躍,得獎之佳作,足為美術示範觀摩與探研,精英輩出,在美術水準的提升目標已階段達成,第七屆起試圖建立桃城美展在地特色以主題性徵件,可別於國內其他美展性質,自立品牌,重視在地主體性,是現階段嘉義美術重振創作活力之當下,值得讚許的作法。此外,在開發新人文方面也可列入思考的方向,目前當代藝術方興未艾,新藝術主題策展為社會美育開發新面向,嘉義美術想要跟上時代,可試為鼓勵之項目。評價當年度本地新藝術主題策展成效與社會重要影響程度,獲肯定的主題展覽之團體、策展人與參展藝術家頒發成就獎勵(設置評審委員會主動觀察評定),塑造在地社會美育之新典範,並藉以建立良好的策展制度,開發與提升在地論述領域。值此《桃城美展》十年有成聯展之際,檢視發展方向,提升在地藝術水準與外地文化交流競爭方面,確已具全國性大展之態勢。保持地方特色、凝聚在地形塑能量與開發新人文想必是應努力的目標,建立地方藝術發展強勢自主能力,朝未來主導全國性大展的方向邁進。
第一屆至第六屆桃城美展純粹以提升創作水準與培養發掘新人才為重點,歷經六屆洗湅,出品參賽非常踴躍,得獎之佳作,足為美術示範觀摩與探研,精英輩出,在美術水準的提升目標已階段達成,第七屆起試圖建立桃城美展在地特色以主題性徵件,可別於國內其他美展性質,自立品牌,重視在地主體性,是現階段嘉義美術重振創作活力之當下,值得讚許的作法。此外,在開發新人文方面也可列入思考的方向,目前當代藝術方興未艾,新藝術主題策展為社會美育開發新面向,嘉義美術想要跟上時代,可試為鼓勵之項目。評價當年度本地新藝術主題策展成效與社會重要影響程度,獲肯定的主題展覽之團體、策展人與參展藝術家頒發成就獎勵(設置評審委員會主動觀察評定),塑造在地社會美育之新典範,並藉以建立良好的策展制度,開發與提升在地論述領域。值此《桃城美展》十年有成聯展之際,檢視發展方向,提升在地藝術水準與外地文化交流競爭方面,確已具全國性大展之態勢。保持地方特色、凝聚在地形塑能量與開發新人文想必是應努力的目標,建立地方藝術發展強勢自主能力,朝未來主導全國性大展的方向邁進。
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