木蓮──愛情的入出口                 旅人

在久有聲名的《掌門詩學》第六十三期，讀到一首美詩〈木蓮〉，作者是昨夜微霜：

〈木蓮〉

無意周旋於

水光雲影之間

只是默默涼坡上

自開自落

一朵紫の木蓮

曾經，累世塵緣

癡盼、傾注

包裹紫色蕊心裡面

蝕人的愛，錯身的蝶

重瓣下，情何限

曾經，夜夢連連

漩渦式的撕扯、翻轉

不敢回眸，不標句點

只以山風速度，代替

思念的濫觴自怨

一葉舟輕

月明如霜

紫色停格於詩人

深情易感的眉宇之間

木蓮綻放，又把萬般愁緒

情牽

昨夜微霜曾在阿里山閣大飯店花園[1]，看到木蓮，有感而寫下這首詩。由於她是中文系出身的詩人，古典詩詞本是其強項，所以寫起現代詩，也帶有古典詩詞的味道，如「重瓣下，情何限」、「一葉舟輕／月明如霜」、「木蓮綻放，又把萬般愁緒／情牽」等詩句。她的詩，與藍星詩社的新古典主義詩風相近，曾獲苗栗縣古典詩詞競賽第二名[2]。她又擅長愛情詩，如同諾貝爾文學獎得主詩人聶魯達一般，透過愛情詩的窗口，觀照世界，將世間的事物，納入情懷。於是萬般事物皆有情，有情世間向其環繞。但因其情感太濃烈、太纖細，太專注，有時便陷於多愁善感、自怨自嘆的境遇，而難以自拔，如詩句所述「曾經，夜夢連連／漩渦式的撕扯、翻轉／不敢回眸，不標句點／只以山風速度，代替／思念的濫觴自怨」。她有篇文章，寫她的愛情觀，大意是這樣的：

人在熱戀的時候出現的反常情緒，是有理論的解釋力可依據的。當愛情消失的時候，自然一切又會恢復常軌。至於愛情是多樣貎的，也有居於原始本能雄雌性之間的求偶策略。[3]

這首詩，亦隱隱約約地透出她的愛情觀。愛情是諸多情感的一種，它不能成為審美對象，只能以木蓮為之，因為木蓮是具體的花，可見之物。藉木蓮抒寫愛情，以有形替代無形，木蓮是愛情的象徵物。這是對木蓮的題解。首段寫一朵紫木蓮，自開自落。次段回憶曾經在紅塵有過痴戀；第三段寫痴戀時的迷狂，呈現反常情緒而自怨；第四段寫痴戀後的清醒，如以前木蓮的自在開落，且木蓮花開，如蓮花座，代表聖潔，因此以如下詩句描述：「一葉舟輕／月明如霜」，但是戀情仍難了，用末段的餘音表達：「紫色停格於詩人／深情易感的眉宇之間／木蓮綻放，又把萬般愁緒／情牽」。其中「紫色停格於詩人」意指詩人，酷愛紫色，對紫色木蓮，情有獨鍾，是詩人的自畫像，對愛情執著、癡心，且無怨無悔。這首詩，除了木蓮之物外，還有另一件關鍵物──蝶，將相戀之花與蝶，入於詩，但物（花與蝶）外指向愛情；換言之，讀者閱讀此詩後，花與蝶隱匿了，顯現的是愛情，但這愛情又是朦朧的，如幻似真，在幻與真之間，讀者不知詩中的主人翁愛誰，其所愛對象是誰，發生何種戀情，在何時何處發生戀情及其他具體情節等，只有詩歌文本之外的作者才知道，他人無從知曉。愛情本是個人隱私，無法明寫，詩歌文本不明朗，自是難免，像李商隱的〈無題．錦瑟〉詩，就是如此，任讀者滋生多重解義：

            錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。

莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。

滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。

此情可待成追憶，只是當時已惘然。

上面所述的物外指向，正如上（二十）個世紀偉大的哲學家之一海德格爾對梵谷的《農鞋》畫作釋云：

在這鞋具裡，回響著大地無聲的召喚，顯示著大地對成熟的穀物的寧靜的饋贈，表徵著大地在冬閒的荒蕪田野裡朦朧的冬冥。這器具浸透著對麵包的穩靠性的無怨無艾的焦慮，以及那戰勝了貧困的無言喜悅，隱含著分娩陣痛時的哆嗦，死亡逼近時的戰慄。[4]

這是說農鞋的器具性，雖然存在於畫作裡，但是畫旨卻指向物（農鞋）外農人的生存境遇，正如〈木蓮〉詩中的木蓮與蝶雖然存在，但詩旨卻指向物（木蓮與蝶）之外的愛情。總之，這首詩，將木蓮當作愛情的入出口，以比興的手法寫詩，寫出愛情的沈溺與超越，哀婉動人，韻律十足（除第四段之外，其餘每段末行末字及倒數第三行末字，均押韻），並且融合現代與古典詩語，是一首成功的愛情詩作。