「珍珠之光：透視維梅爾」特展
活動時間：1月18日-5月4日
展覽時間：週一至週日09:00~18:00（除夕及初一休館）
活動地點：國立中正紀念堂介石廳.瑞元廳台北市中正區中山南路21號
活動簡介：
從古至今成功藝術家的條件，不外乎─畫好、多產、長壽。
但維梅爾短短的43年一生之中，僅有37幅作品傳世，
卻可以與作品上千件的梵谷、林布蘭並稱為「荷蘭藝術三傑」。
法國文豪普魯斯特更在《追憶似水年華》讚美維梅爾：
「維梅爾的畫是世界中的片段，並在這些片段中把這個世界組合起來。」
一項不可能的畫展  透過科技展示手法，集合維梅爾畢生所有畫作，一次看個夠。
一項真正的教育展  旁徵博引、寓教於樂，走一回勝讀萬卷書。

維梅爾與梵谷、林布蘭特並稱為「荷蘭最有影響力的藝術三傑」，維梅爾的畫作透過微妙的光影呈現，表現出細膩的體感。維梅爾無庸置疑地是17世紀荷蘭社會最佳的詮釋者，他將人們帶到了永恆的境界，並使他們成為眾所皆知的人物。

聯合報系獲得維梅爾的故鄉-荷蘭台夫特維梅爾中心鼎力協助，去年以東京為首站展開巡迴展覽，【珍珠之光-透視維梅爾】特展，不僅是台灣首見以維梅爾為主題的大型國際特展，也是前所未有的「不可能的畫展」!

維梅爾的畫作非常珍稀，散布於全球18處重要美術館，各館均視為鎮館之寶，加上畫作的借展費極為高昂，世界上沒有任何一座美術館，能促成37幅維梅爾一生畫作的共聚一堂。這項前所未有的展覽，用各種不同的教育角度、最新數位印刷技術、多樣的操作體驗，透視維梅爾這位謎樣的畫家，不僅深入了解維梅爾的一生、也探索17世紀荷蘭黃金時代豐富的歷史與藝術知識。1/18起，讓我們一起在中正紀念堂，透視維梅爾那充滿秘密的光影世界。
http://www.cksmh.gov.tw/index.php?code=list&flag=detail&ids=85&article_id=9516

展區介紹：
【創作源起─台夫特的風景】
台夫特是荷蘭歷史上重要的城市之一，也是皇族的發源地，展覽的一開始利用現代數位高科技投影技術，利用五台電影級的投影機同時放映，讓我們一起回到維梅爾出生的美麗城市，透過本區也讓您對17世紀的荷蘭有更完整的認識!

【追尋時光─維梅爾的一生】
維梅爾的一生雖短暫，作品亦不多，但傳世的畫作均為收藏博物館的鎮館之寶，本區以創作的先後順序完整呈現維梅爾一生中的37幅畫，能更深入感受維梅爾一生的境遇起伏、創作風格轉換。

神秘隱喻─畫作中的秘密】
以《音樂課》（The Music Lesson）為例，將畫作放大呈現於牆面，並延伸出畫面的消失點，清楚解析畫作的空間透視及構成方式。
透過圖像局部放大與說明，深入剖析維梅爾畫作中所呈現出的各種愛的訊息。

透視之眼─維梅爾的光影】
此區充分體現了”Vermeer is light”的主軸，透過實體的呈現，觀眾可以實際體會各種光源所產生的差異，也可以感受「光」這個元素對維梅爾畫作的重要性。

【樸實呈現─維梅爾的色彩】
透過維梅爾的色彩實驗室呈現顏料的製作及分析色彩的構成。
此區也可以動手操作，包括用手觸摸不同畫布的材質、比較維梅爾和同為荷蘭國寶級畫家梵谷，不同的畫作厚度(維梅爾屬於薄塗法、梵谷為厚塗法)，直接感受不同畫家的作畫風格、不同材質與顏色所呈現出的不同效果。

【大師體驗─維梅爾實驗室】
維梅爾的畫作中，光線與細節都描繪得極其細膩逼真，雖然維梅爾未留下任何實證，但許多學者都推測他應該運用了當時已出現的科學輔助儀器「暗箱」以捕捉光線和色彩，本區將重現維梅爾畫室，現場設置暗箱，直接模擬當時維梅爾作畫的景況，透過暗箱觀察畫室的場景，另外設置簡單的薄紙，可以透過觀察暗箱的成像，立即在此區作畫。

【導覽資訊】
定時導覽
平日(周一~周五)10:30、14:30各一場。
假日(周六~周日)10:30、14:30、15:30各一場。
專人導覽，採現場報名，每場限額30人，額滿為止。
導覽子機每台租借費用20元。

團體導覽
平日(周一~周五)10:00、11:00、11:30、14:00、15:00、15:30各一場。請於參訪前14天提出預約申請(20人以上之團體始接受預約)，並由主辦單位確認後，始完成預約程序，假日不受理。
開放預約時段：周一~周五09:30~17:30，周末及國定假日不開放團體預約。
團體導覽預約專線：(02)8643-3966。

個人語音導覽
導覽機器租賃每人100元。

【交通資訊】
臺北市聯營公車：
15、18、20、22、204、208、214、236、237、248、251、252、261、263、270、543、644、648、660、670、671、信義幹線、新店客運、指南客運
捷運
中正紀念堂站5號出口，沿愛國東路直走，由大孝門進入至中央通廊，即可於左手邊看見售票處與入口

珍珠之光：楊·維梅爾
Jan Vermeer，荷蘭語讀音: [vərˈmɪər]，1632年10月31日－1675年12月15日，又名約翰尼斯·維梅爾Johannes Vermeer，是一位17世紀的荷蘭畫家。他一生都工作生活在荷蘭陶都台夫特（Delft）。他有時也被稱為台夫特的維梅爾（Vermeer of Delft），或者約翰尼斯·范·德梅爾（Johannes Van der Meer）。與林布蘭一樣，維梅爾被稱為荷蘭黃金時代最偉大的畫家，他們的作品中都有著透明的顏色、嚴謹的構圖、以及對光影的巧妙運用。

維梅爾精細地描寫一個限定的空間，優美地表現出物體本身的光影效果、人物的真實感與質感。

生平
1632年維梅爾生於荷蘭台夫特一個比較低下的中產階級新教家庭，具體出生的日期不太清楚。
他是10月31日在台夫特的新教堂受洗的。他的父親雷尼耶·維梅爾（Reynier Vermeer）是一個絲綢織造商和藝術品商人，而母親迪赫納（Digna）則來自比利時的安特衛普。父親給予了維梅爾最初的藝術啟蒙。
1641年，維梅爾的父親在市中心買下一幢大房子，名為梅赫倫（Mechelen），後來被作為小旅館。維梅爾的父親可能就在這裡賣畫。
1652年，維梅爾的父親去世，維梅爾繼承了父親的梅赫倫旅館和畫商生意。
1653年4月，維梅爾娶了一位信仰天主教的女孩，是他當時作畫的模特卡特琳娜·博爾內斯（Catherina Bolnes）。婚後，維梅爾很快改信了天主教，並躋身上流社會。同年維梅爾加入了台夫特的畫家行會——聖路加行會，並於1662年、1663年、1670年及1671年四次當選為行會的會長。他最初打算專攻歷史和宗教題材，後來開始畫風景和肖像。維梅爾的作品只流傳下來35幅，而據專家考據，維梅爾一生的作品大概也就40餘幅。
1672年，由於災難年的爆發，荷蘭陷入經濟困境，而維梅爾不善理財，成婚以後漸漸坐吃山空，不得不將父親留下的房子出租，然後搬到岳母瑪麗亞·廷斯（Maria Thins）家裡，並常常得到她的接濟。
1675年12月15日，維梅爾去世，年僅43歲。用他妻子的話來說，維梅爾是由於「龐大家庭的重負，沒有謀生手段，使他陷入萎靡和沮喪，進而譫妄，好端端的人一、兩天之內就突然病死。」 維梅爾去世前，不但無法賣掉自己的作品，經銷的油畫也無人問津，結局相當淒涼。維梅爾留下他的妻子卡特琳娜和11個孩子，其中8個尚未成年。因為負債纍纍，卡特琳娜不得不申請破產。次年，台夫特市議會（city council）處理了維梅爾的遺產，卡特琳娜繼承了19幅作品。

其他畫家的影響
由於資料的缺乏，不能確定對維梅爾產生直接影響的是那些畫家。但最常見的說法是，他一生都在台夫特生活，其受到影響的有：
卡雷爾·法布里蒂烏斯（Carel Fabritius，1622年—1654年），他晚年生活在台夫特，維梅爾的透視、日常生活主題可能受益於他萊昂納特·布拉默（Leonaert Bramer，1596年—1674年），另一個台夫特畫家，是維梅爾的證婚人。
義大利畫家，如卡拉瓦喬（1573年—1610年）
維梅爾購買的迪爾克·范·巴比倫（Dirk van Baburen）畫作。維梅爾兩幅作品中都受到了影響。

風格
維梅爾被稱為荷蘭黃金時代最傑出的畫家，與林布蘭齊名。他的作品展示了荷蘭台夫特市民的日常生活，他的作品和生活曾經被人遺忘了一個多世紀，直到19世紀中期，他的才華和成就才被認同。

維梅爾作品大多數描繪寧靜、和諧的家庭生活，他尤其喜歡畫女性的形像和活動。他流傳下來的肖像畫中，女性人物有40位，男性人物僅13位。其油畫內容通常是一、兩個人在室內勞作或休閒，光線一般從左側照來。

維梅爾喜用黃色、藍色和灰色，他對色彩的把握和光線的處理非常出眾。通常佈局簡單，尺寸不大，但往往給人巨大的視覺衝擊。

他使用了以微小的畫點組合（點畫法），並且善於使用光線的來源，使畫面產生一種流動、優雅的氣氛，因而被稱為光影大師。

沒有人瞭解維梅爾的技法，但可以肯定的是他經常使用當時罕見的暗箱（Camera Obscura），用以捕捉光線和色彩。當時荷蘭著名的科學家雷文霍克是維梅爾的好友，此人精通顯微鏡和光學透視，維梅爾顯然從他那裡學到了這門技術。

他對畫面非常講究，不論是畫面構圖、人物比例、光影變化都精緻得跟照片一樣逼真。以致有評論家認為這不是藝術，但在荷蘭的黃金時代，人們並沒有把繪畫當成一種藝術，而只是一種手工藝，一種謀生技能而已。他的畫作通常要花很長時間，基本上都需要兩三年的時間才能完成一幅作品，但每一幅都堪稱精品。

作品列表
今天，維梅爾流傳下來的作品為34幅或37幅，因為有3幅的歸屬仍存疑。