林一峰有次接受香港電台訪問，被問及對九十年代的音樂有何看法。

「八十年代的音樂是最沒有性格的，因為不少歌曲旋律都抄襲日本及美國等的melody而成。反觀九十年代的香港樂壇卻是百花齊放的。」

九十年代的音樂確實是豐富了，選擇多了。在九十年代成立的Band Group數目已經是證據之一：亞龍大、Beyond、草蜢、太極、達明一派、Radias、及後期一點的Zen，均有誠意之作。

至於男歌手方面便更加熱鬧了。 首先要提的當然非「四大天王」莫屬，這詞語及所指的人至今仍然影響着今天的樂壇。當年李克勤這「第五天王」一直默默耕耘；許志安如是；梁漢文亦如是；國語歌手方面有周華健、邰正宵。至於曇花一現的嘛，只要聽聽軟硬天師的「廣播道Fans殺人事件」所提及的歌手名字，已經知道八成。

女歌手方面當然不甘示弱：從葉倩文在年代初漸漸抬頭，到了九十年代中期紅透的王菲、鄭秀文，以及久違了的關淑儀、李蕙敏、湯寶如、劉小慧、彭羚等等，都是我們女孩子到卡拉OK必選的歌曲原唱者。比較sophisticated 的選擇會是許美靜、陳淑燁、陳潔儀、辛曉琪等。對呀！九十年代的音樂世界裏，國語歌是 sophisticated的代名詞。

更sophisticated的當然有，但大部分其實不屬於香港製造，而是外來品，包括九六年第一次在香港演出的百老匯音樂劇、哈日族必買的日劇Soundtrack collection、迪士尼出品的電影歌曲、以及較後期的水晶音樂 ( 即香港最大傢俬店內播放的音樂)。它們為九十年代的聽歌人士提供另類選擇。

樂壇的生態環境在九十年代無疑是多災多難的。先是卡拉OK的發明和普及，令不少難唱的好歌慘被淹沒或胎死腹中，最後只剩下一首首「K 歌」。之後，偉大的翻版出現了。還記得在電視上，張學友雙手各拿着一張剛剛出爐的「愛火花」CD，說連自己也不能辨認出哪張是正版，哪張是翻版。其後不少唱片舖從此消失，同時CD的包裝變大變厚了，加了不少奬金奬品。好了，這邊廂當警方狠狠地把上千萬張光碟消毀之後，那邊廂電腦歌曲下載市場開始蓬勃起來。


從cassette帶，到CD，至電腦下載的 MP3 file，音樂已經由有形變成無形，由最貴的一百多元一隻的，演變成在經濟學中不可能出現的free lunch。從此音樂變得個人化，一個普通人能夠製作自己喜愛歌曲的CD 或MP3 Disc。

十年人事幾番新，九十年代的音樂也不例外。