從南朝梁的沈約總結《四聲譜》到唐末溫八叉倚聲填詞，文詞從音樂脫離出來，所謂使用文字的聲去應合樂音的音，後世所謂“音理不傳，字格俱在。”

　　從李清照在北宋過渡到南宋期間在《詞論》提出：“別是一家，知之者少。”從聲學與艷科兩個方面，為聲詩與樂府兩種不同的樂歌形式劃分疆界。八個字確定下來，這是似與非似的問題，為傳統詞學本色論奠定基礎。管用了一千多年，這是中國詞學史上的第一個里程標志。

　　及至跑去美國研究的清代遺老王國維創立境界學說，這是有與無有的問題，所謂主觀與客觀的統一，情與景的融合，多數學者祇是將境界當作意境看待。其實概括為三個步驟：第一，拈出疆界，以借殼上市，為新說立本；第二，引進、改造，將意境並列，使之中國化；第三，聯想、貫通，於境外造境，為新說示範。即是將境界首先看作是一個容器，空間可以丈量，可以使用現代語言加以表述；其次將叔本華的西方哲學思想，主要是“欲”，作為“意”而與“境”相結合，成為“意境”；再次，所謂境外之境，就是最高目標。管用了一百多年，境界說的創立，看作中國詞學史上的第二個里程標志。

　　接下來是詞學名家吳世昌先生提出的勾勒的概念，即是新變詞體結構論，說明事物之間的相互聯繫，這是生與無生的問題，管用了三十多年至今生生不息。勾勒就是在詞中插入另一故事情節的手法。插入故事，景和情就有了聯繫，才能夠另造新境。這是中國詞學史上的第三個里程標志。

最後是生活在香港的國學大師饒宗頤前輩在九十年代中期提出的形而上詞，進一步超越至第五個階段，我在--存我--保我--唯我--超我，利用三個程序填詞，落想，設色，定型。這是新變詞體結構論另一個殊途同歸的發展，終究還是勾勒，並偏向於抽象風格的勾勒。他對“形而上”詞法的理解是，西洋形上詩代表“形而上”，這是與形而下相對應的。“形而上”(Meta Physical)在上面，帶有物以上的意思，這是看不見的。對此，中國人謂之道，至於“形而下”則謂之為器。他所填“形上詞”，就是從這裏來的，重視道，重視講道理。“形上詞”就是用詞體原型以再現“形而上”旨意的新詞體。

　　得悉上述體會，自己終於恍然大悟。但我今後好長一段時期不再填詞......


 


註：楹聯書法是重慶的中國現代書法家漆鋼的作品；“詩意書魂”展字標題是安徽的中國現代書法家陳克年的作品。