漢唐樂府的演出
極度的幸運，讓我知道在成大可以看見漢唐樂府的演出。從高雄下課後，搭六點多的火車趕到台南觀賞這期待已久的演出。
第一場的舞碼為燕歌行第一章，在幽暗的舞台上，隱約的光亮透著五個抹著濃厚白面裝的伶人，心想，啊原來是樂手配合著舞者的演出呀。但是當光漸漸漸漸一步步宛如晨曦般點點明亮時，眼睛最初的看見竟然是完全的錯覺，因為伶人們是藏身於台上五面官穿舞台的竹簾之中。藉由精緻的光影變化以及舞台妝強烈的黑白反差，讓我在明亮的舞台上看見自己自以為是的盲點。
燕歌行呈現的是青春少女們春遊的喜悅，帶著扇子輕巧流轉的姿態，三名舞者流露愉悅的心情。而台下的我，看著她們精準的肢體動作，想著自己在表演課練習時連只要注意一個人的姿態，都顯得吃力的情景，就更佩服台舞者的功力。台上一分鐘，台下十年功，真的不假。演出著彼此之間不間斷的相同動作，準確如同有懸絲操控，完全的連貫和連綿不斷。看的台下的我，唯有深深的感動。在終了時候，以最響亮的掌聲回饋我的感謝。
接著上演的是簪花。舞者的艷紅薄紗，讓娉婷的光線柔柔的照應，投射在鏡面的
舞台地板，形成了一灣紅色池塘。這種無法言說的細膩畫面，配上中原古音底憂怨唱腔，整個時間似乎就這樣墮入唐明皇的後宮弄巷，永不被寵幸的宮人，就這
樣簪了花又拔下，任艷紅的衣裳，殘忍的證明被無盡流逝的青春時光。
第三幕是玉貞行，說一個弱女子玉貞拔山涉水尋夫婿的故事。從一開始就讓人讚嘆的燈光設計，在這幕演出更是達到了一個極致。還是相同的五片長竹簾，但竟然可以藉由打光技巧，使竹簾顯出雲霧繚繞的漸層以及山巒的效果。而伴奏的樂器更是特別，一具走手腳並用的鼓，在樂手的演奏中，藉著聲聲迫人的鼓聲，呈現出玉貞這一纖弱女子一路苦行的哀愁心聲。沒有想過在不用言語的樂舞演出中，竟然也可以體驗如此豐富的情感張力。
壓軸的四塊舞，讓是讓眼睛和耳朵都感受到與眾不同的享受。在團長介紹本隻舞
碼時，強調舞者將拿著四塊沒有連接的竹板發出鳥叫聲，我心底真的半信半疑，覺得不相信。竹板怎麼會發出清脆鳥鳴，我想一定是粗大的鳥叫吧。但當竹板開始震盪，隨著五位舞著的手腕輕揚轉動，當真就在台上揚起翠啼春曉。多麼不可思議呀，是看來厚實的竹板呀，怎麼能夠發出這樣婉轉清脆的鳴響。我瞪大眼睛，
多想瞧出一個詳細，究竟是否在那寬大衣袖間，藏著不為人知的魔法，才讓平凡無奇的竹板，在這台上展了魔法，幻化成滿竹林的山鳥啼叫不已。悄悄的慢慢的舞者的動作漸歇漸歇，歡唱盡興的群鳥悄然歸巢，台下的我宛如大夢初醒，只能熱切拍掌，給今晚一切的美感體驗最深的感激。
回高雄的火車上，向來愛抱怨的我，忽然覺得生命中其實總有許多不期而遇的驚喜，就看自己要不要選擇去體驗。擁抱快樂和悲傷，或許就只是在那一線之間。