跟隨金枝的腳步已有二年，當然要感謝我的大學好友，如果不是她，我不會走進戲劇的世界，自從「可愛冤仇人」之後，我彷彿吃鴉片，金枝的戲必看，也總是會寫篇心得報告給我的好友，讓她知道我這個普羅大眾的觀感。

感官的刺激是製造這齣戲高潮的利器，滬尾砲台與金枝的結合，創造出獨一無二的味道。眼睛看到的是金枝一貫華麗誇張的東西方戲服，阿基里斯的傳統戲服、特提斯彷彿布袋戲服裝的穿插，但全場卻看不到中西服裝的衝突，或是與二級古蹟的矛盾；演員的出場每每都是一次驚奇，充分利用到砲台的每個高低位置，我到現在還忘不掉抬頭仰望帶著有點迷濛燈光的特提斯出現，彷彿女神真的出現，而那個送葬部隊，提著白燈籠在砲台慢慢走，著實讓我汗毛豎立。

而我的耳朵也沒有被忽略，紀淑玲乾淨的歌聲貫穿整齣戲，尤其特洛伊城滅亡，安度美姬捧著火盆走出，紀淑玲緩緩地唱著「我的故鄉…」，數個天燈飄向天空，一種淒涼湧上心頭，彷彿我們真的是特洛伊城的一份子，哀傷了起來；坐在黑夜的古堡裡，當戲裡赫克托與阿基里司開始打戰，鑼鼓似遠似近地在砲台周邊響起，彷彿我們也身處在戰事裡，那個鼓聲在砲台裡環繞，到現在回想起來，還記憶猶新。

金枝演員每次的演技總是讓我動容，雖然這次少了吳朋奉的詼諧，但是每個人的硬底子演出，普里阿摩司去找阿基里司領回赫克托，讓我感受到戰爭對親情殘酷的折磨，還有那份戰爭帶來的沈重、悲傷與無奈，尤其當阿基里司在滬尾砲台裡嘶喊著「戰事有何意義？」時，反諷了砲台的存在，不經問戰爭真的需要嗎？

撇開「All in 1」不談，「祭特洛伊」是我第一次看到不同的金枝，不同以 往我認識的詼諧輕鬆，卻依舊是金枝的輕鬆，沒有太多戲劇的包袱—總怕要在劇中認真分析戲裡的某些特別含意。雖然「祭特洛伊」也影射了台灣的處境，但是那些總會是比較敏感的觀眾才思考的層次（基本上是我沒有那樣的思考能力），對於純欣賞或是不了解故事的觀眾，它仍舊是一部值得一再玩味的戲劇。

金枝一向走「台客」路線，尤其聽到英譯的角色名貫穿在台語劇本裡，實在是台到不行，不過現在就是流行「台」，不是嗎？金枝一直都是引領此潮流的啊！胡撇子（類似歌仔戲）與台語發音一直都是金枝最美麗的特色，卻也是最大的弱點，如何吸引非台語觀眾來欣賞金枝的美？如果用國語呈現「祭特洛伊」又會是什麼樣的風格與味道？或許會讓更多的人愛上金枝！