【記者鄒志中報導】  「不止於藝博，無窮於水墨！」全球首個結合藝術、學術、市場資源，打造全新國際級藝術展博會品牌、國際水墨藝術平台「水墨現場」（Ink Now）2019年元月18 日在台北花博公園爭艷館隆重開幕，同時宣佈水墨藝術正式進入「科技水墨」（Tech Ink）的新時代。

香港水墨現場創辦人及主席許劍龍、香港現代水墨畫會會長陳成球、中華民國畫廊協㑹理事長鍾經新、現代水墨之父劉國松、故宮博物院前院長溤明珠、湖南省畫院院長劉雲、台灣非營利組織聯合總會榮譽總會長張連興、寒舍前董事長王定乾，勝大莊董事長李志仁、庫藝術藝術總監江濤…等貴賓受邀出席開幕式，張連興並和貴賓們一起觀賞展出畫作。

「水墨現場」以「不止於藝博，無窮於水墨」（More than Art Fair, More than Ink.）的理念成立，期望由台北出發，回應全球藝術市場對水墨藝術作品的熱切需求。「水墨現場」大型當代水墨藝術展博會邀請到亞洲各地的精選畫廊、藝術家、水墨藝術專家以及相關機構和人士，帶來國際級的水墨藝術及具有水墨文化的藝術創作和學術研討會。

「水墨一直影響著東亞文化圈的文化發展，『水墨現場』的核心概念，即是以『東方根性，當代表現』作為立足點，透過跨地域的流動平台，從市場、學術研討至教育的多面向推廣，讓水墨背後的文化底蘊與精神傳承能更為立體。」許劍龍強調，將以水墨為焦點，服務整個國際市場，希望藉此平衡以西方為主流的當代藝術生態。

「水墨現場」創辦人及主席許劍龍強調:「『不止於藝博、無窮於水墨』（More than Art Fair, More than Ink），水墨現場台北展博會將帶給觀眾全新的展會體驗，除了打造首座結合中國園林和東方藝術的水墨藝術展會，每間參展畫廊精心策劃的展覽，相信也會顛覆觀眾以往對水墨的認知與想像。」；無有建設主持人劉冠宏，也與大家分享此次空間建築概念，他說，水墨與中國文化的關係是非常的密切，「水墨現場」展博會結合了水墨與當代藝術，而其中建築的呈現更為重要，例如：中國園林。藉由建築空間表達出東方文人的精神，讓參觀者走入展博會中猶如走入園林中，將每一個展位都當作一處風景。

「水墨現場」展場擷取了蘇州名園的空間元素，呈現中式空間的蜿蜒、園林的曲徑幽明，進入展場彷彿在逛一幅「山水畫」。「水墨現場」希望透過展會將大師級的水墨作品做一個總梳理。

「水墨現場」（INK NOW）是一個全新的跨地區、跨平台的藝術文化推廣和行銷概念，計劃從一個本地展博會，延伸至國際巡迴展覽的模式，結合專營水墨的自媒體平台、線上展廳、電子資料庫期刊，透過數位網路的無遠弗屆與寬廣資源，建構出跨越時區與地理限制的水墨藝術綜合平台；「水墨現場」同時舉辦一連串橫跨亞歐不同城市的非營利學術交流、收藏家聚會，連結學術和商業，擴展人脈及結集市場資源。

「水墨現場」創辦人及主席許劍龍表示，「水墨現場」的核心理念，就是希望以創新的展博會（Art Expo）模式，促進藝術、學術、市場的均衡發展，而不僅僅是聚焦在市場上備受熱捧的某些明星藝術家。水墨是東方文化的重要資產，「水墨現場」從華人文化的整體脈絡出發，透過與藝術專家、學者、策展人、畫廊主的緊密合作，長遠而持續地推廣水墨藝術。不同於其他一年一度的藝博會，「水墨現場」是一個一整年在全球不同地區層層推進的長遠計劃，而台北展博會只是一個起點，在展博會完成後，「水墨現場」將進一步把台灣本地，以至其他地區的「水墨現場」參展藝術家作品，引進至不同城市展出，從一個國際的層面推動水墨市場的發展。

「水墨現場」與台北「無有設計」合作，史無前例地在展場中為觀眾呈獻「東方藝術X中國園林」的建築概念，結合水墨作品獨有的藝術性與當代建築美學。有別於一般藝術博覽會格式化的單點透視西式空間規劃，「水墨現場」展博會擷取蘇州名園「留園」的空間元素，呈現中式空間的曲折蜿蜒，以及模擬園林曲徑幽明的狀態，利用展場中的白牆、鋼件、薄紗，表達出中式空間的虛實、縮放與留白，回應中國園林的山水石樹。

首屆「水墨現場」台北展博會以特約邀請形式招商參展，取代大海撈針般的評選制度，著眼亞洲區品味與質感最為上乘的畫廊，尤為重視畫廊主的水墨視野。

「水墨現場」創辦人及主席許劍龍強調，他希望透過展博會的平台，「水墨現場」與特選畫廊一起合作，把「水墨現場」傳遞的精神、態度與聲音，更準確地發放。「水墨現場」在邀請畫廊參展時，非常重視畫廊主的學術視野，以及作品的藝術價值，而不只是看其市場價格。

所以，「水墨現場」很有信心地對藏家說，來到「水墨現場」，會發現一些很好的藝術作品，每一個畫廊策展都很用心，價格也十分合理。這也代表著，現在是進入水墨收藏的好時機，因為許多好作品還在起步。在「水墨現場」展博會中，觀眾除了可欣賞到中國傳統紙本作品，也可看到來自世界各地藝術家的作品，其創作蘊含著水墨精神，從攝影、雕塑、裝置、到人工智能，希望藉此開啟大眾對水墨的想像、帶動水墨市場的未來發展。

首屆「水墨現場」以邀請展的形式展現畫廊主的視野與眼光，參展名單涵蓋台灣、中國、香港，並向南北串連東北亞及東南亞，參展畫廊與藝術機構以致力於經營並培育水墨藝術為主，將近30家，包括香港的漢雅軒畫廊、3812畫廊、以及淵（YEWN）、日本的思文閣、中國北京的艾米李畫廊、上海的言午畫廊、馬來西亞的唯美藝術畫廊，以及台灣在地多間優質畫廊，包括采泥畫廊、大象藝術空間、高士畫廊、意識畫廊…等。