時間：2017年4月22日，周六14:30

地點：牯嶺街小劇場1樓實驗劇場

整個牯嶺街小劇場一樓的實驗劇場黑盒空間，除了階梯式觀眾席之外，基本上被設計改造成劇中男性電影導演（郭尚興飾）的工作室，為其創作劇本、生活起居的空間；而隨著和前來擔任助理的小愛（辜泳妍飾）隱隱然的情愫逐漸滋長，這裡似乎也成為其情感空間。然而，透過小愛時而對觀眾的敘述，事實上這更是小愛回溯既往某段愛情與工作的敘述空間，經由此一追尋創作自主的啟蒙過程，她必須離開，繼續創作與述說自己想說的故事。

過程中，小愛逐漸掌握了導演助理的繁瑣工作，也從中學習了導演交給她的一些創作思維與能力；小愛甚至對導演所創作的劇本中女主角Elisa（唐芝妍飾）的行動思維與故事結局有不同的想法。從溫馴到自覺，這或許是個沒有太令人驚豔的角色成長故事（過去我們應該都看過不少類似的角色案例），但似乎仍令人感受到編導李育芳的創作用心與誠意，沒有把故事寫成灑狗血的性別對立、沒有強烈苛責誰對誰錯，平鋪直敘中卻仍隱隱透發著鮮明堅決的力量。

小愛的成長與自覺，很大成分建立在她與導演的工作過程中，對於若干源自生物學、神話、經典、電影、文學裡頭關於兩性關係的「敘事元」，做了一些討論與辯證，簡要的系譜展列，基本上是屬於知識分子與文藝青年的話語。

兩人的表演處於冷熱之間，郭尚興真是冷調的可以，情緒的表現看起來有點怪，而辜泳妍則有點降齡的活潑，許多情境的轉折與開展，都得藉由她的角色與表演，才能進行。

這是李育芳繼《親愛的！乳房》（2013）、《老師的秘密》（2015）之後，近五年來的第三齣編導作品；平均兩年一部的創作頻率，不疾不徐，時而可見其敏銳而細膩、溫潤卻發人深省的議題關懷。前面兩部作品，多從自身家庭經驗與教育新聞出發，這次則是從女性創作與敘事的慾望出發，從中思辨性別權力的落差與創作自由的啟蒙和抉擇。