馬來魔影評：《網紅老爸》（Pa Pa Go）。評分--60分

◎【一言以蔽之】：打著「網紅」招牌進場，最後卻一路開回黑幫片老路，白白浪費了一個本來很有搞頭的題材



「網紅」是一個非常有意思的題材，那些關於流量、粉絲、情緒價值、孤獨、陪伴、網路輿論的相關元素，背後牽涉到的社會現象非常多，完全可以拍出一部既好笑又有深度的作品，但是台灣電影《網紅老爸》掛著「網紅」招牌，可是最後又走回黑幫電影老路，也顯示出台灣電影常常出現「類似題材大量重複」的問題。



◎羅志祥到底剩多少戲份？答案是：還沒被剪光

羅志祥的戲份因故被大量刪減，是本片最大的爭議話題，所以《網紅老爸》裡面的羅志祥到底還剩多少戲份？這是很多人都很好奇的事情。經過我實際看完之後，可以確定他的戲份沒有被剪光，雖然我沒有拿碼表進戲院計時，不過大致估計應該在20分鐘以內，而且他的戲份平均穿插在整部電影裡，所以角色依然具有一定的重要性。

只是真正可惜的地方，不在於他的戲份被刪掉多少，而在於這個角色本身就沒什麼發揮空間。他演的是一個比較浮誇的網紅，負責製造笑料，人物深度非常有限，感覺誰來演都差不多，很難替羅志祥重新復出後的第一部電影留下什麼漂亮成績單。



◎校花又怎樣？出了校園，演藝圈可沒有青春濾鏡

至於女主角陳怡佳，傳聞她因為演技問題導致電影大量重新剪接，這件事情我沒有辦法替幕後製作下定論，但單純從電影呈現來看，她確實沒有讓觀眾留下非常深刻的印象。

她最大的賣點之一，是北一女、台大校花的背景，但問題來了：校花出了校園，真的還是校花嗎？

大家可以想想自己的同學會，當年班上的校花，畢業幾年之後再見面，沒變笑話就不錯了！因為學校本身就是青春濾鏡，出了社會之後，大家都已經見多識廣，什麼美女沒看過？當年的校花如今已經沒什麼稀奇了！而且演藝圈更殘酷，因為這裡美女帥哥實在太多，漂亮頂多只能算是入場券，根本不能直接讓你變明星。



◎一個明星要紅，三個條件缺一不可

一個演員要真正紅起來，我認為至少要有三個條件：實力、觀眾緣，以及好角色。

實力可以靠自己努力，觀眾緣就很玄，有些人天生就是討喜，觀眾第一次看到他就會產生好感；至於好角色，那更是運氣，因為你演得再努力，如果角色平淡無奇，觀眾照樣記不住你。

比如說當年桂綸鎂或者王淨第一次出現在觀眾面前時，那種特殊氣質就很容易讓人記住，這就是觀眾緣。

比如說許光漢靠著《想見你》爆紅，或者張凌赫靠著《逐玉》爆紅，就是除了實力和觀眾緣之外，又碰到適合自己的角色。以上這三件事情如果同時發生，演員就可能突然爆紅，少一項都很難。



◎《網紅老爸》女主角會紅嗎？我覺得不會！但是歡迎你打我的臉

回頭看《網紅老爸》的女主角陳怡佳，演技還不夠，觀眾緣也還沒有建立，更麻煩的是電影裡的角色又很普通，所以我上面提到的「走紅的三個條件」她一項都沒有！所以即使曾經是校花，也不代表進入演藝圈就能直接吃這碗飯。

至於她未來會不會紅？我認為她紅的機率不高，但演藝圈什麼事情都有可能發生，所以如果未來她真的紅了，我反而希望她回來罵我，證明我今天的判斷是錯的！因為影評人最怕的不是被打臉，最怕的是台灣永遠沒有新的明星可以打臉我們。

◎王識賢、張懷秋穩住了電影，因為他們真的很會演黑道

《網紅老爸》表現比較穩定的演員，我認為還是王識賢與張懷秋，畢竟兩人都有《角頭》系列的經驗，演起江湖人物就是有那個味道。

可是這也是這部電影很有趣、卻又很可惜的地方。

因為「黑道老大突然變成網紅」本來就是一個非常有喜劇潛力的設定，一個過去只知道兄弟、地盤、江湖規矩的人，突然要研究流量、粉絲、直播、排名，光想像那個畫面就很好笑，可惜電影沒有把這個設定真正玩起來。



◎電影最大的敗筆，就是編劇好像自己也不懂網紅

本片對網紅的描寫，大多停留在炫富、追流量、拚排名，這些東西當然存在，可是如果只剩下這些，就跟十年前對網紅的刻板印象差不多。

現在的網紅產業真正有意思的地方，其實是「提供情緒價值」。他們有人唱歌，有人跳舞，有人分享生活，有人搞笑，有人展示性感，也有人每天開直播陪粉絲聊天，這些人提供的東西很多時候就是陪伴、幻想，以及情緒上的滿足，尤其現在很多人生活孤單，回家之後打開手機，看著熟悉的網紅直播，就像有人陪著自己。這種現象明明非常值得拍，電影卻幾乎沒有深入探討。

所以我看到最後真的會覺得：你們到底有沒有認真研究過網紅？

◎網紅當主菜，黑幫卻把整鍋湯喝光了

更可惜的是，電影原本應該把網紅當主題，黑道當成製造衝突的工具，結果到了後半段，黑道開始反客為主，最後又變成大哥被殺、兄弟尋仇、江湖恩怨、身不由己。

看到這裡我真的忍不住想問：那網紅呢？

前面辛辛苦苦鋪了一堆網紅設定，最後全部丟到旁邊，然後又回去拍大家看過不知道幾百次的黑幫復仇，這就像你去吃牛肉麵，老闆端給你一碗麵，結果牛肉全部拿去給隔壁桌吃掉了！



◎都什麼年代了，還在「人在江湖，身不由己」？

我最受不了的，就是現在很多黑幫電影還在使用「人在江湖、身不由己」這套老劇本。

反派殺了大哥，男主角最後一定要親自去復仇，好像不拿刀砍回去，整個江湖就沒有辦法交代。可是電影裡的男主角已經變成網紅了，他手上最大的武器明明就是粉絲與流量，為什麼不能利用網路力量找人、蒐集線索、製造輿論，然後交給警方？這樣反而更符合這部電影的主題。

網路時代最大的武器早就不一定是拳頭，因為一篇新聞、一段影片、一場輿論，都可能達到更強的效果，可以制裁你的敵人，結果電影握著這麼好用的武器不用，最後還是回到老派黑幫片的復仇套路，實在很可惜。

◎喜劇變悲劇，網紅變黑道，最後什麼都不像

《網紅老爸》的另一個問題，就是類型定位搖擺不定。前面是喜劇，中間是網紅題材，後面突然變成黑幫復仇，最後觀眾根本笑不出來。整部電影好像很努力，該有的東西也都有，結果忙了半天，最後還是有一種「不知道在忙什麼」的感覺。

這也是我為什麼會用「白忙一場」來形容這部電影。



◎台灣電影一直去拍重複的東西，觀眾其實已經有點煩了

《網紅老爸》也反映出台灣電影很麻煩的一個問題：看到什麼題材成功，就大家一起衝。比如說鬼片成功，就一堆鬼片；校園片成功，就一堆校園片；黑幫片成功，就開始瘋狂拍黑幫片。結果拍到最後，觀眾看到的全部都是同一套公式，只是換演員、換場景、換一個片名。

當年香港電影產業也曾經面臨類似問題，類型片大量複製，甚至連明星都大量重複，結果就是觀眾的新鮮感慢慢被消耗掉，最後逐漸走向沒落，台灣電影真的應該引以為鑑，否則如果一直只想複製已經成功過的模式，真的要小心有一天連觀眾都懶得進戲院。



◎本文是從我的Podcast《電影圈什麼》的節目內容擷取而來，完整節目內容如下，歡迎收聽：

https://open.firstory.me/story/cmtkxteal0tso01vy2i0o2445