長期刻苦的習藝，名角站在舞台上，尤其矚目的「女形」，電影完美的反映了在大眾的視線中，除了主角以外的其他人物存在感接近於零，喜久雄的刺青和私生女成了新聞媒體的焦點，然而俊介母親身為師母數十年如一日的付出卻沒有一絲話語權，其他女人宛如隱形，更別提幕後的小人物咯。但一個舞台，是多少人的心血啊！

「我絕對做不到這個程度，總之先叫救護車吧」。習藝之苦，反而最單純，喜久雄的一心一意，成就了自己的登峰造極，世俗的牽絆，他也痛，但不能讓他有一絲動搖。其實俊介和俊介父親也都是如此，俊介父親即使雙目失明也要登台，俊介面臨第二隻腿即將截肢想得也是登台。

人生的幸與不幸真的太無常了，電影一開始的美好，隨即被死亡取代(要我不想起教父是不可能的，大概美好的電影開場是相似的)，喜久雄沒有血統的庇護，卻也沒有遺傳疾病的艱難，喜久雄的父親無法陪他長大成人，卻給了他好體魄，至於歌舞伎的天分，看完戲後也只能說，肯定還要加上九十九分的努力啊......

原本以為我真的對歌舞伎無感，連導演也無法點化我，因為喜久雄的阿初我看來看去都只能說鏡頭美，但看到俊介的阿初時，那個複雜神情.....夾雜著對死的恐懼和對能跳阿初的喜悅還真的讓我感動到了.....讓我驚覺還是這是導演安排的層次？青年的喜久雄和中年的俊介？

做為對比，看著壞疽的腳，喜久雄的痛心很明顯，但德兵衛應有的對死的恐懼好像不明顯....還是他只有對阿初的疼惜？沒有解說我不能判斷啊！電影裡也要解說一下德兵衛啊！

在最後十分鐘喜久雄的《鷺娘》獨舞中，我滿腦子都是想萬菊為什麼找喜久雄回舞台？給我個交代啊~~~

那幾句對白真是太難懂了！

？「蠻有精神嘛」

？「你跑哪去了」