文／蘭若精舍．柳藏經

王希孟（1096年～1119年），是中國宋代畫家，擅作青綠山水，北宋政和年間18歲入文書庫，即當時的宮廷畫院，數次獻畫但水準不高，被宋徽宗評為「未甚工」，出自北宋名畫《千里江山圖》作者王希孟的歷史記載，意思是「技藝尚未十分純熟」或「畫作水準還不夠高」，宋徽宗指導其畫技，半年後王希孟獻了一幅圖，後被宋徽宗賜予宰相蔡京。

這三個字記錄了一段伯樂識馬的佳話，當時年僅18歲的王希孟曾多次向宋徽宗獻畫，評價皆是「未甚工」，但宋徽宗慧眼識才，認為他「性可教」，便親自指導傳授畫法，王希孟在不到半年的時間內畫技突飛猛進，完成了震古鑠今的曠世巨作《千里江山圖》。 

青綠山水《千里江山圖》是他唯一傳世的作品，採用青色和綠色的顏料來畫一整群山巒，在中國古代的山水畫中顯得格外色彩鮮艷、層次得宜，充滿少年畫家的青春氣息。

畫中遠近山水，氣勢開闊，村舍集市、漁船客舟、橋梁水車和林木飛禽，筆墨工致，位置得宜；全卷青綠重設色，表現了山河秀麗，被認為是北宋青綠山水畫中的畫工彪炳曠世巨作，景物虛實遠近，比唐代青綠畫作更具表現力，充滿魔幻的力量。

降清明臣梁清標是該畫的發現者，他把畫獻於清廷，此畫沒有任何提名、落款，只有兩件後裱的題跋，乾隆皇帝在此畫上方題詩、蓋章，詩的第一句是「江山千里望無垠」，於是後來此畫被稱為《千里江山圖》，清朝覆滅之後末代皇帝溥儀將此畫帶出宮，溥儀被中華人民共和國扣押為囚徒後，此畫被北京故宮博物院沒收並一直珍藏。

「希孟」18歲經宋徽宗指點半年作畫的記述源於蔡京書寫的此畫的題跋，然而該題跋紙張尺寸大幅窄於畫作，還有半個章印，明顯是後人裱在畫上的，該題跋沒有關於畫作的描述，因此歷史上充滿神秘的傳說。

在蔡京的題跋之後另有元代和尚溥光寫的一個題跋，說他從小時候就多次觀賞「丹青小景」，將十幾米寬的長卷稱為小景，令人懷疑該題跋不是這幅畫的。

蔡京的題跋中提到「希孟」做了一幅畫，清代梁清標的好友宋犖在梁清標處看到此畫後，在《西陂類稿》卷十三《論畫絕句二十六首》提到此畫，第一次提到「王希孟」，並說王希孟「進得一圖身便死」，但宋犖如何得知這些事情不得而知，留待後人探索追尋！

舞蹈詩劇《只此青綠》，以北宋傳世名畫《千里江山圖》為靈感起點，透過舞蹈、音樂與極致舞台美學，展開一場跨越九百年的時空對話。《只此青綠》是由周莉亞、韓真兩位青年舞蹈家聯合編創，由北京故宮博物院、人民網、中國東方演藝團、域上和美聯合出品的舞蹈詩劇。

《只此青綠》的創作靈感來源於王希孟及其唯一傳世的作品《千里江山圖》，全劇分「展卷」、「問篆」、「唱絲」、「尋石」、「習筆」、「淬墨」、「入畫」七個篇章，以一位現代故宮研究員的視角，講述了北宋畫家王希孟創作《千里江山圖》的經歷，同時穿插描繪了書畫相關的傳統手工藝圖景。

全劇有兩條故事線交錯進行：一邊是現實中的展卷人在夜裡將《千里江山圖》徐徐展開、品閱長卷，一邊是畫家王希孟從山野少年到初入宮廷，縱覽河山後再得到宋徽宗點撥，嘔心瀝血創作出傳世名作《千里江山圖》，劇終編導進行了藝術化處理，讓創作完畢的王希孟「穿越」到自己的畫作展覽上。

十八歲的王希孟完成這幅青綠山水《千里江山圖》（以乾隆文句取名）後便身故，世上他只流傳此畫一幅，中國大陸把它變成現代舞蹈劇，看到舞劇王希孟完成畫作後的志得意滿與悵然若失，眼眶盈滿淚水，彷彿告訴世人，我的這一生已經足夠毫無遺憾！

（柳藏經于蘭若精舍2026/7/11）