情色美術史：解讀西洋名畫中的情與慾（五週年新裝版）
作者：池上英洋 出版社：時報出版 出版日期：2021-04-21 00:00:00

＜內容簡介＞

越禁忌越要畫，大師筆下的美麗胴體──
究竟是女神或魔女、貞女或惡女，
還是畫家祕而不宣的情人？

──深度解析200幅名畫，教你看懂西洋美術史中裸體畫的祕密。
從時代背景、社會氛圍，到畫家如何詮釋主題；
也從清純的情愛、理想的婚姻，到人性的愛恨嗔癡。

‧維納斯為何是畫家筆下女神排行榜的第一名？
「愛與美的女神」維納斯獨領風騷數百年，成了眾畫家筆下最廣為人知的「裸體」代名詞。波提且利、布格羅及卡巴內爾為何都對「維納斯的誕生」主題情有獨鍾？「斜臥維納斯」的形象如何影響後世的藝術創作？

‧神話故事、聖經故事都是美術史上的重要題材。
愛有多盲目？波提且利《春》當中的邱比特竟被蒙上了雙眼？風流的宙斯為了求愛，變成公牛、天鵝不說，甚至還變成一陣黃金雨、一片烏雲，這樣的神話題材古今畫家們又是如何呈現？

‧究竟誰是畫家們的繆斯女神？
哥雅所繪的神祕裸女到底是慷慨的贊助者，還是和他有著曖昧關係的公爵夫人？與畢卡索有情愛瓜葛的女子不計其數，賦予其靈感的模特兒竟然是小他三十歲的祕密情人？

‧如何藉由畫作表達愛情？
從接吻、傳情書、求婚到結婚，藝術作品忠實地反映了人類求愛的歷史──馬格利特筆下的戀人為何蒙著面接吻？布格羅畫作《求婚》中的女子是否接受了男子的情意？

‧祕而不宣的慾望盡在畫布上。
提香說自己筆下的女子是女神維納斯，一旁配的不是男神只是個凡夫俗子，而場景卻怎麼看都像妓院？《嘉百麗與姊妹》中的嘉百麗已是人妻，卻和也有正室的亨利四世打得火熱！

‧情色美術史上還有哪些大家想不到的情色主題？
庫爾貝《睡眠》一畫大膽描繪女女性愛，為什麼他膽敢挑戰社會道德的敏感神經？愛上自己的哥哥，最後竟然哭成了「泉之妖精」？失戀、情殺、為父親留下子嗣的女兒、女神愛上凡人的苦戀，包羅萬象的愛慾形式通通入畫。

★名人推薦：

陳淑華｜國立台灣師範大學美術系教授、
鄭治桂｜國立台灣藝術大學美術系兼任助理教授──專序推薦
楊尹瑄｜國立成功大學歷史系副教授──慧眼推薦

作者以藝術史學家的嚴謹書寫本書的同時，又能拿捏合宜地掌握到適合普羅大眾鑑賞之用應有的平易近人的陳述，深入淺出地分析每一個子題與畫作。
──陳淑華（推薦序全文收錄於書中）

每一個時代的西方藝術家們的創造，為這個世界留下了精彩的想像力，並詮釋了慾望的本質，如何以愛現身，以美登場。
──鄭治桂（推薦序全文收錄於書中）

★目錄：

推薦序｜左右西方美術史發展的愛戀情事／國立台灣師範大學美術系教授 陳淑華
推薦序｜裸與露的藝術──讀《情色美術史》／國立台灣藝術大學美術系兼任助理教授 鄭治桂

序言｜畫筆下情與慾的祕密

▌Chapter 1 維納斯：支配愛慾的女神
1-1 維納斯的誕生
1-2 太古美神復活
1-3 女神的花園
1-4 愛的寓意
1-5 「斜臥維納斯」的系譜
1-6 維納斯與阿多尼斯──薔薇上為何總帶著鮮血？

▌Chapter 2 神話中的戀愛情事
2-1 邱比特──我們的愛情煩惱之源
2-2 宙斯的情人們
2-3 逃跑的女人──阿波羅與達芙妮
2-4 逃跑的男人──阿莫爾與賽姬
2-5 劫愛的男神

▌Chapter 3 畫家們的靈感繆斯
3-1 愛上自己作品的男人──畢馬龍
3-2 致命吸引力──最受畫家歡迎的惡女們
3-3 夏娃與潘朵拉──聖經與神話中的致命惡女
3-4 拉斐爾前派畫家筆下的女子們
3-5 畫家與模特兒之間的愛恨情仇

▌Chapter 4 情場如戰場：從接吻到結婚
4-1 戀情的萌芽──接吻
4-2 如何讓愛情增溫──情書及求婚
4-3 美女的條件
4-4 理想婚姻的面貌
4-5 婚姻的現實考量──貞操的守護與老少配

▌Chapter 5 檯面下的情慾
5-1 增進房事情趣的春宮畫
5-2 畫布上的魚水之歡
5-3 繪畫中的愛慾象徵及比喻
5-4 祕而不宣的禁忌之愛──外遇
5-5 妓院中的愛情劇碼
5-6 從良的娼婦──抹大拉的馬利亞

▌Chapter 6 包羅萬象的情色藝術
6-1 同性之愛
6-2 神話與聖經的亂倫故事
6-3 當愛已成往事──變心與嫉妒
6-4 永恆的愛情──愛的昇華

＜作者簡介＞

池上英洋｜Ikegami Hidehiro
1967年出生於廣島縣。美術史學家，東京造形大學教授。畢業於東京藝術大學，並取得同校碩士學位。專攻西洋美術史、文化史，尤其專精於義大利美術文化史。作品有《大人的西洋美術史》、《殘酷美術史》、《美少女美術史》（與荒井咲紀合著）、《美少年美術史》（與川口清香合著）、《西洋美術史入門》（暫譯）等書。

審訂者：陳淑華
國立台灣師範大學美術系教授。
巴黎第一大學西洋美術史博士暨法國科學與技術研究所油畫修復碩士，主攻油畫和天然漆畫蒔繪創作，熱愛藝術、自由和自然。審訂有《藏在名畫裡的祕密：不只技法和藝術，最關鍵是隱藏在畫裡的真相！》等書。著有台灣影像歷史系列《典藏手繪封》、《油畫材料學》、中國巨匠系列《陳慧坤》、《雋永、自然、陳慧坤》、《印象、巴黎》、《陳淑華畫集》、《如幻物語》等作品。

譯者：林佩瑾
畢業於淡江大學應用日語系，曾任出版社日文編輯，現為專職譯者。譯作涵蓋文學、推理、實用書與輕小說領域，主要譯作有《強風吹拂》、《你是北極星》等。
聯絡信箱：kagamin1009@gmail.com

★內文試閱：

‧作者序

序言

畫筆下情與慾的祕密

第一幅畫，男子強勢地摟住女子的腰，意圖奪去她的吻；女子扭動身體作勢掙脫，卻不用力推開男子，只是睜著水汪汪的杏眼凝視對方。第二幅畫，一名強壯的男子野蠻地抱起女子，她衣裳凌亂、酥胸裸露，神情又驚又懼，但除了悲憤，臉上也有一絲困惑的神色。
另一幅畫，描繪的是一名和天鵝嬉戲的女子。她一頭金髮，身戴華麗珠寶，頸上掛著一條亮晶晶的珍珠項鍊；然而，她豐滿的身體卻一絲不掛，只有天鵝覆蓋其上，將女子壓倒，兩者的下半身緊密貼合。天鵝的喙鑽入女子雙脣之間，只見女子臉頰紅潤、眼神迷醉，看起來不像是與寵物嬉戲，倒有一股難以言喻的氛圍。
最後一幅畫，成熟女子與少年裸體相擁，您是否覺得相當不道德呢？少年眼神魅惑地望著女子，一手托著女子的頭，一手撫摸她豐滿的乳房，嘴脣還不忘湊上她的朱脣。這名少年即將脫離兒童期，但兩人之間年齡差距好比母子，她不僅不拒絕其愛撫，甚至還面頰潮紅，露出性感的微笑。兩者裸身交纏，柔嫩的肌膚隱約散發出一股情色氣息。這些畫，到底有什麼含意呢？
在美術的世界中，有許許多多以複雜情愛為主題的作品。遠從盤古開天以來，愛與死就是人類最關心的兩件事，畫家們也創造出許多以此為題的作品。不，應該說，每個藝術家一生都絕對接觸過這兩大題材，畫家們為此苦惱至極，滿腦子想的都是該如何描繪「愛」。
舉例來說，大家都知道林布蘭（Rembrandt Harmenszoon van Rijn）是畫出名作《夜巡》（The Night Watch）的大畫家，但恐怕很少人知道他也畫了不少暗喻性交的作品。還有，您知道達文西（Leonardo da Vinci）那數量龐大的解剖圖中，有幾張是描寫男女性愛嗎？此外，寫實主義流派創始人庫爾貝（Gustave Courbet），也是在與愛相關的主題中開創出情色與女同志類別的先驅，他們為什麼會創作那些作品呢？究竟有什麼動機呢？
本書將介紹西洋美術中的情色史，帶您細細品味其廣度與深度。第一章登場的人物，就是在這類西洋藝術作品中最廣為人知的「愛與美的女神」──維納斯（Venus）。她的歷史有多久，「愛」在文化史中就存在多久，她同時也是裸體與身體意識的代名詞。第二章，我們來看看充滿戀愛情事的神話吧。希臘羅馬神話根本是強暴、出軌與外遇的集散地──以現代觀點而言，這簡直難以想像，不過遠古時期的人們廣泛接納此種神話，而且也從中習得許多道理。
接著，第三章將介紹畫家們自己的情史，與他們鍾情的戀愛對象。第四章，一起來欣賞各種描繪接吻與情書的作品吧！過去有些習慣與現代大相逕庭，有些則與現代相去不遠，無論是哪一種，都將帶給讀者新鮮與驚奇的感受。第五章的主題則是情色、外遇與賣淫，這可是平時難得一見的作品呢。最後一章我們將介紹各種愛的形式，例如同性之愛、騎士精神之戀、離別與嫉妒等等。
上述作品在悠久的歲月中匯集成塔，寫就一部眾生的愛恨痴嗔史。如今，我們依然尋求著愛與喜悅，並為愛悲傷、煩惱、痛苦；因此，這些藝術作品才能歷久彌新，淵遠流長。

‧摘文

2-1 邱比特──我們的愛情煩惱之源

「為什麼當初會喜歡那種人呢？」戀情冷卻時，人們腦中總是浮現這句話。當局者迷，熱戀時容易沖昏頭，這道理自古皆然。俗話說「愛情是盲目的」，若要將此言畫成一幅畫，「盲目的邱比特」最適合不過。邱比特蒙著雙眼隨意放箭，誰中箭就得墜入愛河；愛情的開端其實並不神祕，一切都起因於邱比特亂點鴛鴦譜。
波提且利的《春》，畫面上方的邱比特之所以蒙著眼睛，就是為了這個原因。不過，如果惡作劇過頭，邱比特也是會受罰的。在曼弗雷迪的《懲罰阿莫爾》中，邱比特被維納斯取走弓箭，而且還被瑪爾斯（Mars）狠狠打屁股（有一種說法是：邱比特是維納斯與瑪爾斯所生的孩子）。「教育邱比特」意味著處罰「盲目的愛」，換句話說，這個主題的另一層含意就是「否定肉體之愛，讚揚精神之愛（信仰之愛）」。
話說回來，像邱比特這種隨著歲月流逝，角色定位與重要性都今非昔比的神，倒也實在少見。邱比特是羅馬神話中的神，別名「阿莫爾」（Amor），在現代義大利文中依然代表「愛」；在希臘神話中，邱比特相當於厄洛斯（Eros）。
厄洛斯同時也是Eroticism（色情）這個單字的由來，或許各位讀者會認為他是個荒淫之神，但其實他是宇宙創始之初的重要神祇。在某個流傳的版本中，厄洛斯將各種混沌之物融合成「萬物元素」，不斷創造生機；換句話說，古人很早就知道生命的誕生仰賴著雄性與雌性的結合，因此掌管愛情的厄洛斯自然是宇宙創始不可或缺的存在。
然而，隨著「掌管男女情愛」的阿芙蘿黛蒂（維納斯）地位與日俱增，厄洛斯逐漸失去這層抽象的功能，淪為阿芙蘿黛蒂的附屬品。希臘悲劇大師歐里庇得斯（Euripides）與古希臘詩人赫西俄德（Hesiod）顯然將厄洛斯描寫成阿芙蘿黛蒂的「跟班」，詩人西莫尼德斯（Simonides of Ceos）甚至將兩人寫成母子。結果，從西元前六～五世紀起，厄洛斯就只能乖乖當個「女神之子或助手」。
在此之前，厄洛斯的形象原本是名青年，但接著年齡越來越低，最後幾乎與幼童無異，成為天真調皮、我行我素的幼童厄洛斯。基督教的「天使」原本也是青年形象，後來也跟厄洛斯一樣幼兒化；附帶一提，起初天使並沒有翅膀，但由於受到邱比特、荷米斯與法厄同（Phaethon）等多神教神祇的形象影響，翅膀也成了天使的註冊商標。
接下來有一幅愛神畫像，正是融入了上述的特色。法蘭西斯科・帕爾米賈尼諾的《削弓的愛神》，最大的那名愛神露出精明而調皮的微笑，他的體態中性，像個少年；而畫面下方的兩名可愛的愛神，無論是表情或動作，都像是天真無邪的幼童。不僅如此，愛神還粗野地踩著書，這個行為暗喻著「愛情超越理性」。

｜邱比特的警告
邱比特坐在圓柱上，嘴前豎起手指，微微一笑。「噓！安靜！」這樣的邱比特實在可愛極了。雕塑家法爾科內很擅長創作這類雕像，除了羅浮宮，阿姆斯特丹國家博物館與艾米塔吉博物館也收藏著數件與本作品極為相似的雕像。
究竟在什麼樣的情況下，邱比特會豎起手指說「安靜」呢？大家應該都猜到了吧？那就是「地下戀情」。人世間所有的情愛糾葛都逃不過愛神邱比特的法眼，包括不容於世的地下戀情，因此某些描繪情侶幽會或外遇的作品中，會搬出這尊《邱比特》雕像，以茲點綴。
其實「手指輕抵嘴脣」的圖像遠從古代就存在，但是一邁入十七世紀，邱比特便成為主要代言人。當中絕大多數都是「象徵圖集」（Emblemata）中的插圖，比如「沉默是金」、「言多必失」之類的格言。這些格言的意義顯而易見，簡言之就是「隔牆有耳，勿道人長短」，知道這層含意後再瞧瞧法爾科內的《邱比特》，你是不是覺得那張可愛的笑臉頓時變得陰險無比？
洛可可代表性畫家弗拉戈納爾的《鞦韆》相當具有知名度，但知道它真正含意的人卻不多。乍看之下，一名美麗女子天真無邪地盪鞦韆，現場一片和樂融融，但弦外之音其實顯而易見。
據說這幅畫的委託者是一名男爵，他希望弗拉戈納爾畫出他的情婦，並表示：「我希望你畫出主教為她拉鞦韆的模樣，而且把我也畫進去，好讓我能看見她迷人的腳。」如果這則傳言是真的，那麼在女子腳下一窺裙底春光的男子就是男爵，而女子就是他的情婦（不過主教被改成普通老人）。女子高高甩出涼鞋，幾乎要砸到左邊的邱比特雕像了。
法爾科內的邱比特像暗喻著這對男女關係匪淺，而且只能意會，不能言傳。即使觀者不知道男爵與情婦之間的插曲，即使乍看無法領會本畫的不尋常之處，只要看看那位愛神的姿勢，就能看出畫家暗藏的所有巧思。

5-4 祕而不宣的禁忌之愛──外遇

提到外遇情侶檔，最有名的當數維納斯與瑪爾斯。火神兀兒肯（Vulcanus，希臘神話中的赫菲斯托斯﹝Hephaestus﹞）用計使愛與美的女神維納斯成為自己的妻子，他個性善良又有才華，可是相貌醜到連他母親茱諾都疏遠他。心不甘情不願和兀兒肯結婚的維納斯，當然不可能安分。
瑪爾斯（阿瑞斯）是朱庇特和茱諾所生下的戰神，性格熱情豪放，連火星（Mars）都以他為名。他個性衝動，大男人到極點，不過體格健壯、長相俊美。各位讀過前面的阿多尼斯章節就知道，只要身材跟臉蛋及格，維納斯不在意對方有沒有才華或腦袋，自然跟瑪爾斯一拍即合。
如此這般，瑪爾斯和維納斯成為外遇情侶檔的代名詞，兀兒肯則是戴綠帽的代表人物。維納斯與瑪爾斯是性愛場景的絕佳題材，相關畫作多不勝數。有趣的是，疑心病重的兀兒肯為了防止妻子外遇，居然發明了貞操帶！因此，貞操帶又俗稱「維納斯的內褲」。這東西極不衛生，真正使用過的人應該少之又少；這種束縛妻子或情婦的卑鄙道具，世界上仍然找得到幾件實物，有時也會出現在繪畫當中。
也有人畫過兀兒肯抓姦在床的場景。在丁托列托的作品中，兀兒肯聚精會神地尋找姦夫，但是瑪爾斯究竟躲去哪兒了？各位讀者也找找看吧！至於桂爾契諾的《瑪爾斯、維納斯與邱比特》，說來有趣，維納斯居然在教神射手邱比特射箭。仔細瞧瞧，邱比特的弓箭正直直瞄準觀者，彷彿威脅道：「下一個中箭的就是你！」

｜國王的寵「妃」
國王的情婦在繪畫世界中簡直多不勝數，從中擇一實在太難，不如我就向大家介紹一個比較奇特的例子吧。
《嘉百麗與姊妹》出自於楓丹白露畫派的佚名畫家之手。有兩名裸女從浴缸上方探出身子，左邊是法國國王亨利四世的情婦嘉百麗‧戴斯特雷（Gabrielle d'Estrées），右邊是她的姊妹，據信是妹妹維亞爾公爵夫人。
嘉百麗在法律上有一名丈夫，亨利四世也有一個正室，但是他拜倒在嘉百麗的石榴裙下。多情的國王在宮中的庭院散步時，不時停下腳步，將代表嘉百麗名字的暗號寫在牆上；不僅如此，他還將亨利（Henri）與嘉百麗（Gabrielle）的首字母GH組成一個記號，做成羅浮宮的裝飾品（近似日本情侶常畫的情人傘）。
當時流傳一個謠言，繪聲繪影地指稱嘉百麗趁國王不在時找情夫進房，不料某天國王突然回來，情夫趕緊跳窗逃走。嘉百麗對國王越是冷淡，國王的愛火便燒得更烈；他對嘉百麗寵愛有加，最終使她懷孕。畫中的妹妹捏住嘉百麗的乳頭，據說是為了紀念長男誕生（或是初懷長男），因為那是促使初乳順暢的動作。
王后沒有為國王生下子嗣，因此國王獲知嘉百麗懷孕時非常高興，旋即宣布嘉百麗與丈夫的婚姻無效。國王送給嘉百麗一枚戒指（就是她在畫中所拿的那枚戒指），當作已許下婚約，畢竟他自己也很想離婚。
然而，嘉百麗遲遲等不到戴上后冠那一天。之後她又為國王生下兩個孩子，懷上第四胎後，年僅二十六歲的嘉百麗居然死了。嘉百麗的死因眾說紛紜，如果她是死於毒殺，那麼要嘛是王后派人下的毒手，要嘛是亨利四世的政敵；或許是亨利四世改信天主教，引來新教激進派痛下殺手？還是說宮廷或政府中的某人為了撮合梅迪奇家族與亨利四世聯姻，因此剷除嘉百麗？
過了好一段時間，亨利四世才與正室瑪格麗特離婚，重獲自由。他的下一任王后是瑪麗‧德‧梅迪奇，瑪麗生下路易十三及其他五名子女，亨利四世駕崩後，她擔任幼子路易十三的攝政太后，統治宗教對立不斷的法國。魯本斯將她戲劇化的一生畫成系列作《瑪麗‧德‧梅迪奇的一生》（The Marie de' Medici Cycle），成為羅浮宮的鎮館之寶。