標題的意思是，一件客觀的、被普遍認定的藝術作品，對於一個初識的觀賞者、或者不曾與此作品產生對話並沉緬其中的觀者，它算是藝術嗎？簡單地說，一件未能讓你產生美感經驗的作品，還算是藝術嗎？

我們可以說它客觀地存在在那兒，卻又與我沒有任何關係。我看著它，估量它的造型、色彩、比例等等，確認是一件可以觀賞的作品。但此外一無所得一無所獲。我不能從它聯想到之外的什麼，不能有超出此刻眼所見的範域。除了公認的藝術品身份外，無法導引出更多更深沈的意義。

在這狀況下，它還算是藝術品嗎？至少，對於“這個我”來說，它只是“別人”認定的藝術品，在我身上產生不了任何美感體驗。我以為，在這樣的情況下，它可能是別人的藝術品，卻不是我的。我和它的關係還未進入審美層次。它只是一個客觀存在的物件。我在它真正的意涵之外。所以，結論是：

客觀的藝術品，尚未或未能進入觀賞者的內在主觀活動前，它不算是帶有藝術內容的藝術品。如果硬說是藝術或藝術品，那不過是拾人牙慧的人云亦云，對自己的審美生命毫無意義。

“Expose yourself to art” 這張圖片，非常準確地表明了觀賞者與藝術品的關係。除非進入下述的境地，一件作品即便掛在你自家的牆壁上，它仍然與你互不相干互不相屬：

當觀賞者面對藝術品時，必須像暴露狂一樣，毫無遮掩地打開自己的心防，卸下一切武裝和既定的成見、思考模式以及意識形態，任眼前的藝術品侵襲你、干擾你、敲打你、扭轉你、推搡你⋯⋯然後，如果它夠格的話，你和這件作品就會進入了新的、可以互動的、啟發性的、近乎永恆的審美關係裡。這時，它不再是掛在畫廊或美術館牆上那件客觀存在的物件。於是，你才擁有了這件藝術品，它才永遠鑲坎在你的心房裡，不斷滋養你、成長你。